Presentación de Artfobia II, de Guillem Cifré en el Museo del Juguete de Figueres

El pasado sábado tuvo lugar la presentación en Figueres (Gerona) la obra de Guillem Cifré Artfóbia II, en el "Museo del Juguete de Cataluña", con la presencia del autor, el editor de la obra Paco Camarasa (Edicions de Ponent), con la presentación a cargo del periodista Sebastián Roig; un acto celebrabado en en el marco de la exposición que padre e hijo comparten desde el pasado 20 de febrero en dicho museo: "CIFRÉ & CIFRÉ/Histories Inoblidables". Desde Tramuntana TV, nos informan con un video del acto muy ilustrativo (video en catalán). Aquí os dejo toda la información de la presentación y la muestra.

-La exposición estará abierta hasta el 26 de abril en la sala Oberta, en la planta inferior del museo.

Lugar:

Hotel París. C/Sant Pere 1
17600 Figueres
Tf: 972 504 585
correu@mjc.cat

Horarios:

-De martes a sábado de 10:00 am a 18:30 pm.
-Domingos y festivos de 11:00 am a 14:00 pm.

Lecturas: Only Yesterday, de Okamoto y Tone

De las últimas publicaciones de manga que he tenido el gusto de leer, destacaría de entre todos los numerosos lanzamientos en nuestras librerías, de la deliciosa obra editada por Dolmen, “Only Yesterday” (Omohide PoroPoro). Una entretenidísima historia ambientada en la sociedad japonesa de mediados de los años sesenta, protagonizada por una niña de 10 años, Taeko Okajima. Donde se nos relata en primera persona, y de una forma sencilla, las vivencias cotidianas, familiares, la propia escuela o el desarrollo corporal, de ésta niña tan simpática, a través de una infancia llena de momentos imborrables. Taeko vive en una familia de clase media, con sus padres, la abuela y dos hermanas mayores, Nanako y Yaeko, con las que siempre surge algún roce en el convivir diario. Vivencias que van desde como la niña quiere un sacapuntas eléctrico, el miedo que le da un manga de terror, lo presumida que se vuelve al pintarse de rosa las uñas, la escapada de su perro, el extraño caso de un compañero de clase; hasta la llegada de la menstruación, las vacaciones de verano, sus problemas con la aritmética, el aprendizaje con la comba, la carrera del colegio, su vocación de actriz, la famosa piña llega por fin a su casa, los malos entendidos sobre un chico al que tiene aprecio, los caprichos de la niña, el menú del colegio o la inoportuna fiebre. En un total de 24 historias donde confluyen la emotividad y el constante recuerdo de la infancia.

Cabe destacar que ésta obra fue adaptado al anime, gracias al famoso Estudio Ghibli, en 1991, bajo la batuta del creador de “La Tumba de las Luciérnagas, Isao Takahata, cofundador del Estudio, junto con otro de los grandes de la animación nipona, Hayao Miyazaki, director de filmes tan populares como El viaje de Chihiro, La princesa Mononoke, El Castillo Ambulante, Porco Rosso o Nausicaä del Vallle del Viento. El propio Miyazaki efectuó las labores de producción en la versión de Omohide PoroPoro.

En el apartado gráfico Yuko Tone, realiza una bella obra, con un dibujo sencillo, alegre y lleno de ternura, en el que los lectores podrán apreciar todo su arte. Señalar que para ésta edición de Dolmen, ha contado con dos portadas del brillante ilustrador Guillem March, dándole más si cabe, un toque añadido para la compra de ésta magna obra. En cuanto a la labor de los guiones de Hotaru Okamoto, elabora con artesanía un sin fin de buenas historias (a las que acompaña una sección interior llamada, Las mil caras de Taeko), que llegan a lo más profundo del personaje, con planteamientos que a más de una lectora, le hará recordar en buena medida, parte de su infancia vivida.

Sobre la edición de Dolmen, constatar el acierto de la publicación de ésta obra en dos volúmenes, en una correcta edición; si bien el 2º tomo debiera haberse editado la sobrecubierta con el mismo recubrimiento plástico que el primero, algo que no afecta a en nada la lectura del manga, pero que hubiera dado más unidad a la edición.

En definitiva una bonita obra, de lo más entretenida que recomiendo efusivamente a todos los que quieran pasar un buen rato de lectura. ¡No te la pierdas!

“Only Yesterday”
Guión: Hotaru Okamoto
Dibujos: Yuko
Editorial: Dolmen Editorial

Línea Manga
Formato: rústica con sobrecubierta, 11’4 x 17’4 cms
210, 196 Páginas, b/n, 7’95 € c/u

Valoración: ****

Lecturas: La mariposa y la llama, de Abulí y Saurí

El éxito de la publicación de una de las mejores obras del José María Martín Saurí con La Odisea junto con Francisco Pérez Navarro a cargo de Norma Editorial, ha propiciado una nueva edición de “La mariposa y la llama”, con guiones del genuino Enrique Sánchez Abulí. Una obra que originalmente apareció en la colección Maestros del erotismo nº 2 de 1997, perteneciente al Playboy de RBA, que en su día dirigiera el actual director de Panini Comics en España, José Luis Córdoba.

Una historia ambientada en plena Edad Media, donde se mezcla la espada y la brujería, en una aventura de fantasía heroica, cargada de erotismo. Protagonizada por el guerrero Arm, uno de los más valientes y poderosos de su época, en busca de nuevas aventuras, encontrándose en su camino, en mitad del bosque a la bruja Ariadna. Toda una belleza, de cuerpo escultural, del que intenta apoderarse, errando en el intento y escapando la doncella, de las garras de Arm. Momento en el nuestro héroe se dispone a descansar en la posada más cercana, salvando al niño, Kristan, de las fechorías de otros niños con espadas de madera en mano; el hijo de la dueña de la posada, al que cuenta la lucha encarnecida que tuvo con un oso gigante, que le dejo una gran herida. Tras irse a descansar el muchacho, el aguerrido Arm, seduce a la madre del chico, Ofelia, cayendo en un juego lúdico erótico, sin que pueda éste olvidar su encuentro con Ariadna. Momento el que la mujer se siente ofendida tras entregar su cuerpo al arte amatoria. Su única obsesión es encontrar a la bruja, para lo cual no dudará en iniciar la marcha, encontrándose con un oso gigante, un misterioso viejo encapuchado o un enano de dos cabezas, que le indiquen su escondite; todo con tal de reencontrarse son una diosa del placer y la brujería.

