jueves, 31 de marzo de 2011

Almanaque Comestible, novedad De Ponent abril

Desde Edicions de Ponent, me comunican su próxima novedad para abril. Todos los detalles más abajo.


















-Almanaque comestible
Michamut, Pablo Auladell, Keko, Cifré, Txemacantropus, Jorge García, Gusatvo Rico, Felipe Hernández Cava, Pedro F. Navarro.
Colección Siete Dedos nº 3
Rústica con solapas, 48 páginas, 23 x 30 cm, color
PVP: 18 €. A la venta el 11/04/2011

Este almanaque es un estudio dedicado por los autores a todo lo que nos es vital para la alimentación del ser humano. Aproximación brillante y desenfada a todo aquello que el ser humano necesita para su alimentación tanto física como intelectual. Sin dar un paso a tras se adentra en los laberintos de la fagocitación.

Novedades Glénat abril, Salón del Cómic de Barcelona

Glénat acaba de anunciar sus novedades para el Salón del Cómic de Barcelona, que se celebrará el próximo abril, del 14 al 17. Entre sus novedades destacan: Aguila Roja, de JM Ruiz Córdoba y Álex Sierra, Soy de pueblo, de Raquel Córcoles y Marta Rabadán, Chernóbil-La Zona, de Francisco Sánchez y Natacha Bustos, la segunda entrega de Miguel 15 años en la calle, Miguel Fuster; Curiosity Shop, de Montse Martín y Teresa Valero, la tercera entrega de Los guardianes de la sangre, de Didier Convard, Denis Falque y André Juillard, y El diccionari de còmic en català, de Jordi Riera. Todos los detalles en su pdf.

Novedades Glénat abril Salón del Cómic BCN


Novedades Glenat en catalán abril Salón del Cómic BCN

martes, 29 de marzo de 2011

Novedades Sins Entido abril

Ya os podemos ofrecer las novedades previstas de Ediciones Sins Entido para el Salón del Cómic de Barcelona. Toda la información más abajo. 

















-La señorita Else
Manuele Fior
Cartoné, 88 páginas, 19 x 25 cm, color
PVP: 17 €. A la venta el 7 de abril

SOBRE EL LIBRO:

La señorita Else es una fiel adaptación de la novela de Arthur Schnitzler que narra cómo la joven Else se ve obligada a pedir ayuda económica a un viejo amigo de la familia para evitar que su padre vaya a la cárcel. La obra se va desarrollando entre la duda y la desesperación de la protagonista y a su vez nos dibuja las reacciones de los diferentes personajes ante situaciones cargadas de chantaje y manipulación, que conllevarán a un fatal desenlace.

Con un estilo que recrea la atmósfera y la plástica de la Viena de los años 20, Manuele Fior logra exponer, con un trabajo bellísimo, la mala conciencia de la burguesía europea de principios del siglo XX.

SOBRE EL AUTOR:

Manuele Fior nació en Cesena (Italia) en 1975. En 2000 acaba sus estudios de arquitectura en la Universidad de Venecia y se muda a Berlín donde trabaja como dibujante de cómic, ilustrador y arquitecto.

En 1994 es galardonado con el primer premio en la Bienal do Juvenes Criadores do Mediteraneo de Lisboa en la categoría “cómic”. En 2001 inicia su colaboración con la editorial alemana Avant-Verlag en la revista Plaque.

A partir de entonces inicia una intensa producción de historias cortas en colaboración con su hermano Daniele, autor de los textos, que se publican en Black, Bile Noire, Stripburger, Forresten, Osmosa.

Ha publicado la novela gráfica Cinco mil kilómetros por segundo (Coconinopress, 2010), que será publicada por Ediciones Sins entido en octubre de 2011, obra que ha sido ganadora del Fauve d'Or- Mejor Álbum- Festival Internacional de Angoulême 2011; Premio Gran Guinigi - Autor Único, Lucca 2010), La signorina Else -Coconinopress- basada en la novela de A. Schnitzler (Prix de la Ville de Geneve 2009), Rosso Oltremare -Coconinopress- (Premio Attilio Micheluzzi al mejor dibujo para una novela gráfica, Napoles), Les gens le dimanche -Editions Atrabile- (premio ICOM al mejor guión).

Colabora habitualmente como ilustrador con Feltrinelli, Einaudi, Sole 24 Ore, Edizioni EL, Fabbri, Internazionale, Il Manifesto, Rolling Stone Magazine, Les Inrocks, Nathan, Bayard, Far East Festival.

Actualmente vive en París.


















-Los Garriris
Mariscal
20,5 x 27 cm.
Cartoné, 280 páginas, 20,5 x 27 cm, color
PVP: 30 €. A la venta el 14 de abril

SOBRE LA OBRA:

¿Qué son Los Garriris? Los que miren las páginas de este libro acabarán sabiendo que Fermín, Piker y Julián están más que son. Y, si han de ser algo, son un mundo, un paisaje, una geografía, una manera de ser y de ir por la vida. Los Garriris nacen en la playa, suben y bajan por las dunas, juegan con las olas, pescan sin pescar peces, ligan sin ligar en esos litorales turísticos llenos de chiringuitos donde la vida se rige por las reglas del ocio y el disfrute. El Mediterráneo es su espacio natural, el lugar que marca su forma de ser y de relacionarse.

Los Garriris son un proyecto muy personal de Javier Mariscal. Fermín, Julián y Piker toman forma de una forma casi inconsciente. Como si mientras va dibujando viñetas ellos le hablaran. Son personajes fronterizos, outsiders, siempre en el litoral, que es una frontera impresionante: dos masas, tierra y agua, que se respetan. Las olas acarician la tierra, muy cariñosas. Les encanta moverse en ese territorio, andar por la arena seca y la arena mojada, por los esteros, esos trozos del litoral donde el agua de la marea se queda estancada. Se acusa a su autor de que tienen poca dramaturgia: no hay nudo, no hay desenlace. Mariscal lo explica: “van a pescar y el desenlace es que hoy tampoco pescamos nada, viven el momento”.

Los Garriris hicieron su primera aparición en el cómic El Rollo Enmascarado en 1974 y se consagraron en El Víbora. Desde entonces, Javier Mariscal, un pesimista de nacimiento, proyecta todo su optimismo en este trío que le acompaña desde el principio de su trayectoria y son un termómetro de su trabajo. Del cómic, como se puede ver en esta recopilación, han saltado a otras disciplinas del diseño y a otros soportes: ilustración, imagen de marca, merchandising, objeto, cristal pintado, cerámica... A lo largo de estos años se les ha podido ver interpretando muchos papeles: han sido minimalistas, abstractos, étnicos, pops o iconos según lo recomiende el medio, la disciplina o el encargo. Incluso son el germen de Cobi, la mascota olímpica de Barcelona 1992.

