martes, 30 de septiembre de 2014

Los niños de EGB, novedad Lunwerg septiembre

Nuevo libro nostágico sobre nuestra etapa en EGB, con todo tipo de detalles de lo que fue nuestra infancia.




















-Los niños de EGB. Y sus padres que erean como niños
Xavier Gassió, Anna Gassió
Lunwerg
Rústica flexible, 224 páginas, 22 x 26 cm,  color
PVP: 20 €. Ya a la venta

Los niños de EGB recoge, con una visión amable e irónica y una gran profusión de imágenes, los juguetes, las películas, las golosinas, los libros de texto y los de lectura, los tebeos (ya comics), los incipientes videojuegos, el mundo absorbente de la televisión, las relaciones entre amigos y entre géneros, las nuevas tecnologías, los juegos de siempre, las relaciones con los padres y el contexto social. 

Este libro se ha realizado compartiendo recuerdos (e incluso secretos) entre padre e hija. Ambos han quedado sorprendidos con las coincidencias y atrapados en las mismas nostalgias. Porque es una etapa que los niños de EGB, hoy ya adultos, empiezan a recordar con cierta añoranza pues comprenden que vivieron un periodo de la historia de España, glorioso e irrepetible, en el que el futuro perfecto no solo era un tiempo verbal, sino que parecía real.

100 años de historieta argentina, novedad Lea Ediciones

El amigo Iván de la Torre, me informa de la publicación de su primer libro, dedicado a la historieta argentina. Todos los detalles más abajo.




















-100 años de historieta argentina
Iván de la Torre
Colección: Filo y Contrafilo
Rústica, 256 páginas, 15 x 23 cm
PVP: aprox. 17,67 € ($ 190)
 
La historieta argentina tiene una historia de más de cien años, historia que conoció épocas de gloria pero, también contradicciones que desembocaron en su realidad actual: un género que nació popular y que se ha convertido en algo distinto, aparentemente solo apto para una minoría ilustrada. En estos tiempos poco se habla de "historieta", se prefiere la denominación de "novela gráfica", y los guionistas han mutado, ya no se trata de subestimados autores sin ningún tipo de prestigio académico, ahora son reconocidos escritores que han firmado innumerables libros. Algo ha cambiado y 100 años de Historieta Argentina trata de desentrañar el porqué, instalando la polémica y proponiendo una discusión que todo arte necesita, simplemente, para perdurar.

El texto esta dividido en dos partes: la primera parte recorre los últimos cien años de historieta argentina, desde la primera historieta publicada en Argentina hasta el presente, estudiando la evolución del género, desde su aparición en revistas populares como "Caras y Caretas" hasta la consolidación de un circuito de publicaciones propias, dedicadas integramente al género como "Intervalo" y "Patoruzito" donde surgieron los grandes nombres del género, autores como Héctor Germán Oesterheld, Alberto Breccia, Francisco Solano López, etcétera; la segunda parte del libro está dedicado a una serie de ensayos donde se profundizan en autores, historietas y editoriales fundamentales como Robin Wood y Carlos Trillo (entre otros).

SOBRE EL AUTOR

Iván de la Torre. Nació en 1977 en General Pico, La Pampa. Desde 1998 ha colaborado periodísticamente con diferentes medios nacionales y extranjeros como los diarios La Jornada (México), El peruano (Perú) y Tal Cual (Venezuela); y revistas como Etcétera, Picnic, Replicante y Letras Libres (México), Número (Colombia), La clave (España), Alma Magazine (Estados Unidos), Vivir y Comer (Costa Rica), Gata Flora, Las Rosas y La mujer de mi vida (Argentina). En la actualidad está escribiendo su primera novela.

A la venta en los siguientes enlaces aquí y aquí

Ya está a punto el nuevo Usted

Esteban Hernández ha publicado este mes, su octava entrega del fanzine Usted. Una publicación en la que colaboran Miguel B. Nuñez y Paco Alcazar. No se lo pierdan.




















-Usted nº 8
Varios autores
Rústica, 56 páginas, 15 x 21 cm, b/n,
PVP: 4 €

Disponible en oferta online de lanzamiento. Sólo en www.estebanhernandez.net/tienda por 3€ hasta el 24 de octubre.

lunes, 29 de septiembre de 2014

Presentación de Ediciones TBO ¿digame? y Justine, en Madrid

El jueves 2 de octubre, en la Central de Callao, tendrá lugar la presentación de las dos primeras novedades de Diminuta Editorial en 2014. Todos los detalles en la imagen.

viernes, 26 de septiembre de 2014

Novedades Dibbuks octubre

Desde Dibbuks me informan de sus próximas novedades para octubre, como la segunda entrega de Solos, de Fabien Vehlmann y Bruno Gazzotti, la cuarta parte de Lincoln, de Olivier Jouvray y Jérôme Jouvray, y la segunda parte de Funeral, de Florent Maudoux.