“La mariposa y la llama”, fue publicada seriada en blanco y negro, para la revista erótica italiana Blue, y poco más tarde a todo color para Alemania. Un guión sacado tras un tiempo guardado en un cajón, por imperativos ajenos al siempre imaginativo Abulí (Palau-del-Vidre, Francia, 1945), e ilustrado por Martín Saurí (Barcelona, 1949) a lo largo de dos años de esfuerzo y trabajo, para mostrarnos toda su capacidad narrativa, sensuales y bellos cuerpos femeninos, en ésta magna obra. Con un guión lleno de matices, leyendas y mitología, con un final significativamente muy poético. Desde ésta colaboración ambos han vuelto a coincidir en “Puntos Cardinales”, publicado por Alecta/Recerca (2003), que recogen cuatro historias producidas para las revistas italianas Lancio Story y Skorpio; además de un nueva historia erótica para Francia titulada Gigoló. En la actualidad Saurí continúa dibujando la serie Lissa para el Penthouse Comix, que realiza desde el año 2003. Mientras que Abulí, tiene entre sus últimos trabajos, dos historias con Félix Vega, Asesinos Anónimos y María Dolares.

En cuanto a la edición de Norma, destacar la mayor calidad de edición e impresión de la obra, en un formato mayor respecto a la edición de 1997. Con una portada nueva y un único cambio, en la página 17, donde se han tapado los atributos del guerrero.

Sin duda los seguidores del cómic de fantasía y el erotismo, disfrutarán de una buena historia, edulcorada con la sensualidad de las mujeres dibujadas por uno de los grandes de nuestro país. Completan la edición de éste recomendable álbum, una serie de bocetos, fotos de los autores y el proyecto de Lady Pendragon.

“La mariposa y la llama”
Guión: Enrique Sánchez Abulí
Dibujos: José María Martín Saurí
Editorial: Norma Editorial
Formato: cartoné, 23’5 x 31 cms
64 Páginas, b/n, 15 €

Valoración: *** ½

Los pasajeros del viento de François Bourgeon, ya a la venta

Hoy mismo se ha puesto a la venta, la esperada reedición de Los pasajeros del viento de François Bourgeon, a cargo de la editorial francesa 12 Bis Bas, propietaría de los derechos de publicación, y que prometen continuar con nuevas obras del artista galo. Historias que en su día editara Norma en la revista Cimoc y en los álbumes extra color. Todos los detalles más abajo.

-Los pasajeros del viento

Edición integral con los 5 álbumes

François Bourgeon

Editorial: 12 Bis Bas Editions
Cartoné, 240 páginas, 24 x 32 cms, color
PVP: 55 €

Los pasajeros del viento, cuenta las aventuras de la joven Isabel de Mamaye, una joven deslenguada y atrevida que embarca de incógnito en un buque de la armada francesa a finales del s. XVIII, acompañando a su señora, la también jovencita Inés. En sus excursiones por el barco, disfrazada de hombre, conoce al marino Höel y al cirujano Saint Quentin, con los que comenzará una larga aventura que la llevará a través de los mares hasta África, enfrentándose tanto a los ingleses como a los mercaderes de esclavos. Un argumento ya de por sí apasionante, pero que Bourgeon sabe dirigir con acierto para construir todo un tratado sobre las relaciones humanas y, sobre todo, un bellísimo canto a la libertad. La joven Isa, apenas una adolescente, crecerá enfrentándose a una sociedad que no entiende su necesidad de independencia y libertad. Poco a poco, se irá encontrando en su camino con todos los extremos del ser humano, desde la bondad de los que ayudan por nada a los negreros que traficaban con indígenas, reduciéndolos a meros productos de compra y venta.

A través de unos diálogos magistrales, Bourgeon consigue que el lector reflexione sobre la condición humana, evitando caer en el panfletarismo o lo maniqueo, mostrando siempre las dos caras de la misma moneda y poniendo al ser humano en ese ámbito de lo ambiguo, capaz de dar lo mejor y lo peor. Todo ello enmarcado en el tránsito por una de las épocas más revueltas de la historia europea, la segunda mitad del s. XVIII, un periodo tremendamente sugerente en el que el reino de España perdía su hegemonía como potencia mundial para ser sustituida por Francia y Gran Bretaña en la expansión colonialista, en el que las intrigas por el poder estaban a la orden del día y tienen su reflejo en la obra.

*De próxima aparición: "La Niña Bois-Caïman

Novedades Planeta abril

Con la presentación de las novedades de Planeta para abril, la editorial pone el acelerador de cara al Salón de Barcelona de mayo. Mientras los lectores pueden deleitarse éste mes con novedades como Raven de Marv Wolfman y Damian Scot, Superman: hijo rojo de Millar y Dave Johnson, Robin: Año Uno de Dixon y Pulido; el antepenúltimo tomo de 100 Balas de Azzarello y Risso, Batman: Justicia ciega de Sam Hamm y Denys Cowan, el gran croosover de Superman y Batman vs Aliens y Depredadores por Mark Schultz y Ariel Olivetti; La muerte de los Nuevos Dioses de Jim Starlin, Dragon Evolution, El Viaje de Darwin de Jose Fonollosa, y el Black Kaiser de Víctor Santos. Todos los detalles en su pdf

-Novedades Planeta abril pdf

Big Guy y Rusty el chico robot de Frank Miller y Geof Darrow, novedad Salón de Barcelona

El blog oficial USA de Norma, anuncia una de las obras imcomprensiblemente aún inéditas en nuestro país, de Frank Miller y Geof Darrow, para el próximo Salón de Barcelona en mayo. Se trata de Big Guy y Rusty el chico robot, en una edición de lujo, estampado en plata y con sobrecubierta mate, similar a la realizada con otra de sus obras publicadas de los autores, Hard Boild . Más detalles el blog USA

Lecturas: Blackgas de Ellis, Fiumura y Waterhouse

La obra de Warren Ellis viene marcada por una diferenciada producción de géneros dentro del cómic norteamericano, con series de la talla como Planetary, Transmetropolitan, The Authority, Global Frecuency, Desolation Jones, New Universal, Nextwave, Thunderbolts o Fell: Ciudad salvaje. Obras que de alguna forma ha alcanzado cierto relieve entre los numerosos lectores que seguimos la particular carrera de éste guionista británico. Entre otras, ha trabajado para las siguientes compañías, Wildstorm, Vertigo, Marvel, Image; centrándose últimamente su producción más personal en la editorial Avatar Press, con diversos títulos como el que recientemente ha editado Glénat en nuestro país, Blackgas, junto a Max Fiumura y Ryan Waterhouse.