Este libro es el proyecto de un proyecto, es una forma de reflexionar sobre Los Garriris para fijarlos sobre una obra monográfica. Un trabajo que le ha dado claves a su autor para hacerlos protagonistas de un largo de animación que se está cocinando en el Estudio Mariscal y que se estrenará dentro de tres años. No es una recopilación exhaustiva, sino una estudiada selección de entre los cientos de apuntes, plumillas, óleos, acuarelas, ceras, rotuladores o cualquier otra técnica que han sobrevivido en el archivo durante casi cuarenta años. Ahora se juntan en estas páginas siguiendo el método Mariscal: un puzzle gráfico que esconde un orden muy personal. Un puzzle que acaba encajando, que se entiende y comunica un montón de significados gracias a que sus piezas no se ordenan cronológicamente ni siguen un método estricto. El espíritu Garriri anima este libro.

SOBRE EL AUTOR

Javier Mariscal es un artista y diseñador cuya trayectoria profesional incluye trabajos de ilustración, diseño gráfico, cómics, pintura, animación, diseño de objetos, interiorismo y diseño Web. Su popularidad creció cuando su mascota Cobi fue elegida mascota oficial de los Juegos Olímpicos de Barcelona 1992. El diseñador valenciano abrió el Estudio Mariscal en 1989, un estudio multidisciplinar en el que trabajan unos cuarenta profesionales. Su página Web www.mariscal.com ofrece una amplia muestra de su trayectoria artística. Javier Mariscal fue objeto de una retrospectiva en el London Design Museum en 2009 y en septiembre de 2010 se inauguró en la Pedrera de Barcelona Mariscal a la Pedrera, otra gran exposición sobre su trabajo.

Recientemente ha estrenado la película Chico & Rita junto con el director de cine Fernando Trueba, obra que ha sido ganadora del Goya a la Mejor Película de Animación 2011. 

La adaptación a la novela gráfica ha sido publicada por Ediciones Sins entido. Actualmente se han publicado dos ediciones.


















-Cuadernos ucranianos
Igort
Cartoné, 180 páginas, 20 x 27 cm, color
PVP: 24 €. A la venta el 14 de abril

SOBRE LA OBRA:

Tras explorar el mundo del crimen, el jazz, la ficción e incluso los súper héroes, Igort aborda con su lápiz las más íntimas vivencias en uno de los momentos más convulsos y crueles de la antigua URSS, resultado de sus viajes por Rusia y Ucrania durante casi dos años.

Cuadernos ucranianos recoge varios testimonios estremecedores, terribles historias contadas en primera persona por diferentes personajes, de un genocidio físico y cultural. Una inmersión en la Historia del siglo XX para entender mejor a estos países que están redescubriendo su propia identidad.

SOBRE EL AUTOR:

Igort (Cagliari, 1958) Considerado como uno de los autores más refinados de la vanguardia de la ilustración, fue uno de los fundadores del grupo Valvoline, a la vez que su obra llegaba a América y Japón. Inmerso en una frenética actividad, funda numerosas revistas como Dolce vita, Fuego, Due, Black. Durante los años noventa publicó en Japón de forma regular, creando la serie Amore, ambientada en Sicilia, y Yuri, ambas editadas por la editorial Kodansha. En el año 1994 expone su creación en la Bienal de Venecia y en el 2000 funda y dirige la editorial Coconino Press. Uno de sus trabajos más significativos, 5 el número perfecto (Sins entido, 2002) se publicó simultáneamente en Italia, Francia, EE.UU., Canadá, Alemania, Holanda, Grecia, España y Portugal. También ha publicado junto a Sampayo la obra Fast Waller (Sins entido, 2005)


















-Un lugar equivocado
Brecht Evens
Rústica con solapas, 180 páginas, 20 x 24 cm, color
PVP: 22 €. A la venta el 14 de abril

SOBRE LA OBRA:

Una reunión de viejos compañeros de instituto sirve de excusa y telón de fondo para desarrollar una comedia coral en la que los personajes hablan de lo divino y de lo humano mientras ahogan sus miedos y sus frustraciones.

Un lugar equivocado gira en torno a Robbie, el personaje más admirado y envidiado por su carismático instinto seductor que despertará la atención tanto de mujeres como hombres. Una obra que dibuja la vida tal y como es, y que contrasta la realidad incómoda y difícil con la idea de una existencia espontánea, loca y libre.

Con un dialogo directo y claro, Brecht Evens logra mezclar el realismo de las relaciones entre jóvenes adultos con la fantasía de los sueños y de los deseos.

SOBRE EL AUTOR:

Brecht Evens nació en Gante en 1986 donde estudió ilustración. Sus mentores más importantes fueron sus maestros Goële Dewanckel, ilustrador y caricaturista y Randall Casaer. Su debut en el cómic lo consiguió con Una entrega desde el espacio, lanzado en 2005. El poco melodramático Vicente se publicó en 2006, seguido en 2007 por una obra de fantasía llamada Animales nocturnos. Su último libro, Un lugar equivocado (2009), comenzó como un proyecto de graduación y se aparta de la historieta típica del estilo de sus libros anteriores. Recientemente, ha ganado el Premio a la mejor novela gráfica en lengua neerlandesa del Willy Haarlem Comic Festival Vandersteen, y el Premio a la audacia en el Festival de la Bande Dessinèe de Angoulême. Brecht Evens vive en la actualidad en Bruselas, donde desarrolla su trabajo de ilustrador y dibujante.

lunes, 28 de marzo de 2011

Lecturas: Strange Supense, los archivos de Steve Ditko


Muchos de nosotros conocemos a Steve Ditko (1927, Johnstown, Pennsylvania), por sus trabajos en la creación para Marvel de Spider-Man y Doctor Strange, junto con Stan Lee, en los inicios de la década de los sesenta, además de algún trabajo para DC Comics, como The Creeper. Una década antes, Ditko se inició en este noble oficio del Noveno Arte en la editorial Charlton en el año 1953, en magazines de terror; donde daba rienda suelta a su imaginación, con thrillers con una gran carga de suspense, emoción y un desenlace llenos de sorpresa para el lector. Recientemente Diábolo Ediciones, ha editado el primer volumen de esas historias, en un tomo con lo mejor de los años 1953 y 1954, a cargo del especialista en el autor, Blake Bell; bajo el paraguas de Fantagraphics.

“Strange Supense, los archivos de Steve Ditko”, supone un descubrimiento total para sus seguidores, ante la poca producción posterior en cuanto a tebeos más allá de los años sesenta; historias que fueron realizadas con una total libertad para su creación, gracia al consentimiento de la Charlton. Un tomo en el que podremos disfrutar de historias de amor, misterio, terror, Oeste, asesinatos, fraternidad, buscadores de oro, del espacio, piratas, plagas de insectos, y un largo sin fin de temas; en el que el lector quedará embriagado por ante el talento gráfico de un Ditko en estado puro, influenciado en gran manera por uno de sus ídolos gráficos: Jerry Robinson, dibujante de Batman por aquellos tiempos, y en parte por el maestro Will Eisner. En las historias recopiladas seremos testigos de todo tipo de mutilaciones, asesinatos, amores imposibles, venganzas, codicia o engaños, mediante la presencia de los protagonistas más espeluznantes.