Lecturas: Pioneros del cómic, de Doré, Petit, Cham, y Töppfer


Cuando hablamos del origen del cómic, varios son los autores que me vienen a la mente, es el caso del ginebrino Töppfer, que en el siglo XIX inició su trayectoria como caricaturista, con gran popularidad. A su lado otros como Cham, Gustave Doré o Léonce Petit, conforman un cuarteto ejemplar, de una de las épocas doradas de la ilustración europea. Siguiendo la estela del primer recopilatorio, "Monsieur Crépin. Monsieur Pencil", de Rodolphe Töpffer, la editorial valenciana Nadir, ha publicado en 2014 un segundo volumen, con lo mejores historias de los artistas anteriormente mencionados: “Pioneros del cómic. Monsieur Cryptogame y otras historias”. Un tomo que nos regala un estudio del historiador David Kunzle, donde pormenoriza el trabajo de estos autores y su importancia en el desarrollo del medio. Historias que pasaban de la aventura al más pleno folletín de la época, la de las novelas por entrega, que tanto gustaban al pueblo. 

 “Monsieur Cryptogame”

El álbum recopila la ingeniosa historia de “Monsieur Cryptogame”, de Rodolphe Töpffer y Cham (uno de los discípulos de Töpffer). En un viaje increíble, lleno de peripecias donde el protagonista sale en busca de esposa, y acaba con dos si de descuida. Para seguidamente Cham, proponernos “Impresiones del viaje de Monsieur Boniface”, donde el protagonista, se aleja de la vida parisina, para vivir entre múltiples aventuras en un barco, peleas, una detención policial o su alistamiento al ejercito, posterior deserción y arrepentimiento. Para cambiar a otros de los grandes autores, como Gustave Doré, en “Los trabajos de Hércules”, en el que se narran los diferentes desafíos por los que debe pasar Hércules, gracias a las propuesta de su despreocupado hermano Euristeo. Entre ellos, la del terrible león de Nemedia, al cual mata, poniéndose su piel como abrigo para las posteriores pruebas, como contra la temible Hidra o un invencible jabalí. Para finalizar la recopilación, con varias historias campesinas firmadas por Léonce Petit con estos títulos: “La leyenda del comerciante de cerdos”, protagonizada por François Poussin, que pasó de ser despreciado a admirado por su trabajo y su voluntad; “Una epidemia de salud”, en la que un terrible mal desconocido arrebata la salud a la gente; y “Las tribulaciones del hermano Fructueux”, donde advierte las disputas de la gente del pueblo, bajos conductas impropias, que deben reprimirse. 

  “Monsieur Cryptogame”

Todas las historias que aparecen “Pioneros del cómic. Monsieur Cryptogame y otras historias”, tienen en común, un tono ocurrente, incisivo, sumamente crítico, y a la vez ingeniosas y divertidas. De las que destacaría especialmente “Monsieur Cryptogame”, “Los trabajos de Hércules”, o “La leyenda del comerciante de cerdos”, tres autenticas joyas, con las que uno puede ver, parte de los inicios del 9º Arte

 “Los trabajos de Hércules”

En cuanto a la edición de Nadir, significar, la estupenda publicación de estos grandes artistas, con un empaque digno de las mejores ediciones de la literatura clásica. 

En definitiva, si quieres conocer los inicios de este arte, este álbum es un claro ejemplo de la “edad de oro” de la Francia del siglo XIX. ¡No te lo pierdas!

 “Pioneros del cómic. Monsieur Cryptogame y otras historias” 

Guión y dibujos: Doré, Petit, Cham, Töppfer
Editorial: Nadir 
Formato: cartoné, 208 páginas, 24 x 17 cm, b/n 
Traducción: René Parra 
PVP: 19 € 

Valoración: *** ½

jueves, 25 de septiembre de 2014

Planeta DeAgostini Cómics publicará El Escultor de Scott McCloud

Planeta comunica que publicará en 2015, el nuevo trabajo de Scott McCloudEl Escultor. La obra de un autor que es todo un refente en el medio.


Planeta DeAgostini Cómics tiene el placer de anunciar la publicación en abril de 2015 de El Escultor, la última propuesta de Scott McCloud. Esta novela gráfica está protagonizada por David Smith, un joven escultor sin rumbo que se atreve a pactar con la misma Muerte y dar su vida por conseguir su sueño: ser capaz de esculpir todo lo imaginable únicamente con sus manos. Con solo 200 días por delante, descubrirá lo difícil que es decidir qué crear en tan poco tiempo. Encontrar el amor verdadero en este momento no le facilitará las cosas. 

El resultado es una historia arrebatadora, divertida e inolvidable sobre un deseo llevado al extremo y los torpes pasos de un amor joven, así como un retrato poderoso de una de las ciudades más importantes del mundo, Nueva York. Una historia sobre los pequeños, cálidos y humanos momentos de cada día y las fuerzas que surgen de lugares recónditos del alma. 