Una historia ambientada en Smoky Island, una pequeña isla de la Costa Este norteamericana, que yace sobre una falla tectónica. A la que llega un joven llamado Tyler, viaja en compañía de su novia Soo, para presentarle sus padres Alan y Kate, y acampar en un bosque cercano, para pasar unos días de vacaciones. Encontrándose en el camino la pareja, con algunas escenas del despiece de un animal a cargo de uno de los rivales del lugar, los Doolans; y por sorpresa a un viejo conocido de la familia el Sr. Abraham, que le narra a Soo, una vieja leyenda sobre la desaparición misteriosa de los habitantes de la isla en tiempos remotos. Establecidos ya en la cabaña y tras una noche apacible, oirán un terrible ruido, un movimiento sísmico que recorre toda la isla, que liberará un misterioso gas negro, con unas consecuencias terribles para todo ser viviente. Solamente nuestros amigos, se libraran de los efectos tan mortales para sus habitantes, la de convertirse en unos zombis devoradores de carne humana. Estableciéndose una lucha continúa por su supervivencia, en una huida sin retorno, en el que si nadie toma medidas para la propagación del contagio, las consecuencias serán mortales para la humanidad; todo se sumergirá en un caos sin control alguno.

Warren Ellis (1968, Reino Unido), nos plantea una buena historia de misterio, acción y terror, con algunos toques gores, con un ritmo de narración endiablado, con las características a los que no tiene acostumbrados el autor. Poco a poco no va dando pistas sobre lo sucedido, en una historia que va de menos a más, con un mensaje final realmente preocupante para la humanidad. En cuanto a la labor gráfica del argentino Max Fiumura y Ryan Waterhouse, podremos observar una correcta interpretación de los personajes y la historia, con unos estilos parecidos, pero decantándome más por el dibujo de Fiurama, en las cinco entregas realizadas, de las 6 que componen la obra.

En cuanto a la edición de Glénat, como siempre felicitarla por la calidad de sus ediciones, de la que en breve veremos nuevas entregas de nuevas series la editorial norteamericana Avatar Press. Desde aquí esperamos ver nueva obras de Ellis como Freakangels, Wolfskin, No Hero, Black Summer (estas tres últimas con Juan Jose Ryp), Gravel (de Raulo Caceres) o el Warren Ellis’s Bad World (junto con Jacen Burrows).

Blackgas reúne todos los elementos del género de zombis, que a buen seguro gustará a los lectores fieles a ésta temática; una lectura muy entretenida y llena de suspense.

“Blackgas”
Guión: Warren Ellis
Dibujos: Max Fiumura, Ryan Waterhouse
Portada: Jacen Burrows
Color: Sebastián Fiumura
Colección: Pop Corn
Editorial: Ediciones Glénat
Edición original: Blackgas 1 a 3, Blackgas2 1 a 3. Avatar Press
Traducción: Alejo Valdearana
Formato: rústica, 17 x 26 cms
144 Páginas, 15 €

Valoración: *** ½

-Portada Blackgas tpb Jacen Burrows, resto dibujos Max Fiumura

Importantes novedades Ediciones B abril

Sin duda el mes de abril en Ediciones B, viene con importantes novedades, reediciones de sus obras más clásicas, entre los que se esperaba, ésta nueva edición en b/n gigante de El Corsario de Hierro, dos nuevas entregas de Joyas literarias juveniles, y el 4º tomo de Jabato. Todos los detalles más abajo.

-Joyas literarias juveniles nº 3
Charles Dickens
Cartoné, 192 páginas, 20'2 x 28'7 cms
PVP: 17'95 €. A la venta el 1 de abril



-Joyas literarias juveniles nº 4
Julio Verne
Cartoné, 192 páginas, 20'2 x 28'7 cms
PVP: 17'95 €. A la venta el 1 de abril




-El Corsario de Hierro nº 1
Ambrós,Víctor Mora
Cartoné, 96 páginas, b/n, 28 x 37 cm
PVP: 19'50 €. A la venta el 8 de abril

Edición gigante de las aventuras clásicas del Corsario, que contiene las siguientes historias: La mano azul, La vieja dama del mar y Los mercaderes de ébano.

-Top cómic Mortadelo n.º 31
Francisco Ibánéz
Rústica, 112 páginas, 19 x 25 cms
PVP: 7,50 €. A la venta el 15 de abril

Con dos aventuras de Mortadelo: El dopaje… que potaje, Va la T.I.A. y se pone al día. Incluye la historia inédita de Rompetechos El regalo al tío Lentejo, casi le cuesta el pellejo.

-Jabato n.º 4
Mora/Darnís

Cartoné, 144 páginas , 20'8 x 29'5 cm
PVP: 17,95 €. A la venta el 15 de abril

Lecturas: Los clásicos de la literatura en cómic

Los clásicos de la literatura nunca han sido tan accesibles para los más pequeños de la casa, que con la nueva colección que ha editado SM recientemente, obras como: Tirante el Blanco, Romeo y Julieta, Lazarillo de Tormes, La Odisea o Don Juan Tenorio. Títulos fundamentales en la iniciación de cualquier estudiante, donde podremos disfrutar de las aventuras de Tirante el Blanco (de Joanot Martorell), del amor si medida de Romeo y Julieta (de William Shakespeare), de la picaresca del Lazarillo de Tormes (novela popular anónima), la heroicidad en La Odisea (de Homero) y de la seducción de Don Juan Tenorio (de José Zorrilla). Cinco álbumes que conforman una primera entrega, que reúnen a grandes autores de cómic.

Autores que aportan todo su buen hacer desde la apertura del álbum hasta su última página. El ágil trazo de Lorenzo Gómez, nos envuelve en el Lazarillo; la originalidad de Miguel Porto en Tirante el Blanco, el lápiz barroco de David Rubín en Romeo y Julieta; la belleza pictórica de Jorge González o la acertada labor de Abraham Pérez en Don Juan Tenorio. Todos ellos conforman una generación de autores que han sabido definir un estilo gráfico diferenciado, reuniendo todas sus características posibles, para la adaptación en tan sólo unas páginas, de unos clásicos imperecederos. La editorial SM ha escogido acertadamente a todos los integrantes de la colección, realizando una estupenda labor de edición, de la que esperamos nuevas entregas en próximas fechas.

Historias que nos muestran los límites del hombre, el amor, las adversidades, el ingenio o los defectos físicos; unas constantes que se dan cita en cualquier momento de la vida y que los autores de éstas novelas clásicas supieron reflejar de una forma sensible, amena y accesible a todo tipo de lector. En cuanto a la edición de la colección, nuestra mayor felicitación a la editorial, ya no sólo por la calidad de la edición, sino por el precio tan ajustado de los mismos, un punto muy a su favor en su popularización.

