Malefic Time: Soum, lo nuevo de Kenny Ruiz

Ante la próxima celebración del Salón del Manga de Barcelona, llega la esperada versión del universo de Malefic Time, y el personaje de Soum; esta vez  bajo el prisma de Kenny Ruiz. Todos los detalles en el pdf.

Malefic Time: Soum

Mañana sale a la venta lo nuevo de Max: Vapor

Tras unos años sin nuevo trabajo en el mercado, se pone mañana a la venta su último trabajo Max; editado como siempre, por Ediciones La Cúpula.  Toda la información en el pdf de más abajo. 

Vapor

Lecturas: Robert Redford. La biografía, de Michael Feeney Callan

Desde muy joven, siempre me han gustado las historias que interpretaba el actor Robert Redford (Santa Monica, USA, 18 de agosto de 1936). Entre las que me impactaron de niño fue Las aventuras de Jeremiah Johnson (dirigida por Sydney Pollack en 1972). Un viaje a la naturaleza a mediados del siglo XIX, donde su protagonista, se interna en las montañas Rocosas, en busca de libertad, enfrentándose a los indios Crow, y las inclemencias del tiempo. Redford, afirma en el libro de su biografía, realizada por Michael Feeney Callan, que esta es su película favorita, por sentirse identificado con el protagonista y las experiencias personales a lo largo de más de cincuenta años de carrera profesional.

La biografía, parte desde los orígenes de la familia de Redford, una parte más pudiente, y la otra más humilde; de cómo viajaron hasta el Oeste, iniciando su vida en Los Ángeles; donde su padre Charles, trabaja catorce horas como lechero, por un mísero salario. Su madre, Martha sentía auténtica devoción por su hijo, Robert; un sentimiento recíproco, hasta los últimos días de su  vida.

Fue un niño que sentía una gran predilección por su tío David (al que recordaría toda su vida), con el que jugaba siempre que los permisos del ejército se lo permitían (murió en la Segunda Guerra Mundial). Siendo testigos desde su adolescencia del éxito con las chicas, la difícil relación con su padre a lo largo de toda su vida, y las malas compañías. Es el caso de su amigo Bill Coomber, un compañero de juergas, travesuras y malas experiencias. El libro nos habla de la influencia de la generación Beat, su viaje a Francia e Italia, su admiración por el escritor Henry Miller o sus inicios en el teatro; gracias a la ayuda de su madre, consiguió ingresar en la Academia Estadounidense de Arte Dramático.

En el plano sentimental, nos habla de la importancia de Lola Van Wanegen, y de sus hijos Jamie, Shauna y Amy, y de los duros momento por la perdida de su primer hijo al poco de nacer. De sus inicios en las series de televisión, y el salto al cine, con compañeros de reparto como Marlon Brando, Jane Fonda, Paul Newman (con el que mantendría una profunda amistad hasta su muerte), Barbra Streisand o Jason Robards. Además de la importancia de directores en carrera como Alan J. Pakula, George Roy Hill, Sydney Pollack o Stuart Rosember. Al otro lado de su faceta como actor, en los setenta comienza de forma más latente, su activismo político y la defensa de la naturaleza; en el que incluía las montañas de Utah, donde su  familia residía largas temporadas; alejándolas de proyectos de urbanización o ampliación de carreteras. Películas como El candidato, Los tres días del Cóndor o Todos los hombres del presidente, le ponen en la cima de su carrera, comprometida contra el abuso político. A las que se unirá Brubaker, donde denunciaba las injusticias carcelarias.

Entre sus proyectos más comprometidos con su carácter y forma de pensar se encontraba, Sundance (nombre tomado del personaje interpretado en Dos hombres y un destino), el festival de cine independiente que le costaría millones de dólares a lo largo de toda su vida, para dar una oportunidad a jóvenes guionistas y directores. El cual, le proporcionaría varias satisfacciones a lo largo de su historia. 

El libro continúa desgranando sus últimas películas del siglo XX, con el inicio del XXI; al igual que su faceta como un director lleno de inquietudes, junto con una mirada puesta en la familia, la enfermedad de Jamie, y su nueva pareja, la artista Sibylle Szaggars, y su bienestar su personal y emocional.