Un total de treinta y cuatro relatos cortos componen el primer volumen de sus archivos, realizados antes de la llegada del Comics Code Authority, el 26 de octubre de 1954; un código por el cual se regulaba por medio de una autocensura impuesta a las editoriales, para no perjudicar la mente de los más jóvenes, ante la magnitud de historias de toda índole. Las dirigentes pensantes de los Estados Unidos las consideraron como una mala influencia, pues había un gran celo en la protección de los valores morales y familiares. Editoriales como la EC Comics, del editor William Gaines, se vieron en gran medida afectada por este código, con la posterior caída de ventas generalizadas, y su posterior desaparición de todas las colecciones de terror en los meses venideros, a excepción de la revista Mad

En cuanto a la edición de Diábolo, destacar la buena traslación de la edición americana y la acertada decisión de mantener los títulos de las historias en su inglés original, con su correspondiente traducción a pie de página. Cabe destacar la recuperación de las historias, gracias a los ejemplares de coleccionistas, que han colaborado con el promotor de la idea, el canadiense Blake Bell

Sinceramente, si eres seguidor de este género de terror de los años cincuenta, las historias de la EC o la revista Creepy, “Strange Supense” es un gran tomo que no te defraudará. Espero que las ventas acompañen a esta primera entrega y podamos ver el segundo tomo editado en 2010 en los USA.

“Strange Supense. Los archivos de Steve Ditko Vol. 1”

Guión y dibujos: Steve Ditko
Editorial: Diábolo Ediciones
Formato: cartoné, 240 páginas, 17 x 24 cm, color
Edición original: Strange Suspense: The Steve Ditko Archives Vol. 1
Fantagraphics Books
Traducción: Carla Díaz, Diego Álvarez, María Perales.
PVP: 34,95 €

Valoración: ****

sábado, 26 de marzo de 2011

Novedades Diábolo Ediciones abril

Las novedades de Diabólo Ediciones para el Salón del  Cómic de Barcelona ya están aquí, entre las que destacaría Four color fear, y la tercera entrega de El joven Lovecraf. Todos lo detalles en su pdf.

Novedades Diabólo Ediciones abril

Novedades Norma Salón del Cómic de Barcelona

Ya tenemos el listado definitivo con las estupendas novedades que Norma Editorial ha preparado para el Salón del Comic  de Barcelona, con novedades tan destacadas como: La huella de Lorca, de El Torres y Hernández, Andando, de Carreres, Torres y Riego, El paso del tiempo, de Antonio Altarriba y Luis Royo, Yo, dragón, de Juan Giménez, Castro, de Reinhard Kleist; El suspiro, de Marjane Satrapi, Ana Frank: la biografía gráfica, de Sid Jacobson y Ernie Colón, El mundo de Alef-Thau, de Jodorowsky y Nizzoli, Cuerpo a tierra, de Tardi y Manchette, Solo un peregrino, de Garth Ennis y Carlos Ezquerra, Vida en otro Planeta, de Will Eisner, y 3 relatos, de Matt Kindt. Todos los detalles en su pdf.

Novedades a la venta el 14 de abril

Norma Salon Comic Barcelona 2011

Avance novedades Astiberri abril-junio

Avance Astiberri abril-junio

viernes, 25 de marzo de 2011

Llegan las VII Jornadas Comiqueras FNAC/SD Barcelona 2011.

Desde SD me anuncian las VII Jornadas Comiqueras FNAC/SD en Barcelona. Un envento que este año promueve más de 10 actos, más de 50 talleres de cómics realizados por la Escuela Joso en la que intervendrán más de 10 escuelas de Barcelona. Más de 70 autores de cómics, la presentación en primicia del cómic de "Águila Roja"; cada día se realizará como mínimo una charla con sesión de dedicatorias luego, y la ya clásica sesión de dedicatorias de autores de cómic del viernes por la tarde en la FNAC de Triangle (Plaça Catalunya). Con la presencia récord de más de 50 artistas. Con la colaboración de más de 10 editoriales. Todos los detalles en su pdf.

VII Jornadas Comiqueras FNAC/SD Barcelona 2011

Actualizado el 12/4/2011. En la sesión de dedicatorias del próximo día 15 a las 19h en la FNAC de Triangle, se incorporará Javier Mariscal.

miércoles, 23 de marzo de 2011

Lecturas: DC Orígenes Green Lantern, de Geoff Johns e Ivan Reis


Desde hace varios años, una de las series más interesantes dentro del Universo DC, está protagonizada por el Green Lantern, Hal Jordan. Un personaje tocado por la varita mágica de un guionista todo terreno como Geoff Johns. Un prolífico autor, que ha escrito títulos tan destacados como Jóvenes Titanes, JSA, Hawkman, Superman, y un largo etcétera de personajes de la DC; siempre con unos resultados brillantes para alegría del fandom. 

Recientemente, Planeta DeAgostini ha puesto a la venta un tomo con los orígenes de Green Lantern (publicados originalmente en los números 1 a 3 de la serie actual), en el que somos testigos de una actualización del héroe, en la figura de Hal Jordan. Desde muy niño vivió intensamente la pasión de la aviación, gracias al trabajo de su padre; desgraciadamente fue testigo de su muerte en un accidente aéreo de pruebas. Un lamentable hecho que le marcó, pero que no le apartó de la ilusión de ser un piloto de aviones, hasta conseguirlo. Su fuerte carácter, le puso en problemas con los compañeros y las fuerzas aéreas norteamericanas, siendo expulsado por su negligencia a la hora de no cumplir con las órdenes establecidas ,y haber pegado a su jefe más inmediato. Poco después será testigo del accidente del Green Lantern “Abin Sur”, su posterior fallecimiento le otorgará recoger el anillo de los Lantern, convirtiéndose en uno de ellos. Su adiestramiento, se producirá en Oa (hogar de los Green Lantern), para posteriormente encontrarse en la Tierra con uno de los mejores: Sinestro; el hombre que sería su archienemigo posteriormente, y el encargado del anuncio de uno de las mayores sagas de los últimos años: "La noche más oscura". Entre tantas luchas y adiestramiento, Jordan se verá involucrado en la empresa que comanda la hija de uno de los mejores amigos de su padre, Carol Ferris; una mujer por la que siente algo muy especial desde niño, a la que no puede negar su ayuda.



En "DC Orígenes Green Lantern", Geoff Johns (1973, Detroit, Míchigan), realiza un buen trabajo de revisión del personaje, con eventos de plena actualidad en el Universo DC, manteniendo durante toda la historia, la emoción de ver el primer encuentro con Siniestro. En cuanto a la labor de Ivan Reis (1976, São Paulo), es uno de los mejores artistas en la actualidad del mainstream de los superhéroes, con un estilo entre Neal Adams y Alan Davis; cada nueva página que nos ofrece, es una maravilla para la vista; sus espectaculares puestas en escena, le han convertido en uno de los autores más destacados de los últimos años, con trabajos como La guerra Rann-Thanagar, Crisis Infinita, La guerra de los Siniestro Corps o la ya mencionada La noche más oscura; ahora mismo estamos presenciando su trabajo en “El día más brillante”, con autores de la talla de Ardian Syaf , Joe Prado, Patrick Gleason o Scott Clark.

Sobre la edición de Planeta, tan solo puedo decir “chapó", para quitarse el sombrero, un tomo con un gran papel e impresión, con todas las portadas reunidas, y a un formato superior que luce mejor la obra.