Sinceramente una gran colección, que nos devuelve el sabor clásico de las novelas, en un nuevo envoltorio, y un empaque digno de toda mención. ¡No te los pierdas!

Ediciones SM
Cartoné, 21 x 28,2 cms, color, entre 28 y 32 páginas

Edad recomendada: Entre 8 y 10 años.

PVP: 9.00 €. Ya a la venta

Valoración: ****

Resto fichas técnicas aquí

Nota: próxima aparición de más clásicos diciembre 2009.

Fallece Salvador Vázquez de Parga, uno de nuestros grandes teóricos del cómic

Nueva desgraciada noticia nos llega desde Glénat, el fallecimiento de uno nuestros grandes teóricos del cómic en España, Salvador Vázquez de Parga; una gran pérdida.

Salvador Vázquez de Parga, era uno de los teóricos del tebeo más importante que ha dado nuestro país y gran historiador de la cultura popular. La gran cantidad de artículos, prólogos y, especialmente, libros y monografías que escribió son un importante legado cultural. Sus abrumadores conocimientos y su empeño en seguir las pistas de los autores españoles abrieron caminos por los que después han transitado cómodamente muchos divulgadores del cómic.

De profesión magistrado, fue siempre un amante de los tebeos y un gran coleccionista, pero no fue hasta 1980, cuando ya había escrito y publicado muchos artículos, que nos dio su primer libro: Los cómics del franquismo, con el que sentó las bases de lo que sería su posterior carrera como escritor sobre el tebeo y las novelas populares. A partir de ahí se convirtió en un nombre de referencia, escribiendo para diversos editores (Toutain, Norma, Complot, Glénat) tanto sobre autores clásicos (Alex Raymond o Emilio Freixas) como sobre temas de actualidad.

Salvador Vázquez de Parga:

Nacido en Lérida en 1934, sintió desde muy joven una auténtica atracción por las literaturas populares. Publicó los libros Los comics del franquismo (Planeta, 1980), Los mitos de la novela criminal (Planeta, 1981), Héroes de la aventura (Planeta, 1983), Espías de ficción (Planeta, 1985), De la novela policíaca a la novela negra (Plaza y Janés, 1986) y La novela policíaca en España (Ronsel, 1993). Ha escrito también monografías sobre Alex Raymond, Emilio Freixas y Harold Foster. Con Glénat publicó Los tebeos de aventuras en 200 portadas (1999, Col. Pulpa), Héroes y enamoradas. La novela popular española (2000, Col. Parapapel) y Las novelas de aventuras en 250 portadas (2003, Col. Pulpa).

*Texto de Antonio Martín sobre Salvador Vázquez de Parga aquí en Tebeosfera

Un nuevo Manglar muy pronto a la venta

Desde la madrileña Dibbuks nos infoman de la salida inminente de un nuevo número de la revista El Manglar, el nº 9, con portada de Albert Monteys. Más abajo os adelanto los contenidos.

El Manglar nº 9
Varios autores
Revista, color, b/n
PVP: 6 €

Albert Monteys, es también el protagonista de la entrevista que se podrá encontrar en las páginas centrales de este número de El Manglar, que vendrá acompañada de una historieta que ha dibujado para la ocasión. En este noveno número contamos también con nuevas entregas de las series habituales de la revista, como Fishy Fishy de Elfelix, Llerk Valley de Jorge Parras, El vecino de Santiago García y Pepo Pérez, Distrito Harrigan de Jorge Monlongo o Tú me has matado de David Sánchez.

Repiten también Mathieu Sapin con una nueva entrega de Ensalada de Frutas, Dupuy & Berberian con Bienvenidos a Bobolandia, Riad Sattouf y su Pascual Brutal, Luis Bustos con una nueva peripecia de Zorgo y el segundo capítulo de Héroe de domingo (de Lorenzo Gómez) y Tempus Fugit (la serie de John Tones y Víctor Santos).

En este noveno número se estrena Rubén Fdez. con la primera entrega de Relatos de Mundo Tocino, Paco Alcázar dibuja un nuevo capítulo de La prisión portátil y Carlos de Diego vuelve con una historieta titulada Las dos caras de Adolfo. Contaremos también con una nueva y sorprendente historieta de Frederik Peeters, Vacaciones en Suecia..

En lo que respecta a las secciones, John Tones hace en A machate su repaso personal a lo acontecido en el mundo del cómic y alrededores en estos últimos cuatro meses, Valentín Vañó charla con Joan Marín en La última hoja a propósito de la publicación de Olimpita, reseñamos ocho nuevos títulos en En la rama y Ed es el invitado en esta ocasión para La galería ilustrada.

El Manglar volverá a principios de julio con el que será su décimo número.

Dolmen y la nueva etapa de Martin Mystere

Las series de Bonelli en España inicián unan una nueva etapa de la mano de Dolmen Editorial, con la salida de dos nuevos tomos este mes, Dylan Dog y Martín Mystère. Y para muestra os remitimos a un pdf con las 30 primeras páginas de muestra del Martín Mystère: Naitilus. Esperemos que poco a poco la editorial vaya ampliando las series, de ésta importante maquina de sueños italiana del tebeo.

Martín Mystère: Naitilus pdf

Se nos fue Ángel Puigmiquel, el creador de "El ladrón de pesadillas"

Vaya semana llevamos, desde Ediciones Glénat nos avisan de la muerte de Ángel Puigmiquel, genio de la histoieta, a la edad de 87 años. Vaya desde aquí nuestras condolencias a la familia. Recientemente pudimos ver una de su obras recopiladas por Glénat, El ladrón de pesadillas, una muestra de la grandeza de éste autor.

“Ya se ha señalado que (Ángel Puigmiquel) supo elevar la historieta española a niveles pocas veces igualados en el difícil género que cultivó. Los animales, el deporte, los cuentos de hadas, tuvieron en Puigmiquel un magnífico cantor. Pero, sobre todo, la frescura de su obra persiste hasta el presente, en que la relectura de la misma sigue evidenciando su modernidad y su actualidad, que despiertan la nostalagia por aquellos héroes de papel desaparecidos hace ya más de cincuenta años.”

Salvador Vázquez de Parga
Del prólogo de El Ladrón de Pesadillas. Ediciones Glénat 2006

-Galería de imagenes en el blog de Joan Navarro Viñetas

BIOGRAFÍA DE ÁNGEL PUIGMIQUEL

Ángel Puigmiquel nació en Barcelona en 1922.