Sobre este nuevo trabajo, el autor espera que sea una experiencia de lectura apasionante para los amantes de la novela gráfica: Me ha llevado 5 años dibujarlo y escribirlo y os aseguro que he empleado cada minuto para hacer un libro con lo mejor de mí.


Scott McCloud tiene en su currículum numerosos y premiados títulos como Reinventar el cómic o Zot!, escritos a lo largo de 30 años de carrera y que también serán editados por Planeta DeAgostini Cómics. Además, McCloud es una autoridad reconocida a nivel mundial sobre cómics, tecnología, comunicación visual y el poder de la narrativa. Prueba de ello es su presencia estelar la próxima semana en el Festival Ñam de Palencia, impartiendo talleres de cómic. 

Planeta DeAgostini Cómics incluirá El Escultor en su colección Babel, donde tienen cabida nuevas novelas gráficas de diversa temática y nacionalidad. Además de nuestro país, esta esperada obra también será publicada en 2015 como una novedad destacada en Gran Bretaña, Francia, Italia y Holanda, entre otros territorios. 

"La mejor novela gráfica que he leído en años. Trata sobre el arte, el amor y los motivos por los que seguimos adelante. Os romperá el corazón."– Neil Gaiman

Lecturas: El fantasma de la Ópera, de Christophe Gaultier


A lo largo de todos mis años como lector de historieta, cada cierto tiempo te sorprenden adaptaciones literarias al cómic con mayor o menor brillantez. Entre las últimas que he podido leer y tener entre mis manos, destacaría “El fantasma de la Ópera”, de Christophe Gaultier; cuyo trabajo adapta la novela de Gaston Leroux de 1910. Un álbum integral que recoge los dos volúmenes publicados en Francia por Gallimard, entre 2011 y 2013, y que Impedimenta ha publicado en este 2014, dentro de su colección El chico amarillo. Su autor, cuenta en nuestro país con al menos dos obra publicadas hasta la fecha, Robinson Crusoe (SM) y Caído del cielo (editado por La Cúpula). Siendo esta “El fantasma de la Opera”, su obra más completa a día de hoy. 


La historia comienza en el año 1869 en París, narrando los extraños sucesos acontecidos en la Ópera Garnier, cuando el nuevo director, Armand Moncharmin toma posesión de su cargo. El que deja la dirección, Edoward de Poligny, le explica las condiciones que debe cumplir si quiere llevar una vida tranquila ante El fantasma de la Ópera: reservar el palco 5 siempre, y 20.000 francos al mes. Algo a lo que no está dispuesto a cumplir por el momento Moncharmin, intentando averiguar quién es realmente El fantasma de la Opera. La primera víctima de su incredulidad, será la muerte tramoyista Joseph Busquet. Mientras, el joven Pierre sigue atentamente a la cantante Ingrid Daaé, escuchando sus palabras tras la función tras la puerta de su camerino. Una muchacha, que casualmente el Fantasma tiene como protegida, enseñándola a cantar mejor, para que su voz rinda a su máximo esplendor, exigiendo al nuevo director que le dé el papel masculino de Siebel (con mayor protagonismo musical), en detrimento de otra cantante; la de su competidora. Una exigencia a la que accede Moncharmin, para intentar desenmascarar al Fantasma, (cuyo verdadero corresponde a Erik), durante la representación de Fausto

 Cubierta francesa tomo 2

La historia de amor entre Pierre y Anne, choca frontalmente con las intenciones de El fantasma de la Ópera, que la quiere solo para él, llevándola hasta las catacumbas del edificio, a un lago subterráneo, cercano a un bello salón de flores, y una composición sin acabar: Don Juan triunfante. Tras volver de aquel lúgubre lugar, Anne le cuenta al joven Pierre (en lo alto del tejado de la Ópera), todo lo sucedido, planeando escapar juntos de las garras del Fantasma. Momento en el que entra en juego Persa, un antiguo jefe de la policía Teherán, que conoce a Erik como el "Príncipe de los estranguladores"

Gaultier realiza en esta obra, un gran trabajo, donde combina romance, terror, misterio y tragedia por igual, para mantener el lector en vilo en todo momento. La adaptación gráfica del autor galo, de Leroux, brilla con luz propia, ante unos espectaculares dibujos, que le van como anillo al dedo a la novela. Igualmente, Marie Galopin le da el toque de color con suma exquisitez, para dar esa sensación lúgubre que tanto gusta en la obra. 

Pierre un hombre enamorado 

Un trabajo espectacular que se puede disfrutar de principio a fin, la de una lectura muy entretenida, que remueve la historia de una de las grandes novelas del siglo XX. Una adaptación que se suma a las interpretadas llevadas a cabo en el teatro, el cine, series o musicales. Mi recomendación:  disfrútenla con una buena copa, y a una luz tenue.