En definitiva, si quieres saber el origen de Hal Jordan, y vivir una de las series del panorama actual más entretenidas, "DC Orígenes Green Lantern", es un buen comienzo. Vaya desde aquí mi recomendación más efusiva.

"DC Orígenes Green Lantern"

Guión: Geoff Johns
Dibujos: Ivan Reis
Entintado: Oclair Albert, Julio Ferreira
Color: Randy Mayor
Editorial: Planeta DeAgostini
Formato: cartoné, 176 páginas, 19 x 28 cm
Edición original: Green Lantern 29 a 35, DC Comics
Traducción: Felip Tobar
PVP: 18 €

Valoración: ****

Presentación de "No seas amable conmigo", en Barcelona


La presentación contará con una pequeña actuación musical.

Killers Toons 2.0. nº 3, extra humor negro, novedad Ediciones Canallas

Desde Ediciones Canallas, me informan de la salida de un nuevo número de la revista Killers Toons 2.0. Os dejo con toda la información.


















-Killers Toons 2.0. nº 3. Extra humor negro
Varios autores
Rústica, 124 páginas 21 x 29,7 cm, b/n y color
PVP: 8,95 €. A la venta el 25/3/2011

Queridos pervertidos, ¿Preparados para una sobredosis de humor negro y canalla?. No lo decimos en broma, esta vez KILLER TOONS 2.0 reaparece más contundente que nunca con un Especial dedicado al humor más oscuro y demoledor. El cómic más salvaje del panorama nacional está autoeditado desde hace 15 años por el colectivo cordobés Ediciones Canallas, compuesto por Raúlo, Zonum, Miguel Angel Cáceres, Moi, El Juan Pérez y Rafa Infantes y ha obtenido el galardón de Mejor Revista Andaluza en el festival IMAGINAMÁLAGA 2010.

Algunos de los personajes que habitan KILLER TOONS son habitantes de una Córdoba futurista y fantástica, como la que se muestra en los delirios sadomasoquistas de "Domina Rebus Sadomátrix", creada por Raúlo y Tito Alberto, o en "Simeón Órdago" el cíborg psicópata que habita los bajos de la mezquita, obra del Gran Miguel Ángel Cáceres. Un mundo de pájaros desquiciados y repelentes forman parte de la hilarante serie "Mundo Pichón", creados por Moi. Los "Relatos Salvajes de Salem Ville", muestran historias de ultraviolencia al más puro estilo Killer con gran carga de humor negro y homenajes a films, música y cómics míticos de la generación X, obra de Zonum y KillerWhite. "Un mundo sin rostro" nos muestra una inquietante distopía al estilo de 1984, realizado por Rafa Infantes y "Charly Chaparro" es un matón a sueldo y detective sin escrúpulos que hace de las suyas en la gran urbe de Macroaldea, obra de El Juán Pérez. Al equipo original se incorpora un gran talento del cómic, Mike Ruíz, con su perverso criminal "Samhain Jacko".

¡ Pero no se vayan todavía, aún hay más !!!. Al equipo habitual se le han sumado una serie de colaboradores de lujo que tiran de espaldas. ENRIQUE SANCHEZ ABULÍ es el creador de Torpedo 1936 , una de las series de más éxito del cómic español, que cede un relato que ilustra Moi . Encontramos también dibujantes habituales de medios como el Jueves, Marca, o el Mundo, como KAP, MALAGÓN, ERMENGOL,.... Ilustradores de categoría como DAVID VELA, grandes talentos del cómic como los cordobeses EL BUTE y ANDRÉS LEIVA, escritores de calidad como MANUEL AMARO o JESÚS TÍSCAR y el colectivo de dibujantes de Jaén VIÑETA 6 casi al completo.

Esta vez el Señor Canalla, Director y líder espiritual del Killer, ha escogido un verdadero plantel de maestros del género del Humor Negro para componer un Especial inmisericorde que tardaréis tiempo en olvidar. 124 páginas feroces del cómic más cafre y edición de lujo para un tebeo de gran calidad hecho en los rincones más oscuros de Córdoba.


Para conseguir la colección completa de killer toons, han abierto una tienda virtual donde se pueden adquirir además otras obras de sus autores y hasta merchandising de la revista como camisetas con diseños de sus personajes.Incluyen generosas ofertas de bienvenida para los nuevos killeradictos que se atrevan a entrar en el siniestro mundo de El Señor Canalla.

lunes, 21 de marzo de 2011

Presentación de Underdog, en Oviedo


Underdog
Noiry
Rústica, 192 páginas, 11,5 x 17 cm, b/n
PVP: 7,95 €. A la venta el 25/3/2011

Cuando estaba vivo, se llamaba Black Dog y era un comando de elite de la prestigiosa unidad Canidae. Pero ahora está muerto y lo llaman Dog a secas. ¿Qué pasó con su nombre de pila? Se lo entregó a la mismísima muerte a cambio de la oportunidad de vengarse. Tiene algo muy claro: averiguar por qué uno de sus superiores le metió una bala entre las cejas no le será tan fácil como regresar del más allá. Sin embargo, no está dispuesto a descansar hasta lograrlo.

Underdog es un nuevo lanzamiento de la Línea Gaijin, la casa de la nueva generación de autores españoles influidos por el manga.

Lecturas: Prisionero en Mauthaussen, de Toni Carbos y Javier Cosnava


Uno de los muchos sucesos lamentables que ocurrieron durante la Segunda Guerra Mundial por parte de los alemanes nazis, fue el exterminio injustificado de todo aquel que se oponía a su supuesta raza aria, en aquellos campos de concentración, de muerte y dolor. Entre ellos se encontraba, el campo de exterminio de Mauthausen, en Austria. Como muestra de todo aquel horror sufrido en aquel tétrico lugar, Toni Carbos y Javier Cosnava, nos narran una historia basada en hechos reales que cuentan la vida del español Juan Placambó, y de hasta que punto es doblegada su alma, ante un experimento sobre la culpa personal y colectiva, junto con la manipulación de la mente. 


“Prisionero en Mauthausen”, comienza con la narración de un antiguo kapo (colaboracionista de los nazis en los campos de concentración), en un lugar de Sudamérica, en el que nos va relatando a través de recuerdos y lágrimas, las atrocidades cometidas en Mauthausen, en la figura de Juan Placambó. Trasladándonos en el tiempo, a una misión comando contra los nazis (tras abandonar España después de la Guerra Civil), en la que Placambó, traiciona a su mejor amigo, el poeta Miguel Hernando. Un deleznable acto cometido para salvar su pellejo, que finalmente no le sirve para nada; siendo detenido y conducido como un perro, en un vagón de tren de carga hasta Mauthausen. Allí será sometido a las mayores aberraciones que uno pueda imaginar, infringiendo a sus propios compañeros de enjaulamiento las malditas ordenes que los nazis dictaban.


En el relato, somos también testigos de la correspondencia entre el nazi alemán Paul Winzer, un destacado miembro de las SS y la Gestapo, dirigente de la embajada alemana en Madrid y director del campo de concentración nazi de Miranda de Ebro; y Faust Dietrich Zur Linde, comandante del campo de Mauthausen y responsable directo de la muerte de centenares de miles de seres humanos. Unas cartas en el que debaten con total crudeza e inmisericordia, los planes que tienen para someter a Placambó, junto con el devenir de la guerra, y la marcha que está llevando en sus últimos días hacia la derrota alemana.