Un libro en el que Michael Feeney Callan hace un trabajo de investigación en profundidad, muy digna de admirar. Una biografía en la que ha empleado nada menos que catorce años para su realización, en la que ha contado con la colaboración del propio  Redford, con entrevistas, notas de guión, diarios personales, cartas, material gráfico y acceso a archivos personales de al actor. El libro incluye una gran selección fotográfica de su vida familiar y profesional, en las que los lectores verán parte de este icono del Séptimo Arte.

"Robert Redford. La biografía", es una excelente lectura para todos aquellos que quieran descubrir la extraordinaría personalidad, de uno de los mejores actores del siglo XX. Un libro imprescindible que no debe faltar en tu biblioteca.

“Robert Redford. La biografía”

Textos: Michael Feeney Callan

Editorial: Libros Cúpula

Colección: Música y cine

Formato: cartoné con sobrecubierta. 544 páginas, 15 x 23 cm

Edición original: Robert Redford. The biography, Alfred A. Knopt

Traducción: Vicky Charves, Paula Mariani

PVP: 22  €

Valoración: ****

Presentación de Vapor, en Barcelona

El nuevo y esperado trabajo de Max, se llama Vapor, y se presenta el próximo miércoles 24 de octubre.Todos los detalles haciendo clic en la imagen. 

Lecturas: El Ángelus, de Frank Giroud y José Homs

Desde hace un tiempo, vengo siguiendo la obra de José Homs, un autor barcelonés que me ha sorprendido por la originalidad de sus dibujos, y su profesionalidad, con su última obra publicada en nuestro país: “El Ángelus”. Un título publicado por Norma, que el pasado agosto pude contemplar algunas de sus planchas, en el Salón del Cómic “Viñetas desde el Atlántico”, de La Coruña; junto con lo que será su próxima obra, la adaptación de Millenium, la exitosa trilogía de Stieg Larsson. A su lado, a los guiones, tenemos a Frank Giroud, un excelente narrador de historias, como quedó reflejada, en obras como El Decálogo, quizá su obra más conocida por los lectores españoles hasta la fecha.

“El Ángelus”, narra la historia de Clovis Chomel, un padre de familia que trabaja como representante farmacéutico. Su vida transcurre con días más oscuros que alegres, hasta que un buen día, para distraerse, entra en el museo de Orsay, donde contempla la obra pictórica de El Ángelus; obra del pintor francés François Millet. Desde ese preciso instante, siente como si su vida se conectará a ese cuadro, buscando información en Internet, primero gracias a su hijo Stéphane (haciéndole de menos por no saber manejar un ordenador), y luego por su cuenta. Investigando, descubre que Salvador Dalí hizo hasta tres versiones de ese cuadro, en el que se esconde un misterio por resolver, dándose cuenta de la importancia que hasta ahora ocultaba en su interior.

En su camino se cruzará la profesora de artes plásticas del colegio de su hijo, Evelyne, a la que comenta su obsesión por el cuadro de Millet. Justo en un momento en el que el distanciamiento entre Clovis, y su mujer, Isabelle, se hace más latente por unos celos de pareja. El hombre cada vez se le ve más cambiado, tanto en su forma de vestir como en la de pensar, mientras no quiere preocupar a su familia de la enfermedad que padece. Mientras, comienza a indagar sobre secretos de su pasado familiar, yendo a buscar a su madre a un balneario, ante la falta de repuestas a sus llamadas. Frank Giroud, sin duda, firma en “El Ángelus”, uno de los guiones mejores que he leído en 2012. Dando paso a una narración apasionante, que a medida que avanzamos en la lectura, nos metemos en la historia, con alguna que otra sorpresa. Un guión redondo, acompañado del singular dibujo de Homs, con unas viñetas que se adaptan como anillo al dedo al texto. Un tándem perfecto que en un futuro, seguro que repetirán colaboración. 

En cuanto a la edición de Norma, destacar la cuidada presentación, con el añadido de bocetos, las diferentes cubiertas para la edición francesa, y algunos estudios del personaje; regados por los comentarios del propio Homs.