La mayor parte de su carrera en el mundo del cómic la desarrolló en las revistas Chicos, para la que creó en 1942 su serie más importante, Pepe arter y Coco, las aventuras de unos niños detectives en un mundo imaginario. Dentro de la serie, S.O.S. en el museo diabólico es, seguramente, una de las historias más destacadas.

En 1944 desarrolló también la serie de aventuras Puños contra plomo, cuyo estilo gráfico está a caballo entre el dibujo caricaturesco y el realista. Al tiempo, creó las aventuras de Bambolia y Púa (1943), ambientadas en una jungla que recuerda a la de Tarzán, la serie En el país de los chiflados (1944) y El ladrón de pesadillas (1948), donde combina la narrativa policíaca con la ensoñación onírica.

Para la revista Cubilete dibujó una risueña visión del mundo de los cuentos de hadas en Petalito (1949). Sus series Búfalo y El torero Manzanilla aparecieron en la revista Búfalo en 1950.

En 1952, el autor abandonó la historieta para dedicarse al cine de animación en Venezuela, donde coincidió con el también notable historietista Alfons Figueras. Regresó a Barcelona en 1963, pero se mantuvo apartado del cómic.

Gran Torino, una nueva obra maestra de Clint Eastwood

No puedo dejar pasar de recomendar una de las grandes películas de la temporada, Gran Torino, de Clint Eastwood. Una nueva obra maestra de éste genio del celuloide que no sólo emociona con su interpretación, en una historia tan real como la vida misma, y ese toque de mala baba que tiene el tío Clint. De principio a fin nos envuelve, con dos horas de cine del grande, sin esos dichosos efectos de ordenador y demás artilugios, cine clásico del bueno; y señores la sala de cine llena hasta la bandera para ver el Gran Torino. Háganme caso, no dejen ver ésta gran película, no les defraudara.

Lecturas: The Programme, de Milligan y C. P. Smith

Desde hace unos cuantos años, la labor del guionista Peter Milligan viene ocupando un lugar importante dentro del mainstream del cómic americano, con series a sus espaldas como el Shade, X-Statix, The Extremist, Blanco Humano, X-Men, y ahora una nueva maxiserie dentro del sello Wildstorm que Norma Editorial recopilo recientemente en dos tomos dentro de su colección el Día Después, “The Programme”.

Una historia que comienza justo con la entrada de los aliados en el Berlín de la Segunda Guerra Mundial, con la consecuente pérdida del bando alemán. Justo en el momento en le que han desarrollado una arma aún por explorar, es recogida por los americanos y llevada a su país. Para saltar la historia a la actualidad y el conflicto bélico en Talibstan, en Oriente Medio, y un hombre llamado Max Keane, de 56 años, obsesionado con dicho país y atormentado por la falta de recuerdo de su pasado e infancia; mientras el gobierno de los EE. UU., preocupados por la situación de ese país y sus tropas desplazadas hasta allí, que caen ante el poder de El Terror de Talibstan; planean mandar a Max, en una misión peligrosa, tras explicarle que el formaba parte del experimento alemán de The Programme, la de crear superhéroes. Mientras, un nuevo científico es reclutado por la CIA, Michael Hinks, para ayudar al gobierno, y a que Max amplié sus poderes en gran manera.

Desde Rusia, en un lugar apartado, un grupo de soviéticos, planean el resurgir de sus superhéroes y la Unión Soviética, tras muchos años de abandono y olvido. El Espíritu de Lenin, Pravda y el profesor Korovin, se dirigiran al conflicto en Talibstan, y posteriormente preparan la invasión y destrucción de los Estados Unidos. Su primera parada Las Vegas, e iniciar una revolución contra el capitalismo; en un momento el que se puede declarar la Tercera Guerra Mundial. Momento el que se avivara más si cabe la lucha, con la aparición de supremacistas blancos que quieren empezar una guerra racial, y el resugir de un héroe de color, Joe, que lucha por defender los derechos de su gente, enfrentándose incluso al propio Max, ante la oferta de unirse a él y enfrentarse a los rusos. La batalla final se acerca y sus consecuencias trágicas están por llegar a toda la nación.

Peter Milligan nos sumerge en una historia alternativa, sobre la lucha de poderes, llena de reminiscencias de la Guerra Fría, la ambición política de los gobiernos; con un crítica feroz hacia es estableisment político, en una de sus historias más relevantes, entre la lucha del capitalismo (por salvar su protagonismo global) y la amenaza del comunismo. A lo que hay que añadir el dibujo hiperrealista de C.P. Smith (Lobezno, The New Invaders), que se adapta perfectamente a los planteamientos del guionista, con un gran dominio de las sombras en sus dibujos y el propio del color aplicado por el autor, que determina el aspecto visual del cómic.

En definitiva podréis encontrar en “The Programme”, una obra diferente a todas las expuestas en la carrera de Milligan; con algunos momentos sorprendentes en sus planteamientos. Desde aquí mi recomendación, para una lectura la mar de entretenida.

“The Programme”
Guión: Peter Milligan
Dibujos y color: C.P. Smith
Colección: El Día Después 28 y 29
Editorial: Norma Editorial
Edición original: The Programme 1 a 12. Wildstorm
Traducción: Alicia Meléndez
Formato: rústica, 17 x 26 cms
144, 144 Páginas, 14 € c/u

Valoración: *** ½

El Maldito, novedad DeBolsillo!

Hoy quería recomendaros un cómic con un toque de novela negra, El Maldito, de Cullen Bunn y Brian Hurtt, que acaba de aparecer en las librerías. Todos los detalles más abajo.

-EL MALDITO: TRES DÍAS MUERTO
Cullen Bunn y Brian Hurtt

DeBolsillo!
Colección: Best Seller - Cómic

Rústica, 16 x 21 cms, 160 páginas, b/n
PVP: 11,95 €. Ya a la venta

En plena ley seca, hay un negocio más rentable que el contrabando de alcohol: el de almas humanas. Las dos familias de demonios que controlan este oscuro mercado, los Roarke y los Aligheri, están a punto de firmar un pacto que ponga fin a sus eternas disputas, pero las esperanzas de paz se van al traste con el secuestro del contable que ha mediado en las conversaciones.

Eddie es un detective atormentado con un magnífico don para meterse en problemas; ha perdido a su chica, ha vendido su alma y no puede morir: por más que lo apaleen, aunque lo cosan a balazos (lo que sucede con una frecuencia alarmante), regresa siempre a su negra existencia. Cuando Big Al, el cabecilla de los Aligheri, encarga a Eddie que encuentre al contable y evite la hecatombe que se avecina, al detective se le ofrece una oportunidad inmejorable de poner fin a su maldición.