Toni Carbos y Javier Cosnava con “Prisionero en Mauthausen”, quieren dejar constancia de hasta que punto, con esta obra de ficción (basada en hechos reales), puede llegar la crueldad humana, a saber quienes eran en realidad los hombres del Tercer Reich, su forma de pensar y actuar, contra todo el que no entrará dentro de su filosofía aria. Una excelente obra en cuanto a planteamiento, planificación de las páginas, y un guión muy medido en los tiempos, que no quiere olvidar uno de los mayores crímenes contra la humanidad. 

“Prisionero en Mauthausen”

Guión: Javier Cosnava
Dibujos: Toni Carbos
Editorial: Edicions de Ponent
Colección: Crepúsculo nº 23
Formato: rústica con solapas, 104 páginas, 19 x 27 cm, color
PVP: 18 €

Valoración: ****

viernes, 18 de marzo de 2011

Regresa la revista Usted está aquí

Desde Dibbuks, me informan de la puesta a la venta en abril, de nuevas entregas de la revista "Usted está aquí", un proyecto liderado por Juan Berrio, José Luis Ágreda y Fermín Solís. Una revista que ha sido nominada a la categoría de Mejor Revista en el próximo Salón del Comic de Barcelona.


















-Usted extra aquí: La trenza
Rústica, 32 páginas, 17 x 24 cm, color
PVP: 9 €

Este extra de Usted está aquí está totalmente dibujado por Juan Berrio, José Luis Ágreda y Fermín Solis, entrelazando sus lápices y sus colores en un solo argumento, configurando una historia única sin ningún tipo de desperdicio.


















-Usted está aquí nº 3. Sala de espera del dentista
Rústica, 32 páginas, 17 x 24 cm, b/n
PVP: 6 €

José Luis Ágreda, John Martz, Juan Díaz Canales, Teresa Valero, Mireia Pérez, Fermín Solís, José Domingo, Juan Berrio, Fh Navarro, Pep Brocal y Bernardo Vergara dejan volar su imaginación de manera gráfica para relatarnos la visión que tienen de la sala de espera de un dentista. ¡Soberbio!

Novedades La Cúpula marzo

Ya tenemos las novedades de La Cúpula, que se pondrán a la venta la semana que viene. Todos los detalles más abajo. 


















-Penny Century
Jaime Hernandez
Rústica, 260 páginas, 17 x 24 cm, b/n
PVP: 19 €. A la venta el 23/03/2011

De Beatriz Garcia sabemos que trabajó de camarera y vendiendo flores, que es impulsiva e impredecible y que siempre se soñó superheroína. Su atractivo salta a la vista, lo cual nos lleva a recordar su buen manejo para con los hombres, a los que siempre ha dado tormento.

De Beatriz Garcia recordamos su intenso romance con Rand Race. Y aquel otro, guadianesco, con Ray Dominguez, quien a día de hoy está algo extraviado en sí mismo. También sabemos que era una de las varias esposas del multimillonario Herve R. Costigan, que acaba de morir.

Y que ahora tiene una peluquería. Beatriz Garcia, más conocida como Penny Century, encara su condición de viuda secundada por Maggie, Hopey y nuestras queridas LOCAS de siempre.


















-No seas amable conmigo
Josep Casanovas, Daniel Serrano
Rústica, 118 páginas, 17 x 24 cm, b/n
PVP: 13 €. A la venta el 23/03/2011

¿Soy yo o todo el mundo es idiota? Raúl lleva tiempo sumido en una época tirando a insípida. Chunga. Aislado en su música, atendiendo a la clientela que acude a la tienda de discos en busca de bálsamos o alienación, dejando para mañana lo que podría decir hoy, sobreviviendo a su ajada relación con Carla y arrastrando la sensación de ir por la vida cargando con su propio peso? multiplicado por seis.

Raúl sabe que no es cuestión de juzgarse muy severamente, pero es que por más que lo intenta no logra elevarse. Y sí, no hay mal que cien años dure y después de la tormenta viene la calma y etcétera, etcétera, etcétera. Lo que quieras, pero en algún momento habrá que hacer balance, ver qué es lo que perdimos por el camino, soltar lastre, cambiar la óptica.

Porque la vida no espera.


















-La casa de los herejes 3
Gengoroh Tagame
Rústica, 268 páginas, 15 x 21 cm, b/n
PVP: 20,90 €€. A la venta el 23/03/2011

Daisuke, vástago de la familia Horikawa, ha entablado una relación amorosa con el esclavo Torazoo, a quien ahora llaman Toby.

Toby el cretino. Completamente deshumanizado tras las abyecciones que ha tenido que sufrir, ha perdido el habla y se ha convertido en un juguete, poco más que una mascota siempre dispuesta para el placer ajeno.

Gengoroh Tagame, maestro incontestable del más refinado sadomasoquismo gay, concluye su saga maestra proponiendo nuevos y oscuros secretos.


















-Kiss comix 234
Varios autores
Grapa, 68 páginas, 20,5 x 26,5, b/n y color
PVP: 4,20 €. A la venta el 24/03/2011

jueves, 17 de marzo de 2011

Novedades Planeta Salón del Cómic

Por fin, Planeta adelanta las novedades para abril y el Salón del Cómic de Barcelona, con la edición de lujo de Los muertos vivientes, de Robert Kirkman , Icons de Jim Lee, DC Orígenes: Superman, de Geoff Johns y Gary Frank; Superman: Tierra Uno, de J. Michael Straczynski, el matelín de 100 Balas, de Brian Azzarello y Eduardo Risso, el segundo tomo del Dreadstar, de Jim Starlin, el integral de Murena, de Jean Dufaux y Philippe Delaby; las Historias cortas de Naoki Urasawa, y el primer tomo a todo color de Conan Rey, de Roy Thomas y John Buscema. Todos los detalles en su pdf.

Novedades Planeta Salón del Cómic Barcelona 2011

miércoles, 16 de marzo de 2011

¡Cuidado con Machete!

El transgresor y original director Robert Rodríguez (1968, San Antonio, Texas, Estados Unidos), vuelve a la carga con una nueva película, en el más puro estilo que le caracterizó su primer gran éxito internacional de “El mariachi”, allá por 1992. Su nuevo film “Machete”, narra la tragedia y venganza de un agente federal mexicano, interpretado por Danny Trejo; un actor secundario habitual en las películas de Rodríguez como “Desperado” o “Once Upon a Time in Mexico”, junto actores como Antonio Banderas, Salma Hayek o Johnny Depp.