Sinceramente, “El Ángelus”, es un tebeo con mayúsculas, de lo mejor que se ha editado de cómic europeo en años. Por favor, no dejen de leer esta joya. 

“El Ángelus” 

Guión: Frank Giroud 

Dibujos: José Homs 

Editorial: Norma Editorial 

Formato: cartoné, 120 páginas, 22,5 x 28 cm, color 

Edición original: Secrets. L’Angelus 1 y 2, Dupuis 

PVP: 19,50 € 

Valoración: **** ½

Novedades ECC noviembre

Aquí os dejo con las novedades para noviembre de ECC Ediciones, con títulos tan interesantes como Batman: Tierra uno, de Geoff Johns y Gary Frank, el relanzamiento de Supergirl, de Michael Green y Mahmud Asra, o la conclusión de Scalped, de Jason Aaron y R.M. Guéra. Todos los detalles en el pdf. 

Novedades ECC noviembre

Lecturas: Harvey Pekar. Tolstoi era un charlatán

 

La editorial Gallo Nero, recupera una de las entrevistas más interesantes aparecidas en los últimos años, la de uno de los autores más influyentes del cómic independiente, Harvey Pekar (1939-2010). El creador de la serie autobiográfica, “American Esplendor”, donde daba rienda suelta a un buen número de experiencias personales de su vida, haciendo un ejercicio importante de crítica social y política contra el establishment de los Estados Unidos. Una entrevista que fue realizada en agosto de 1984 por Gary Groth, editor, y crítico de la revista The Comic Journal, además de cofundador de la editorial Fantagraphics.

“Tolstoi era un charlatán”, es el fiel reflejo de un autor desencantado con los sucesos que acontecían en su país (centrados en la época de Reagan), donde la vida real era mucho más divertida que la ficción que algunos autores se empeñaban en hacer creer a los lectores. El mundo de las historias de los superhéroes no iba con él, no sentía ninguna predilección por las grandes editoriales como Marvel o DC. Sabe que a todo el mundo no le cae bien, ni sus historias, surgidas de un yo interior, de la inquietud de exteriorizar sus ideas a través del cómic, y los diferentes dibujantes que ilustran sus historias. Entre ellos Robert Crumb, un tipo muy similar en gustos similares en cuestión de música jazz, que conoció en los primeros años setenta, y que le ánimo a introducirse en el medio. Fruto de esa amistad, surgieron diversas colaboraciones posteriores, una ya vez afianza la serie. Otras veces, Pekar, tiraba de jóvenes dibujantes, que al menos harían que su nombre se diera a conocer entre los lectores y las editoriales del sector. Entre sus primeros colaboradores se encontraban Gary Dumm, Gerry Shamray, Greg Budgett o Kevin Brown. 

En la entrevista, se cuestiona lo deficitaria que era su revista, “American Esplendor”, algo que le hacía almacenar copias de sus cómics, en casa de varios amigos, y en un armario del sótano del edificio donde vivía en Cleveland. Mientras seguía soñando, que un día su obra llegararía al gran público (algo que sucedió con el film de 2003 y su reconocimiento con el Gran Premio del Festival de Sundance). Para continuar narrando, la historia de una América descantada, entre los pasillos del archivo del Hospital de veteranos donde trabajó 35 años. Un lugar en el que se metía con los médicos que allí trabajan, por el alejamiento de estos con la vida real. Así como la defensa de la gente obrera, frente al rico, y las ayudas que el gobierno les prestaba, en perjuicio de las clases más débiles.

Gary Groth durante la entrevista, pregunta incisivamente sobre parte la obra de Pekar, analizando de forma pormenorizada algunas de las historias más importantes desde el inicio de la serie. Invitando a los lectores a conocer en profundidad algunas de las genialidades de  “American Esplendor”. 

En definitiva, una entrevista muy enriquecedora donde podremos ser testigos de una parte importante de la historia del cómic undernground. No se la pierdan. 

“Tolstói era un charlatan” 

Textos: Harvey Pekar, Gary Groth

Introducción: Álvaro Pons 

Artículo: Antonio Muñoz Molina 

Colección: Piccola nº 7 

Formato: rústica con solapas, 124 páginas, 11 x 16 cm, b/n 

PVP: 10 € 

Valoración: ****