 “El fantasma de la Ópera"

Guión y dibujos: Christophe Gaultier 
Color: Marie Galopin 
Colección: El chico amarillo nº 5
Editorial: Impedimenta 
Formato: cartoné, 112 páginas, 20 x 28 cm 
Edición original: Le Fantôme de l'Opéra 1 y 2, Gallimard 
Traducción: Olalla García 
PVP: 21,95 € 

Valoración: *** ½

martes, 23 de septiembre de 2014

Llega una nueva edición del Festival CòmicNostrum


El próximo 21 de octubre comienza una nueva edición del Festival CòmicNostrum, en Palma de Mallorca, para la que van a organizar actividades populares, como la Trobada de Còmic, exposiciones, masterclas, seminarios, charlas y encuentros de dibujo. 

Los invitados de este año son José Muñoz (Alack Sinner), Herr Seele (Cowboy Henk, ganador del Premio Patrimonio de Angouleme 2014, y recién editado por primera vez en España por la editorial vasco/mallorquina Autsaider Comics), Miguelanxo Prado y Manel Fontdevila, Bartolo Torres, El Tomi, Max, Bartolomé Seguí, Pere Joan, Álex Fito, Pau y la totalidad de autores de Mallorca.

Exposiciones de todos los artistas invitados y "Mar de Fons", que pudo verse en el último Salón del Cómic de Barcelona (con trabajos recientes de Max, Tatúm, Pere Joan, Linhart, Vaquer, Escandell, Seguí y Gabi Beltrán), el plato fuerte de este año es "IMPLOSIÓ: carte blanche a CòmicNostrum", donde los autores de Mallorca intervienen en la colección permanente del Museo de Arte Moderno y Contemporáneo Es Baluard. 

Como otros años, para financiar el Festival se ha heditado una colección de 4 serigrafías realizadas por los autores invitados del año pasado: Blutch, El Tomi, Gallardo y Jan, que se pueden comprar online en esta dirección. https://www.etsy.com/es/listing/202424117/comicnostrum-2014-4-serigrafias-de-4?ref=shop_home_active_3

Y un verkami con un comic y varios originales colectivos: http://vkm.is/comicnostrum


No faltéis a la cita

viernes, 19 de septiembre de 2014

Vuelven los Cuadernos de Efe Eme



Regresa en papel, una de las revistas musicales más importantes de este país, Efe Eme, con Cuadernos Efe Eme con los mejores especialistas de la prensa musical: Diego A. Manrique, Ignacio Julià, Jesús Ordóvas, Juan Puchades, Luis Lapuente, Rafa Cervera... A la venta en la web de la revista por tan sólo 18 euros, 17 x 24 cm,  224 paginas, a todo color y sin gastos de envío. En este enlace puedes adquirirla. 


En este primer número, entrevistamos en profundidad (durante 28 páginas) a Enrique Bunbury, relatamos los primeros años de Patti Smith, nos aproximamos a la historia de Burning, al primer disco de Simon & Garfunkel, a la obra de M Clan, al periodo británico de los Flamin' Groovies, a la historia de Los Íberos y a la de Solomon Burke.

Juntamos a José Ignacio Lapido y Quique Gozález, recordamos a Germán Coppini disco a disco, explicamos las razones del éxito de los Rolling Stones, ofrecemos una panorámica del nuevo pop rock español, buscamos la influencia de los Smiths en otros artistas, viajamos a Nueva York, investigamos en el rock cubano, rescatamos a Chris Whitley, perseguimos a Ray Davies, destacamos las mejores canciones para la vuelta al cole y explicamos la génesis del yeyé francés por medio de las chicas más desconocidas del género.

Todo eso y más en una publicación como nunca has visto, que te garantiza horas y más horas de lectura y que solo podrás adquirir desde aquí (no se venden en ningún otro lugar, ni físico ni digital): sin salir de casa, haces el pedido y te la enviamos donde nos digas, sin gastos de envío (solo para España).

Lecturas: Putokrio, de Jorge Riera


Si hay un guionista que se ha forjado así mismo, no es otro que el amigo Jorge Riera (1976, Valencia). Un profesional que durante los últimos años se ha ganado el pan coordinando revistas, escribiendo para el mundo de la publicidad, o guionizando cómics, sin contar la cantidad de programas en los que ha tomado parte, del estilo de Camera Café, La isla de los nominados, La noche + corta o su reciente colaboración en el programa de La 2, Alaska y Coronas con la serie de animación de Putokrío. Toda una proeza para los tiempos que corren, para una profesión tan dura como la de ser un guionista de prestigio. Este año se ha publicado su obra cumbre, Putokrío, un cómic en tono paródico y surrealista de su propia vida, en el que se mezcla ficción y realidad de lo que ha sido su vida en sus primeros 38 años de vida; en el que participan un gran elenco de dibujantes, que plasman los miedos, fobias, y alegrías de este personaje. 