DeBOLS!LLO lanza una estupenda novela gráfica, con un guión ágil y sorprendente que aúna lo mejor del género negro y el fantástico. Fue proclamada “Cómic del Año 2008” por The Quarter Bin y Dreamworks está trabajando en su adaptación cinematográfica.

LOS AUTORES

Cullen Bunn (guión) ha debutado, con nota sobresaliente, como guionista de cómic en El Maldito, un ambicioso proyecto gráfico junto a Brian Hurtt para el sello independiente estadounidense Oni Press. Previamente había publicado de manera regular varios relatos de terror en revistas y fanzines underground.

Brian Hurtt (dibujo, tintas y tipografía) irrumpió con fuerza en la escena del cómic al dibujar la serie Queen & Country (Oni Press; aquí la publica Norma), con guión del maestro Greg Rucka. Desde entonces no ha parado de trabajar, participando en proyectos tan notables como Gotham Central o Hard Time (DC Comics).

Se nos fue el maestro Pepe González

Se nos fue uno de los grandes, José González Navarro (1939, Barcelona, 2009), más conocido por “Pepe González” el mítico autor de Vampirella. Un genial ilustrador e historietista, sus mujeres tenían algo mágico que encandilaban a todo el mundo; una gran pérdida para todos los aficionados a la historieta. Donde quiera que éste, a buen seguro que se reunirá con su querida Marilyn, desde aquí le quiero hacer un sentido homenaje con una de sus ilustraciones más bonitas .

Novedades Rossell Comics, para Sant Jordi y Salón de Barcelona

Rossell Comics nos adelanta sus dos próximas novedades, con títulos tan interesantes como una obra por descubrir de John Jay Muth, y la historia de Jack Kirby en los cómics. Su puesta a la venta está previsto para Sant Jordi y Salón de Barcelona. Todos los detalles más abajo.



-M
John Jay Muth
Cartoné, 17 x 26 cms, 192 páginas, color
PVP: 23,95 €

Tras cada gran novela de suspense acecha la sombra de M. En la primera película sonora de Fritz Lang, de 1931, Peter Lorre ofrece una interpretación aterradora de un asesino en serie, un pedófilo que silba repetidamente una tonadilla, buscado por la policía y finalmente llevado ante las justicia por las fuerzas de los bajos fondos de Berlín.

En 1990, un joven pintor, John J Muth, hizo despegar su carrera en la industria del cómic con la adaptación de la historia de M en una miniserie de cuatro comicbooks. El estilo foto-realista de sus ilustraciones pavimentó el camino para la consagración del cómic pictórico e influiría en toda una generación de artistas que iba a seguir sus pasos. Agotadas durante mucho tiempo, estas cuatro entregas se reúnen ahora por primera vez en forma de novela gráfica en tapa dura con una introducción de Adam Kempanaar de Filmspotting.

Sobre el autor

Jon J. Muth (Cincinnati, 1960) ha publicado cuatro novelas gráficas: Drácula, A Symphony in Moonligh & Nightmares (Marvel, 1986) Moonshadow con guión de J.M. DeMatteis (Epic, 1989. Vértigo, 1994) M (Eclipse, 1990) y The Mistery Play con guión de Grant Morrison (Vertigo, 1994). Entre sus colaboraciones también destaca un episodio para la serie Sandman de Neil Gainman. En la actualidad desarrolla desde Nueva York una exitosa carrera como ilustrador de libros, entre los que destacan The Three Questions y los superventas Zen Shorts y A Family of Poems. En 1994 recibió un premio Eisner, el más importante del cómic norteamericano.



-KIRBY, EL REY DE LOS CÓMICS
Autor: Mark Evanier
Cartoné, 28 x 31 cms, 234 páginas, color
PVP: Por determinar

Jack Kirby creó o ayudó a crear muchos de los personajes más famosos del cómic de superhéroes como el Capitán América, los X-men, el increíble Hulk, los 4 Fantásticos, Thor, Darkseid o los Nuevos Dioses. Y lo que es aún más importante: inventó la mayor parte del lenguaje visual de los comics de fantasía y aventuras. Había superhéroes antes de Kirby pero la mayor parte imitaban la puesta en página, grafismo y dinámica visual de las tiras de prensa. Casi todo lo que hoy distingue al cómic-book surgió durante los años 40 del escritorio de Jack Kirby. Esta es su historia contada por alguien que le conoció muy bien — la celebración autorizada del único e irrepetible “Rey de los comics” y su innovador trabajo. “No creo que sea un accidente que… la totalidad del universo Marvel y DC esté arraigado en los conceptos de Kirby”—Michael Chabon

Sobre el autor

Mark Evanier conoció a Jack Kirby en 1969, trabajó como su asistente y, más tarde, se convirtió en su biógrafo oficial. Escritor e historiador, Evanier ha escrito más de 500 cómics para Gold Key, DC y Marvel y varios cientos de horas de televisión para series de dibujos animados (Garfield, Dungeons and Dragons…). Fue nominado 3 veces para los Emmy y ganó 3 premios Eisner, dos de ellos en compañía de su inseparable Sergio Aragonés, por cuya serie Groo es conocido como guionista en nuestro país.

Novedad De Ponent abril

Edicions de Ponent nos anuncia unn nuevo título de la Colección Solysombra, Mistigri, el nuevo trabajo de Nacho Casanova, acompañado de Stygryt. Todos los detalles más abajo.



-MISTIGRI
Nacho Casanova,Stygryt
Colección Solysombra n º 54
Rústica, 16 x 23 cms, 136 páginas, b/n
P.V.P: 15 €. A la venta el 6 de abril

En el Burdeos de los años sesenta, el joven Titú nos lleva a su pequeño mundo interior; el de la infancia olvidada, las golosinas y los sótanos de carbón. A su alrededor, su familia, sus sueños, y sus juguetes. Por lo visto, no necesitaba nada más. El mundo es realmente perfecto para él, y nada parece poder perturbarlo. Pero la vida no es sencilla... Titú crece, ve el mundo de otra manera y tiene que adaptarse a los cambios, incluso no son bien venidos. Fábula realista, esta historia nos abre las puertas de la memoria olvidada, la de una época donde los días no tenían fin; de cuando la vida parecia eterna.

Lecturas: Solo, los supervivientes del caos, de Oscar Martín

Tras la gran acogida del recopilatorio "Solo, mundo caníbal", de Oscar Martín, Edicions de Ponent se aventura a publicar una precuela de la obra en cuestión, con gran éxito, del que va por su segunda edición, y ya disponible en todas las librerías.