Steven Seagal, como el capo de los narcos

Una historia que comienza con la persecución de Machete, a una banda de narcos, en su afán por acabar con el narcotráfico de su país, llevado a cabo por un poderoso capo de la droga (interpretado por Steven Seagal), sufriendo la muerte de su familia en sus propios ojos, quedando muy malherido tras el enfrentamiento. Tres años más tarde de la desgracia, la trama le pone en el estado de Texas, en busca de una nueva vida, ofreciendo sus servicios como jardinero. Allí conocerá a Shé (Michelle Rodríguez), una revolucionaría, que teje una red de ayuda a todos los hispanos que cruzan la frontera norteamericana en busca de una mejor vida. Poco más tarde, Machete recibe el encargo un asesor político: Michael Booth (Jeff Fahey), por la no desdeñable cifra de 150.000 dólares, de asesinar al senador McLaughlin (Robert De Niro). Un político corrupto, que quiere aprobar una ley contra los inmigrantes, instalando una valla electrificada en la frontera, que emplea su tiempo libre por las noches, en cazar a los ilegales en compañía de un vigilante implacable (Don Johnson). En medio de todo, se verá implicada la agente de inmigración Sartana Rivera (Jessica Alba), una mujer de armas tomar, que investiga a Machete, que desde el primer momento se verá atraída por sus encantos; al igual la mujer de Michael Booth y su hija April (Lindsay Lohan).


Jessica Alba, como Sartana Rivera

“Machete”, surge del proyecto que llevaron a cabo Quentin Tarantino y Robert Rodríguez, en los dos filmes que perpetraron en el año 2007, con Death Proof y Planet Terror; en un proyecto denominado “Grindhouse”, en el que querían imitar el género del exploitation, de la década de los setenta, en una sesión doble de cine. Justo en el intermedio de ambas, se proyectaba el anuncio de un falso trailer de Machete como película. Así tres años más tarde, se hizo realidad la película, en el que por primera vez Danny Trejo, ha sido protagonista absoluto de un film, con unos resultados brillantes. En la película podremos encontrar de todo, desde la acción más sangrienta, persecuciones, romance, erotismo, diálogos ingeniosos, y una crítica velada sobre la inmigración que ejerce Estados Unidos.


Danny Trejo, como Machete

“Machete”, es el claro ejemplo del cine que hoy gusta, por su exagerada puesta en escena, en el que se combina humor, visceras y diversión. Una excelente película que no defraudará a los seguidores del género . Vaya desde aquí mi recomendación. 


















Director: Robert Rodriguez, Ethan Maniquis
Intérpretes: Danny Trejo, Steven Seagal, Michelle Rodriguez, Jessica Alba, Robert DeNiro
Título V.O.: Machete
Duración: 105 min.
Año de Producción: 2010
Color: Si
Calificación: No recomendada para menores de 16 años
PVP recomendado: 24,99 €

Productora: Hyde Park International, Overnight, Troublemaker Studios
Género: ACCION-AVENTURA
Nacionalidad: EE.UU.
I.C.A.A.: 119295
Formato TV: 16x9
Formato Imagen: 1.85:1

Idiomas:

* Español 5.1 DTS-HD, Inglés 5.1 DTS-HD, Francés 5.1 DTS-HD

Subtitulos: 

* Español, Inglés, Francés, Arabe, Danés, Finlandés, Hindú, Noruego, Sueco

Contenidos extra del Blu-ray:

* Discos: 1

Escenas eliminadas.
Reacciones de la audiencia.
Funciones BD Live

Avance Chernóbil- La Zona

Las casualidades a veces tienen eso, la coincidencia con un desastre nuclear como el Chernóbil, se está viendo reflejado en los duros acontecimientos que está viviendo el pueblo nipón, tras el terremoto y posterior tsunami, de la semana pasada. Desde aquí quiero dar un gran apoyo a todo el pueblo japonés, a todos los residentes españoles en ese país, y todos los autores de manga, editoriales y todo el personal relacionado con esa industria, que tanto nos deleita con sus obras.

Hoy quiero avanzaros la obra “La Zona”, de Francisco Sánchez, y Natacha Bustos, en su primera novela gráfica. Os dejo con un par de páginas de muestra y una pequeña introducción a la obra. Un cómic que se pondrá a la venta en abril, poco antes del comienzo del Salón del Cómic de Barcelona.


Detrás de una catástrofe siempre se esconde una historia humana. ¿Cómo reaccionarias si de un momento a otro te vieras obligado a abandonar todo cuanto tienes? Este es el relato de una de las muchas familias que tras el terrible accidente nuclear de Chernóbil marcharon de su hogar convencidas de regresar al cabo de apenas unos días. Pero era demasiado tarde, un enemigo invisible se había apoderado de sus pertenencias, de sus casas, de sus tierras, y estaba dispuesto a permanecer allí durante mucho tiempo.

Ha pasado un cuarto de siglo desde aquel 26 de abril de 1986, pero no es nada comparado con las decenas de miles de años que los residuos nucleares permanecerán aún en activo. Este es un homenaje a aquellas gentes que sufrieron las consecuencias de la energía nuclear fuera de control. Para que nunca olvidemos lo que allí pasó.

Lejos del sensacionalismo y la controversia, Francisco Sánchez y Natacha Bustos observan desde la distancia las circunstancias de unos personajes ficticios que bien pudieron existir, ofreciendo una invitación al lector a comprender, explorar y reflexionar sobre lo que aún hoy en día representa Chernóbil.


Para más información sobre la obra, Glénat pone disposición de lectores una web con todo tipo de noticias relacionadas con la obra, incluyendo un blog. Tam solo tenéis que hacer clik en la imagen de abajo.

domingo, 13 de marzo de 2011

Lecturas: Red Herring, de David Tischman y Philip Bond


En las últimas fechas estamos acostumbrados a leer cómics de toda índole, de espias, conspiraciones políticas, asesinatos o corrupción empresarial, si a eso le añadimos un toque de Expediente X, con estraterrestres de por medio, obtendremos “Red Herring”. Una obra editada por Wildstorm, creada por David Tischman y Philip Bond, que ahora Norma Editorial recopila en un tomo, con los seis números de la miniserie.

La historia está protagonizada por una joven asesora del congresista Damorge Channel: Maggie McGuffin, una mujer que mantiene una relación en secreto con el político, un hombre casado, relacionado con las altas esferas y el mundo empresarial de la defensa armamentística de los Estados Unidos; con un buen número de compromisos. Un día sin saber nada de lo que le iba a acontecer, Maggie acude a una cita inesperada a medianoche con Damorge en pleno parque, con la sorpresa, de que alguién ha venido a eliminarla. En el último instante, el agente Teddy “Red” Herring, recoge a la muchacha desde el puente donde ha caído, poniéndola bajo su protección. Su objetivo, es desenmascarar todo la trama política y empresarial, que ha supuesto el gasto de 34 billones de dólares, en experimentos y la producción de armas, contra una posible invasión alienígena, desde el suceso en 1951 de Roswell. Juntos se embarcaran en una huida llena de obstáculos, a la espera de dar el golpe final; aunque para ello deban destruir a la corporación Capricornio, y así completar la venganza tan ansiada por Teddy Herring, para comenzar una nueva vida lejos de todo aquello.


A David Tischman y Philip Bond les conocemos ya por estos lares, por trabajos como “Ángel y Mono”, en el que ya coincidieron guionista y dibujante, junto con Howard Chaikyn. En “Red Herring”, Tischman (Barnum, Bite Club), nos ofrece un guión efectivo, salpicado con algunos toque de humor, que hacen de esto en su trabajo, algo ya habitual. En cuanto al dibujo, Bond nos muestra un buen desarrollo y planificación de sus páginas, con estilo cartoon que tanto le caracteriza, para adecuarse a un guión hecho realmente a su medida.