Dibujos de Juaco Vizuete

Un cómic que empieza con la misma concepción de Jorge, para a continuación sumergirnos en la infancia del chico, con las muñecas de por medio de su madre o la devoción de su padre por convertirse en todo un culturista. Sin que por ello, no deje de afectarle tanto a él como a su hermano la profesión de su padre al montar un gimnasio. Maldiciones arcanas de todo tipo o unos amigos tan especiales (por llamarlos de alguna forma) como Felipe, Toni, Xavi o Jonathan, con los que comparte durante un tiempo amistad, adolescencia y diversiones varias. Una vecina loca del quinto a la que terminan internando, y que acaba tirándose por la azotea, o las desventuras de su amigo Toni, como quinqui de postín, con escaso éxito y su reconversión a skin. Así como sus confrontaciones en el instituto con el Richi, que no hace más que pegar a Riera, contrarrestando su ira, con cartas de amor en plan de coña, como si de un admirador secreto se tratara. 

Dibujos de Félix Ruiz

Hasta un sinfín de situaciones tragicómicas como la ruptura con su novia Ana, después de años de tensión emocional, su devoción por la bebida, la admiración por su abuelo y algún que otro zombi imaginario. Todo ello conforma una lectura refrescante, en el que Riera reparte diversión a raudales, con las que el lector soltará más de una carcajada con las historias planteadas. A su lado, tiene un elenco de talentos gráficos de lo mejorcito del panorama nacional: Sequeiros, Juaco Vizuete, Enric Rebollo, Natacha Bustos, Francisco Redondo, Sergio Bleda, Álvaro Ortiz, Miguel Porto o Darío Adanti. Autores de diferentes patrones gráficos, que encajan a la perfección con la idea del guionista. Juntos perpetran un cómic inclasificable, para guionista ingenioso, una combinación perfecta. 

Gracias a Edicions de Ponent podemos disfrutar de esta joya, cargada de humor negro y tintes autobiográficos.Gracias a Paco Camarasa por acabar con la espera de su publicación, y qué carajo, compradlo que lo vais a pasar de miedo. Altamente recomendado para los que gusten de humor un tanto gamberro. 

 “Putokrío”

Guión: Jorge Riera 
Dibujos: varios autores
Prólogo: Óscar Aibar
Editorial: Edicions de Ponent 
Formato: rústica con solapas, 192 páginas, 16,6 x 23 cm, b/n 
PVP: 22 € 

Valoración: ****

Novedades Planeta Salón del Manga

A menos de dos meses para del Salón del Manga de Barcelona, Planeta avanza las que serán sus novedades, con títulos como El proyecto Stan Sakai, Opus, de Satoshi Kon, Dragon Ball color, y Sandland ambas de Akira Toriyama, Vinland Saga, de Makoto Yukimira o La abuela y su gato gordo, de Konami Konata. Todos los detalles en el pdf.

jueves, 18 de septiembre de 2014

Novedades Astiberri octubre

En octubre, Astiberri prepara una nueva entrega Un hombre en pijama, de Paco Roca, Silvio José, de Paco Alcázar o Alabaster de Osamu Tezuka. Todos los detalles en el pdf

miércoles, 17 de septiembre de 2014

La expo de “L’esclat creatiu a La Floresta” recala en Valencia


Manaña jueves 18 septiembre, comienza la exposición de "El estallido creativo en La Floresta - Sant Cugat", en el espacio Octubre: Centro de cultura comtemporaneo (C/ Sant Ferran, 12), de Valencia. La muestra recoge lo expuesto en Sant Cugat, de autores como Pepe González, Fernando Fernández, Manfred Sommer, Josep María Beà, Bermejo, Picanyol, Carlos Giménez, Esteban Maroto, Richard Corben, Jordi Bernet, Horacio Altuna, Alfons Font, Xavier Mariscal, Max, Gallardo, Nazario, Shelton, más diversos autores de la escuela valenciana como José Ortiz, Luis Bermejo o Zesar (Cesar Álvarez),. Donde además se rinde homenaje a los editores desaparecidos, Josep Toutain (Toutain Editor) y Josep María Berenguer (La Cúpula).

El acto de inauguración tendrá lugar el próximo miércoles 24, a las 19 horas, y contará con el artista y comisario de la exposición Lluis Ribas, Álvaro Pons (crítico de cómic) y Xavier Escura (regidor de Cultura de Sant Cugat del Vallés).
 

La exposición estará abierta de lunes a sábado de 9 a 20:30 horas, hasta el 31 de octubre.

Entrada gratuita. 

¡No falteís a la cita !

martes, 16 de septiembre de 2014

El viaje de Shackleton, novedad Impedimenta septiembre

La editorial Impedimenta, regresa en septiembre con un nuevo título dentro de su colección de cómic, El chico amarillo, El viaje de Shackleton.




















-El viaje de Shackleton
William Grill 
Colección: El chico amarillo nº 7
Cartoné, 76 páginas,  25 x 31 cm, color
PVP: 19,95 €. Ya a la venta

Hermosamente ilustrado por William Grill, El viaje de Shackleton narra la verdadera historia de cómo Shackleton y sus hombres lograron sobrevivir a esta épica aventura, en un canto a su gran valor y resistencia.