Una historia que narra el origen de Solo, y de cómo debe marchar de su hogar familiar para buscarse la vida, ante la imposibilidad de que su familia pueda alimentar a todo el grupo que lo compone, no hay caza suficiente en ese territorio. Solo, ya adolescente, deberá afrontar su mayor reto, sobrevivir en un mundo habitado por los Mustélidos y los Gatos Niigros y no morir de hambre; todo lo aprendido le ayudará a soportar mejor el duro invierno, resguardándose en una cueva y haciendo acopio de alimentos. Encontrándose por el camino a un grupo de Híbridos, a los que sigue en la sombra, sin que ellos lo sepan, mientras persiguen a un tullido y su acompañante, para darlos caza. Sin pretenderlo le conducen hasta un desguace de chatarra, a una zona neutral dentro de ese mundo acabado, donde su dueño goza de total inmunidad ante todos. Solo está dispuesto a cambiar un gran pedazo de carne, por un arma para sobrevivir, en el preciso instante en que llegan los Híbridos y se produce una masacre; asombrado el chatarrero, planea avisar al dueño del circo, para la captura de Solo. No sabe lo que se le avecina a nuestra rata protagonista, las consecuencias están aún por llegar.

Cambio de registro para éste personaje, en una edición inédita hasta la fecha, el formato álbum, en el que Oscar Martín ha podido dar rienda suelta sus dibujos, nuevas tramas, para ir explicándonos el origen de Solo. Una de sus creaciones más conseguidas, con un dinamismo en los dibujos en cada página, que permite hacerse una idea de la capacidad narrativa del autor, en una historia llena de violencia, y buenos golpes de humor.

Oscar Martín (1962, Barcelona), inicio su carrera profesional en 1983, comenzando en 1986, una larga trayectoria dibujando y guionizando los personajes de Tom y Jerry, para el mercado alemán, sueco y noruego, continuando hoy día realizando estos personajes. Otro de sus proyectos más queridos ha sido El Terrorífico Mundo de Bobby, una serie de terror infantil, que edito aquí por su cuenta, para poco más tarde el grupo de la Vanguardia Publicaciones, incluirlo en la revista infantil, La Revista dels Súpers. Recientemente hemos podido ver el trabajo que realizó junto a Miroslav Dragan, de los primeros álbumes de “La Hermandad”, a cargo de Norma Editorial.

En definitiva una entretenida precuela, con algunas referencias cinematográficas al Espartaco de Kirk Douglas, en las que Martín hace un domino prodigioso del lápiz, en pos de una historia de pura acción, dejada en un punto culminante para su posible continuación. A buen seguro pronto Edicions de Ponent nos deleitará con otro álbum del temerario Solo.

“Solo, los supervivientes del caos”
Guión y dibujos: Oscar Martín
Editorial: Edicions de Ponent.
Colección: Crepúsculo nº 16
Formato: cartoné, 22 x 30 cms.
64 Páginas, color, 18 €

Valoración: *** ½

Novedades Mondadori juvenil e infantil marzo

Aquí tenéis una nueva entrega de las novedades juveniles e infantiles de los sellos editoriales de Mondadori, con una selección de títulos para éste mes de marzo. Todos los detalles más abajo.

-Ulysses Moore. La primera llave

Pierdomenico Baccalario

MONTENA
Colección: Ulysses Moore

Infantil y juvenil, de 9 a 14 años

Cartoné con sobrecubierta, 15 x 21'5 cms, 320 páginas (aprox.)

P.V.P: 13,95 €. A la venta el 13/03/2009

Mientras Julia y Jason permanecen atrapados en la Edad Media, Rick se enfrenta, por fin, a la verdad: Ulysses Moore está vivo y se encuentra escondido en Villa Argo. Pero todavía hay una incógnita por resolver: ¿dónde está la llave que abre la puerta del tiempo? Y lo más importante, ¿podrán los tres protagonistas averiguarlo antes de que lo haga la malvada Oblivia Newton?
Ha llegado la hora de la verdad. La hora de la Primera Llave...

Datos del autor: Pierdomenico Baccalario nació en Italia en 1974. Es periodista y escritor. Sus éxitos más recientes han sido Más allá de los océanos, El señor de la Horda y La huida del gigante blanco, todas ellas publicadas en España por SM.

-Mila y Luna. Un hechizo secreto

Textos de Prunella Bat/ Proyecto editorial de Marcella Drago y Alice Fornasetti

MONTENA
Colección: Mila y Luna

Infantil y juvenil, de 9 a 14 años

Rústica, 14 x 18'5 cms, 144 páginas

P.V.P: 8,95€ . A la venta el 13/03/2009

Las aventuras de dos niñas, Mila y Luna, que deberán aprender a usar sus poderes mágicos

Una ciudad habitada por una estirpe de hadas y brujas…
Una herboristería llena de secretos…
Un misterioso libro de magia…

Os presentamos a Mila y Luna, dos niñas de diez años que no son como las demás. Comparten, como todas las mejores amigas, un millón de secretos, pero hay uno que las hace especiales: la magia. Mila es una bruja y Luna, un hada, pero ninguna de las dos ha aprendido todavía a usar sus poderes. Ahora, deberán empezar su formación con la ayuda del Libro Rojo, antes de que Dragomir, un viejo enemigo de su pueblo, vuelva al ataque…

-La cara oculta de la luna

Texto: Lewis York / Ilustraciones: Roger Olmos

BEASCOA
Infantil y juvenil/Cuentos infantiles/Adultos
Disponible en castellano y catalán
Cartoné, 25'5 x 25'5 cms, 40 páginas
P.V.P: 14,95 €. A la venta 27/03/2009

Con motivo del 40 aniversario de la llegada del hombre a la luna, Lumen visita el mundo lunático.

Al término de la Segunda Guerra Mundial (1945) las dos potencias más poderosas de la época, la URSS y los EEUU, iniciaron lo que se denominó la Guerra Fría. Una de las disputas más espectaculares fue la carrera del espacio. Tanto los comunistas como los capitalistas querían conquistar el espacio exterior, o que lo pareciese. La URSS iba por delante con sus proyectos Sputnik, pero los EEUU consiguieron ganar la partida más importante: que un hombre pisase la Luna.

El 20 de julio del 1969, a les 10:56 PM, Neil Amstrong puso un pie en la Luna y ante una audiencia televisiva de 600 millones de personas, sentenció: “Este es un pequeño paso para el hombre, pero un salto gigantesco para la Humanidad”. Desde entonces, son muchas las voces que han dudado de la proeza exponiendo una serie de anomalías que aparecen en las imágenes que se tomaron: extrañas sombras, reflejos, un firmamento sin estrellas, un alunizaje que no levanto polvo...