En definitiva, estamos ante un tebeo entretenido, lleno de conspiraciones politicas y dinero de por medio, que no dejan muy bien parado al servicio de inteligencia americano.

“Red Herring”

Guión: David Tischman
Dibujos: Philip Bond
Entintado: David Hahn
Color: Guy Mayor
Editorial: Norma Editorial
Formato: cartoné, 144 páginas, 17 x 24 cm,
Edición original: Red Herring 1 a 6 , Wildstorm
Traducción: Albert Agut
PVP: 17 €

Valoración: ***

Lecturas: Epidemia de melancolía, de Tony Sandoval


Siempre me ha inquietado la obra de Tony Sandoval (Ciudad de Obregón, Sonora, 1973), un mexicano, afincado en Barcelona, con una peculiar forma de entender el Noveno Arte, en el que lo enigmático, la muerte, la desesperación, la melancolía o la soledad, juegan un papel fundamental en su obra. Desde la publicación de “El cadáver y el sofá”, sigo los pasos de este artista todoterreno (gráficamente hablando), que aún tiene mucho que decir, tras la publicación de los dos volúmenes de “Nocturno”, hace poco más de un año en nuestro país; con unos resultados excelentes en cuanto a temática y dibujo.

Recientemente, La Cúpula, acaba de editar una antología de sus historias cortas, “Epidemia de melancolía” (es el título de una historia, que da nombre al tomo), que abarca el periodo 2002 a 2010; donde Sandoval recupera parte de su obra, quizá la más extraña de lo habitual, pero con una originalidad fuera de toda duda. En ellas podremos comprobar hasta que punto el artista es capaz de mostrarnos con esa sensibilidad que le caracteriza, diez historias que van desde la pérdida de un ser querido, el encuentro de unos enamorados por Internet, y un ropero que produce extraños fenómenos; el sacrificio de una muchacha a los dioses, como ofrenda para acabar con la sequía; el reencuentro de dos enamorados en tiempos pasados, y un cepalópodo gigante que reclama su próximo reinado; pájaros devoradores de hombres, la entrega de un paquete al mimísimo infierno, con una consecuncias fatales; leyendas de ballenas voladoras que surcan el cielo o la melancolía en la que queda atrapada la gente, en momentos en el que todo parece gris, en vísperas de tiempos más fertiles. 


Se nota que Tony Sandoval, disfruta creando atmósferas en sus historias, con ciertos toques mágicos y a la vez tormentosos, en la figura de sus protagonistas; aderezado por un entorno surrealista, lleno de inventiva y una extraordinaria sensibilidad para envolverlos. En esta recopilación vemos evolucionar el arte de Sandoval, desde unos sencillos dibujos, pasando por unos más estilizados, en el que predominan las sombras y los grises.

Si buscas algo diferente, y leer historias inquietantes, "Epidemia de melancolía”, es un tebeo con el que podrás disfrutar enormemente de su lectura. Vaya desde aquí mi recomendación.

“Epidemia de melancolía”

Guión y dibujos: Tony Sandoval
Editorial: Ediciones La Cúpula
Colección: Novela gráfica
Formato: cartoné, 84 páginas, 17 x 24 cm, b/n
PVP: 15 €

Valoración: *** ½

viernes, 11 de marzo de 2011

Avance de Iglesia y Estado, de Dave Sim

Desde Ponent Mon, me informan de un avance de las primeras páginas de Iglesia y Estado, de Dave Sim. Más abajo os dejo con los enlaces para que las podáis ver.


Puedes descargar las 128 primeras páginas aquí (18MB) o visualizar las aquí. (22MB).

Expomanga 2011 Madrid, calienta motores

Desde La Asociación Española de Amigos del Cómic , me informan del próximo Expomanga Madrid, que estrena ubicación.


El Palacio de Cristal de la Casa de Campo de Madrid está a punto de ser tomado al asalto por los otakus de todo el país. No es una amenaza, es el anticipo de la celebración de una nueva edición del Salón del Manga y la Cultura Oriental de Madrid ─ Expomanga 2011; los próximos días 6, 7 y 8 de mayo, uno de los eventos más coloridos del circuito cultural de la ciudad llenará de alegría y diversión su nueva ubicación, un Palacio que rebosará de actividad a lo largo y ancho de los 8.500 metros cuadrados dispuestos por la Asociación Española de Amigos del Cómic, que un año más se encarga de la organización del certamen. Una cita, como siempre, llena de sorpresas que iremos desgranando poco a poco…

Sesión de firmas de El taller, en Generación X

miércoles, 9 de marzo de 2011

Lecturas: Los superhéroes y la filosofía


El mundo del cómic y los superhéroes han ilusionado a varias generaciones de lectores con sus historias, planteamientos, problemas (a veces hasta metafísicos), y un sin fin de aventuras; con las que han amenizado miles de horas a millones de sus seguidores a lo largo de tantas décadas de creación, por los mejores artistas del Noveno Arte. Hasta la fecha pocos habían reflexionado filosoficamente sobre los planteamientos de estos héroes; recientemente la editorial Blackie Books, ha editado: “Los superhéroes y la filosofía”, un libro, con los ensayos de dieciséis filósofos más relevantes de la materia, pertenecientes a universidades norteamericanas, sobre diversos aspectos de los superhéroes; con la colaboración de algunos autores de cómic tan importantes, como Mark Waid, Jeph Loeb o Dennis O’Neil

“Los superhéroes y la filosofía”, trata de como los superhéroes se han convertido en parte de nuestro lenguaje cultural; sus mejores historias reflejan temas con los que los seres humanos se han enfrentado siempre: la inseguridad personal, el miedo al fracaso, el bien y el mal, la identidad de la persona, las motivaciones que llevan a tomar ciertas decisiones, o simplemente la responsabilidad de un poder, no puede obligar al héroe en determinado momento, a ser el adalid de la humanidad, para actuar así, con un criterio ético acertado. Así vemos por las páginas del libro, desfilar a héroes de la talla de Superman, Spider-Man, Batman, Daredevil, Los 4 Fantásticos, las mujeres de La Partulla X, el increíble Hulk o Batgirl. Un libro en el que nos desgrana alguna de las planteamientos más importantes de nuestros héroes: como la disyuntiva de Superman de anteponer la necesidad ajena a la propia, la llegada de Galactus y Los 4 Fantásticos, para salvar la Tierra de su destrucción; la poderosa fe del hombre sin miedo, Daredevil; la redención de Bárbara Gordon (Oráculo), o la amistad y los valores que rige la relación entre Batman y su compañero Robin. Todo ello en un libro muy interesante, en el que el lector habitual de superhéroes, podrá encontrar algunas explicaciones verdaderamente acertadas, bajo el prisma de algunos de los autores clásicos más importantes: Aristóteles, Sócrates o Platón, en las palabras de filósofos de la actualidad.