En los últimos días de la Edad Heroica de las exploraciones, Ernest Shackleton soñó con atravesar a pie el helado corazón de la Antártida, un lugar de mares feroces, montañas inexploradas y un frío helador. Pero cuando su barco, el Endurance, quedó atrapado por el abrazo mortal del hielo, Shackleton vio cómo sus sueños empezaban a resquebrajarse. Detenidos en un mundo blanco y gélido, a miles de kilómetros de su hogar, los miembros de la expedición emprendieron una larga travesía desesperada a través del hielo, a la espera de un posible rescate.

Podéis ver algunas páginas en el siguiente enlace aquí

Ganadores de Premios de la Crítica 2014

Este pasado sábado durante las Jornadas de Avilés, se dieron a conocer los ganadores de los Premios de la Crítica, que Dolmen Editorial convoca, en el que participan los diversos críticos y estudiosos relacionados con los medios de comunicación especializados en el mundo del cómic de nuestro país. ¡Felicidades a los ganadores!

Mejor dibujante extranjero 
Chris Ware por Fabricar Historias

Mejor guionista extranjero
Brian K. Vaughan por Saga  

Mejor dibujante nacional
David Rubín por Beowulf  

Mejor guionista nacional
Paco Roca por Los Surcos del Azar

Mejor obra extranjera
Saga

Mejor obra nacional 
Los Surcos del Azar

Mejor obra teórica
A la sombra de Corto

A una carrera extranjera 
Jiro Taniguchi

A una carrera nacional 
Kim

Analectas, el manga, novedad Herder septiembre

Nuevo manga filósofico, de Herder Editorial, esta vez le toca el turno a Confucio.




















-Analectas, el manga
Confucio
Rústica, 400 páginas, 12 x 16.3 cm, b/n
PVP 14,90 €. Ya a la venta

Confucio (551-479 a. C.), el gran sabio de la antigua China, vivió en una época política y socialmente turbulenta. Miembro de la pequeña nobleza tradicional, pensó en conseguir para su país estabilidad y orden. El gobernante ideal para el Estado ideal, según Confucio, sería el hombre que llega a ser virtuoso a través de la cultura, el conocimiento y el ejercicio de la virtud. 

En sus viajes por todo el país Confucio arrastró tras de sí a unos 3000 discípulos, que se encargaron de redactar sus diálogos con el Maestro y propagar sus ideas por toda Asia. Estos escritos se compilaron bajo el título de Analectas, convirtiéndose en el texto de referencia del confucianismo. 

Para Confucio, el amor al estudio, los valores humanitarios y la integridad son los medios necesarios para el perfeccionamiento personal y la armonía social. Sin duda, estas enseñanzas contienen una filosofía práctica, para la vida, que tiene vigencia todavía hoy. 

Analectas. el manga, ambientado en el siglo XXI, convierte esta obra clásica del pensamiento en una auténtica guía de sabiduría para lectores de todas las edades. 

Presentación de Historias de Bruguera, en Barcelona


El próximo jueves 2 de octubre, tendra lugar en el Centro Cívico El Coll - La Bruguera (C /L'Aldea, 15), la presentación de "Historias de Bruguera", de Carles Prats. El acto contará con la participación del director y realizador del documental y la colaboración de antiguos trabajadores de la Editorial Bruguera.¡No faltéis a la cita!

Novedades Norma octubre

Norma ha preparado para octubre, una buena selección de títulos como Logout, de Sergi Puertas y Piers Brito, Pin Up integral , de Yan y Berthet, el segundo tomo de Isabelle, de Raule y Gabor, Marina, de Zidrou y Matteo, Hellboy: Los primeros 20 años, de Mike Mignola o la avetura inédita de Los Pitufos. Todos los detalles en el pdf.

Novedades a la venta el 26 de septiembre

Novedades Diábolo septiembre

Este mes Diábolo, continúa con línea de libros dentro de la cultura popular, uno dedicado a Elvis y otro  a las muñecas de las actrices de Hollywood, "Dollywood"; y para acabar una nueva entrega de la revista Cthulhu. Todos los detalles en el pdf.

lunes, 15 de septiembre de 2014

Hijos de los 80 novedad Debolsillo septiembre

Debolsillo recupera el primer trabajo de Aleix Saló escrito y publicado originalmente en catalán en 2009, ahora en castellano. Todos los detalles más abajo. 



 
















-Hijos de los 80 
Aleix Saló
Debolsillo
Rústica, 96 páginas, 14 x 19 cm, color
EBOOK: 2,99 €
PVP: 8,95 €. Ya  a la venta




















Disponible también en catalán, a 7,95 €.