Los autores de este libro han investigado el caso y han conseguido hablar con algunos testimonios (llegados desde lo más recóndito de su imaginación) que podrán ofrecer algo de luz sobre tantos enigmas... o no. Porqué por mucho que la Luna gire, siempre mantiene una cara oculta. Y, en este caso, resulta divertida, sorprendente y rigurosamente incierta.

Datos del autor:

Lewis York es periodista y escritor. Con nosotros ha publicado El mejor libro de porqués y la adaptación de La vuelta al mundo en 80 días.

Roger Olmos fue Premio White Raven por El libro de las fábulas publicado por Ediciones B, por Tío Lobo (Kalandraka) y por La cosa que más dulce del mundo, OQO Editora, y Premi Llibreter 2006 por esta misma obra. Con nosotros ha ilustrado Sherlock Holmes y el caso de la joya azul.

- ¡Vuela, Supermosca, vuela!/ ¡Bravo, Supermosca!
Tedd Arnold

BEASCOA

Colección: Supermosca
Infantil y juvenil

Cartoné, 12'7 x 19'7 cms, 32 páginas

P.V.P: 6,95 €. A la venta el 13/03/09

¡Descubre las nuevas aventuras de la divertida SUPERMOSCA!

Supermosca está encantada de vivir con Gus: le ha construido una casita de cristal, y la alimenta con deliciosos manjares. En ¡Vuela, Supermosca, vuela! la familia de Gus irá de excursión; se perderán y Supermosca encontrará el camino de vuelta a casa… Y en ¡Bravo, Supermosca!, nuestra querida mosca se convertirá en una estrella del fútbol americano. ¡Una campeona de verdad!

Supermosca es una colección para primeros lectores que iniciamos en l 2007 y está funcionando bien. Su protagonista es SUPERMOSCA, un insecto divertido e inteligente que hará reír, emocionarse y disfrutar a los niños. Para niñas y niños a partir de 4 años.

-Miedo a la oscuridad/Miedo a los perros
Autor: Anatxu Zabalbeascoa / Ilustraciones de Ximena Maier

BEASCOA

Colección: El maletín del doctor Quitamiedos
Infantil y juvenil/Cuentos infantiles

Disponible en castellano y catalán

Cartoné, 21 x 17 cms, 32 páginas
P.V.P: 9,95 €. A la venta el 13/03/09

El Dr. Quitamiedos nos presenta sus recetas para vencer todo tipo de fobias y miedos.

Miedo a la oscuridad: Cada noche Ariadna teme el momento de apagar la luz. Hasta que el Doctor Quitamiedos la cura con tres paseos. Le muestra cómo algunas personas, por ejemplo, el panadero o los basureros, preparan el día por la noche. Descubre lo desastroso que sería un día sin noche. Y apaga la luz.

Miedo a los perros: Entre perros guardianes, perros de compañía y perros fieles, Damián aprende que cada uno decide la relación que quiere tener con los perros: si les tienes miedo, ellos se contagian. Si los espantas, ellos ladran. Pero si les acaricias, ellos te lamen.

Como ya sabéis, esta colección contiene la vacuna contra el miedo, y no necesita inyección ni pinchazo. Se administra en forma de cuento; el protagonista, el Doctor Quitamiedos, acompaña a los niños en algunas de las aventuras más importantes de sus vidas.

Su autora, Anatxu Zabalbeascoa ha publicado con éxito Valentina en Nueva York, Valentina en París (Tusquests). Ximeia Maier, por su parte, ha ilustrado Verde Verderol (Edelvives), Mi primer Platero (Anaya), La batalla de las hadas y los monstruos (Alfaguara), entre otros. Para niños a partir de 4 años.

-Min. El detector de pulgas/ ¡Arriba el telón!
Autor: Montse Escobar / Estrella Borrego

BEASCOA

Colección: MIN
Infantil de 3 a 6 años
Rústica, 14'5 x 21'3 cms, 48 páginas
P.V.P: 5,95 €. A la venta 20/03/2009

Min y sus compañeros de clase van a participar en una obra de teatro. ¡Qué emocionante! Pero Luna, la amiga de Min, no parece muy entusiasmada. Min tienen que pensar en algo para animarla y decide invitarla a su casa a merendar…

-El cuerno y el centro de la luna
Texto de Antonio Lozano/ Ilustraciones de Álex Omist

BEASCOA

Colección: Pequeños cuentos desobedientes
Infantil y juvenil/Cuentos infantiles
Cartoné, 22 x 22 cms, 32 páginas
P.V.P: 10,95 €. A laventa el 27/03/2009

Un cuento para que los niños sueñen y se hagan preguntas.

Un cuento onírico que deja muchas preguntas por responder... Con claras reminiscencias de John Irving y Maurice Sendak. Para niños y niñas a partir de 5 años. También adultos.

-Soluciones para casi todo
Texto de Begoña Uhagón e ilustraciones de Esther Burgueño

BEASCOA

Colección: Pequeños cuentos desobedientes
Infantil y juvenil/ Cuentos infantiles
Cartoné, 22 x 22 cms, 32 páginas

P.V.P: 10,95 €. A laventa el 27/03/2009

Un libro para encontrar soluciones a casi todo

Soluciones para casi todo: Propone, con ironía y humor, un repaso a algunos de los interrogantes que nos acucian de niños: cómo superar una rabieta o qué hacer para no aburrirse. Una lectura divertida para dar pie a la reflexión y al aprendizaje lejos de todo convencionalismo.

Una colección que cambia los álbumes ilustrados de contenedor. Son pequeños porque su formato es de 19 x 19 centímetros, son cuentos porque cuentan historias maravillosas y son desobedientes porque tienen un punto rebelde (tanto a nivel de texto como de ilustración) y a la vez desobedecen las leyes de mercado con un precio más que competitivo.

Datos del autor: Begoña Uhagón es pseudónimo de Begoña Huertas, novelista que había publicado en Debate. Esther Burgueño es licenciada en Grabado y Estampación por la Universidad de Bellas Artes de Barcelona. Posteriormente amplió sus Estudios en l’Escola Profesional de la Dona en la especialidad de ilustración. Desde hace ya varios años se dedica a ilustrar libros tanto dentro del mundo del libro de texto como de la literatura infantil y juvenil . Ha publicado en La Galera, Baula, Castellou y Edelvives, entre otras editoriales. Para niños y niñas a partir de 5 años. También adultos.