En cuanto a la edición, me ha sorprendido la buena traslación de los nombres de los superheroes de la edición nortameriacana, en relación a los que hay en las ediciones españolas. Tan solo alguno como Watcher, no corresponde, aquí tiene como referencia el nombre de El Vigilante. También es de agreceder, las númerosos datos aque aportan sobre las ediciones españolas de las historias, tanto en sus primeras ediciones como siguientes.

En definitiva, si quieres leer algo diferente sobre el mundo de los superhéroes, y sus motivaciones, “Los superhéroes y la filosofía”, es un libro que puede ayudarte a comprenderlas mejor. Vaya desde aquí mi recomendación.

“Los superhéroes y la filosofía”

Textos: VV.AA.
Ilustrador cubierta: Félix Petruska
Editorial: Blackie Books
Formato: cartoné, 432 páginas, 14 x 21 cm
Edición original: Superheroes and Philosophy, Carus Publishing
Traducción: Cecilia Belza, Gonzalo García
PVP: 22 €

Valoración: *** ½

Novedades Norma abril

Ya tenemos disponoible el pdf con las novedades de Norma para abril, entre las que destacaría un nuevo volumen de XIII Mistery, de Corbeyran y Berthet,  el Blazing Combat, de Archie Goodwin, y las esperadas entregas de El Bruto, de Eric Powell, Nexus, de Steve Rude y Mike Baron, y Bakuman, de Tsugumi Ohba y Takeshi Obata. Además de Bogavante Johnson, de Mike Mignola y Jason Armstrong. Todos los detalles en su pdf.

Novedades a la venta el 25 de marzo

Novedades Norma abril 2011

martes, 8 de marzo de 2011

Novedades Dibbuks abril

Desde Dibbuks, me informan de sus novedades para abril, que estarán a la venta una semama antes del Salón del Cómic de Barcelona.  Todos los detalles más abajo.


















-La marcha del cangrejo 1. El estado de los cangrejos
Arthur de Pins
Cartoné, 112 páginas, 17 x 24 cm, color
PVP: 16 €

“¡Menuda vida! No podemos girar.
¡Caminamos siempre sobre el mismo eje!
¿Y si me apetece girar?”

¿Qué ocurre con los Cancer Simplicimus Vulgaris? Esta raza de cangrejos simplemente no puede cambiar de rumbo. Es de sobra sabido que tienen una morfología que no les permite girar. A la mayoría sin embargo no les preocupa, el destino les proporciona un recorrido del que se acomodan como pueden. De todas formas ¿a quién le importa los cangrejos y su marcha?

En España, conocemos ya el estilo de Arthur de Pins. Dibbuks publica sus obras desde hace varios años. Nos hemos reído a boca abierta tanto con sus personajes Clara y Arthur (Pecados Veniales) como con su sorprendente parque de atracciones (Zombillenium). El humor asoma a cada viñeta y el dibujo ligero y dinámico de este original autor nos vuelve adictos a sus trabajos. En Francia, le consideran como uno de los 10 autores de cómics que más han marcado la última década (revista Dbd).  

El caso es que La marcha del cangrejo es muy especial. Porque es una novela gráfica, una trilogía y una historia de tintes sociales y filosóficos. La sorpresa es una constante con las obras de Arthur de Pins y ahora, una vez más, os invitamos a seguir sus personajes a caparazón descubierto y averiguar qué es lo que está realmente en juego…

Arthur de Pins es un ilustrador de Bretaña (Francia). Estudió artes decorativas en París. Ha hecho animación, caricaturas, cómics, pósters, etc. Trabaja principalmente como diseñador gráfico. Sus trabajos han sido portada de importantes revistas y libros, ha realizado importantes campañas de televisión para marcas muy conocidas dentro y fuera de su país.


















-El bosque de los suicidas
Texto: El Torres
Dibujos: Gabriel Hernández
Cartoné, 104 páginas, 17 x 24 cm, color
PVP: 16 €

Un nuevo viaje al horror por el equipo creativo de la aclamada EL VELO.

Al pie del monte Fuji se encuentra Aokigahara, un extenso bosque, un paraje natural incomparable... y el lugar donde más suicidios ocurren en todo el mundo. Las leyendas dicen que las almas de los muchos suicidas vagan eternamente en este lugar, atrapadas en la inquietante profundidad de estos antiguos bosques. 

Cuando Masami y Alan rompen, Masami decide suicidarse en el bosque... y su fantasma se alza para atormentar a su antiguo amor. Ryoko, una guarda forestal, trabaja recuperando los cuerpos de los suicidas de Aokigahara, y tras su despreocupada apariencia, se ocultan tantos secretos como en el mismo bosque. Sus historias serán tocadas por la oscuridad que les aguarda en El bosque de los suicidas... y en sus propias almas.

El bosque de los suicidas es la segunda incursión conjunta al horror por parte de Gabriel Hernández y El Torres. Ha sido publicada por IDW, y ha tenido incluso una mejor acogida entre la crítica que su anterior obra, El Velo, también publicada por Dibbuks.

"Mezclando horror y tragedia de forma magistral, El Torres y Gabriel Hernández han creado una soberbia obra de terror".
-The Review Group Week

"El Bosque de los Suicidas es la más original e intrigante historia de terror que he leído desde Locke and Key".
-Freddie Arnold

"Hernández mantiene esa atmósfera oscura e inquietante que le funciona tan bien en las historias de terror (...) La narración del suicidio de Masami es, francamente, enfermiza y perturbadora. Tal y como debería ser. Así que... excelente."
-Greg Burgas, Comic Book Resources

"Una de las mejores historias de terror que ha dado el año nuevo ha sido la inspirada por el J-Horror, El Bosque de los Suicidas".
-BD Horror Comic News

"Para mí, este cómic ha sido una gigantesca y cautivadora historia, una de esas historias que nunca envejecen (...) El Torres cuenta magistralmente la historia, sin ser insensible y nos da una increíble historia de fantasmas nacida de la vida real."
-Star Clipper

EL TORRES es un guionista nacido en Málaga, y tras mucho trasiego en España, dando obras de fantasía ("Bribones", "Miserere", "Ghost Wolf"...), ahora mismo puede ser el guionista español más prolífico en los Estados Unidos. Ha publicado diversas series de cómic en IDW Publishing e Image Comics, casi siempre  ambientadas en un entorno, entre las que destacamos "El Velo", "Nancy in Hell" (ambas publicadas por Dibbuks), "Eclipse of the Undead", y muchas otras. Tras la gran acogida de "El de los suicidas", ahora comienza la publicación por parte de Image Comics de su miniserie de vudú "Drums".

GABRIEL HERNÁNDEZ vive en Granada y tras vivir del mundo de la pintura, decidió que los cómics le gustaban más. Ganó varios premios y dio el salto a Estados Unidos. Tras ilustrar la cautivadora historia de fantasía "El Ladrón de Días", de Clive Barker y publicar en Scholastic, la crítica y el público norteamericanos se fijaron en él tras la tremenda acogida de "El Velo", lo que le llevó a ilustrar cómics de los X-Men, donde ha llevado su maestría con las atmósferas al mundo de los mutantes.  "El bosque de los suicidas" es su segunda incursión junto a El Torres en el campo del terror y que ha sido igual de bien acogida que "El Velo".

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