Aquellos que nacieron en los ochenta y que crecieron marcados por Naranjito, Bola de Dragón o el Equipo A, se desternillarán con este ingenioso libro de Aleix Saló que radiografía la situación de una generación con la mirada satírica e irónica que caracteriza al autor. 

Hijos de los 80 es un retrato en clave de humor de la generación nacida en esa década, trazado con una perfecta combinación de creatividad e ironía. En medio de un contexto de transición, «o de Guatemala (burbuja) a Guatapeor (crisis»), como lo define el propio autor, nace el primer cómic de Aleix Saló, que sin pretensiones retrata la crisis de una generación más bien consentida que se encontró con una realidad poco esperanzadora. Una generación hija de la democracia, de la postmodernidad, de la crisis de valores y el estado del bienestar que se dio de bruces con la precariedad laboral, la crisis económica o el paro, por nombrar algunos. 

El lector reconocerá en los personajes, situaciones y comportamientos que aparecen, pertenezca o no a esa generación: la reforma educativa, la cultura popular, el ocio, la emancipación o la entrada en el mundo laboral. En definitiva, todas aquellas cosas que hicieron que los ochenta fueran los ochenta. 

Hijos de los 80 es el nacimiento del espíritu sátiro y crítico que caracteriza la obra de Aleix Saló. En el año 2011 el espíritu de recesión económica se endureció lo suficiente como para empujar a Saló a aumentar el tono crítico de su siguiente cómic, Españistán: Este país se va a la mierda, al que le seguirían Simiocracia y Europesadilla. 

EL AUTOR SOBRE LA OBRA

"Perfilé la idea argumental del cómic durante los últimos meses de 2008, coincidiendo con la caída de Lehman Brothers y la activación de todas las alarmas mediáticas e institucionales avisando de una inminente crisis de proporciones épicas en todo Occidente. Decidí que mi aportación iba a ser un relato de aquel ambiente de pánico desde la óptica de los jóvenes, los que en aquel momento teníamos entre 20 y 30 años. Es decir, los nacidos en la década de los 80. 

La percepción de la crisis para los jóvenes de entonces, sin embargo, no era la de una recesión económica que cerraba bruscamente una etapa de esplendor y bonanza. Nada más lejos. Los años de burbuja inmobiliaria habían representado un calvario de creciente precariedad laboral y recrudecimiento de las condiciones para emanciparse a una edad razonable: la edad con la que nuestros padres habían podido acceder a una vivienda en propiedad y a trabajos estables. Nuestro calendario para emanciparnos y ser autosuficientes se aplazaba indefinidamente y erosionaba nuestra autoestima mientras nos caían acusaciones de generación parásita y acomodada". 

Aleix Saló

Nace una nueva editorial, Spaceman Books

Una nueva editorial irrumpe en el mercado, Spaceman Books, capitaneada por Sandro Mena, con gente de larga trayectoria como Jesús Moreno, Alex Fernández, Claudio Stassi, y Andrea Torrejón. Los primeros títulos llegarán el 28 de noviembre. 

Avance contenido Plot 2.0 nº 3

El próximo viernes 19 de septiembre, se pondrá a la venta del tercer número de la revista Plot 2.0, de Ferran Delgado. Un especial que rescata el origen del mejor Thor de Walter Simonson de los años ochenta. Os dejo con el avance del contenido de la revista.

viernes, 12 de septiembre de 2014

Este viernes toca una Z más


Hoy viernes llega la nueva entrega de la revista Z, con entrevistas a Ken Niimura, Javier Pulido y Juaco Vizuete. Además de reseñas variadas como Locke & Key, El lama blanco, Alpha Flight, Aquel verano o Batman: año 100.Todos los detalles en el índice.

Celebra el aniversario de Akira Cómics, con los mejores autores del momento

La madrileña Akira Cómics, está de celebración por su 21 aniversario, por tal motivo organiza unas sesiones de firmas, con algunos de los mejores autores de nuestro país.


-SALVADOR LARROCA Sábado 13 de septiembre, de 10:00 a 14:00 horas.
-CELS PIÑOL Sábado 20 de septiembre de 10:30 a 20:00 horas.
-JAIME CALDERÓN Sábado 4 de octubre de 10:30 a 14:00 horas.

Novedades Ninth Ediciones septiembre

Este mes, Ninth Ediciones regresa con tres autores de auténtico lujo como Micheluzzi, Mastantouno y Toppi, en tres títulos indispensables. Todos los detalles en el pdf.

jueves, 11 de septiembre de 2014

Un hotel para no perderse: "Budapest"


En el cine actual, donde predominan los blockbusters superheroicos, queda poco margen para el estreno de películas que cuentan historias que realmente te hagan soñar. Películas que tengan una puesta en escena atractiva, evocadora y sugerente, es el caso de “El gran hotel Budapest”. Un film del norteamericano Wes Anderson (Moonrise Kingdom), en tono de comedia, que deja a uno con un gran sabor de boca, tras su visionado final. 

 Ralph Fiennes como Monsieur Gustave H

La película cuenta con un reparto de lujo, de hasta diecisiete actorazos, en la que el verdadero protagonista Zero Moustafa (F. Murray Abraham), relata a un joven escritor (Jude Law), la historia de su vida, y la de cómo llegó a convertirse en el dueño del renombrado hotel Budapest. Zero relata detenidamente como Monsieur Gustave H (Ralph Fiennes), antes y durante la I Guerra Mundial, ejerce su oficio como un perfecto caballero, y un servicial gerente del hotel. Teniendo como aprendiz de botones a un chaval (Tony Revolori), viendo pasar sus días complaciendo a sus clientes, especialmente a Madame D, que cada año hace su oporutna visita al hotel. La noticia de la trágica muerte de la señora, le supone a Monsieur Gustave H, acudir inesperadamente a la lectura del testamento, acompañado de Zero. Un acto en el que la incomprensión de los hijos, especialmente la de Dmitri (Adrien Brody), hace que no esté claro el testamento, ni siquiera la causa de la muerte. Menos todavía, la herencia de un importante cuadro renacentista, "Niño con manzana", que Gustav H si parece apreciar, y que la familia no quiere entregarle. La única solución será robarlo de la sala de donde está colgado. 

 Monsieur Gustave H y Zero de joven (Tony Revolori)

Desde ese momento la trama avanza con persecuciones, asesinatos, viajes en tren, una visita a un convento, un romance inesperado, la sutil fuga de una cárcel, y el terrible comienzo de la guerra. Para dar paso a una gran película, hermosa, llena de emociones, con personajes soberbios como el que interpretan Ralph Fiennes o Tony Revolori. Una historia que transmite comicidad, aventura, y ternura, en el que la humanidad de los protagonistas fluye a flor de piel, conmoviendo al espectador, ante tanta belleza visual. Un aspecto que Wes Anderson cuida hasta el último detalle, que podemos apreciar en cada minuto del film, como parte implicada como director y guionista de la misma. 

 Zero y su amor, Aghata (Saoirse Ronan)

Sin duda “El gran hotel Budapest”, es una película que te cautivará de principio a fin. Vaya mi recomendación, para una de las mejores películas de este 2014. ¡No se la pierdan!
 

El film se puede descargar en las siguientes plataformas: Itunes, wuaki tv, Google Play, Playstation Store y Xboxvideo

Lecturas: Errata Stigmata, de Beto Hernández


Después de un año de la publicación de Rocky, de Jaime Hernández, a cargo de Fulgencio Pimentel, le toca el turno a Beto, con unos de los personajes que creara en 1982, para la mítica serie Love & Rockets, Errata Stigmata. Un nuevo álbum que recoge todo lo publicado hasta la fecha del personaje, historietas, ilustraciones y diversas tiras aparecidas, dándole un sentido global a la obra. Citando el autor en la entrevista que contiene en álbum, el especial cariño que guarda a Errata Stigmata . Un historietista, que forma parte de los autores más importantes del cómic independiente de los últimos 30 años, y que hoy día continúa al pie del cañón, contando las historias que le importan.

El cómic narra la historia de una joven que sangra por los costados, pies y manos, como Cristo en la crucifixión, apareciendo llagas en su cuerpo. Desde su primera historia, “Radio Zero”, somos testigos de su aire rebelde, inconformista, y su decisión de llegar hasta el final de sus propósitos, colocando una bomba en una embajada, en su tercera planta. Con la fatal consecuencia de morir inesperadamente Bubbles, una gran amiga, a la que tiene en estima, sin que por ello su pareja, se lo tome muy en serio. Mientras que Errata, se siente culpable del trágico suceso, decide iniciar una revolución contra el poder establecido, contra “Radio Zero”, la emisora que tiene a todos bajo su influencia. Ya en la siguiente historia, “Le contretemps”, nuestra protagonista tiene un “affaire” con un estudiante que se está licenciando en teología, que acabará mal por los propósitos del novio. Para saltar en la siguiente, “Lágrimas llovidas del cielo”, a la infancia de la chica, en forma de pesadilla, sin el final feliz de Cenicienta; la historia de cómo la recogieron sus tíos en su hogar, y el fracaso matrimonial de estos.


También podremos comprobar las amigas de la infancia, la falta de preparación ante la llegada de la adolescencia, la famosa escena de la escoba, el intento en varias ocasiones de curar el estigma o el futuro de ella: casada y con cinco hijos, viendo en Oxford.

Beto Hernández (Oxnard, California, 1957), nos introduce en su particular universo, con el que podrá el lector hacerse una idea de por dónde van sus gustos. Tomando gráficamente para el personaje, la obra de Osamu Tezuka, del cual era un ferviente admirador en su infancia. El rostro de Errata Stigmata está influenciado por el maestro nipón, y así se refleja en el trazo de la cara de la protagonista. Además de esto, introduce de alguna manera su educación católica, en una historia que va por otros caminos, explorando lo más enigmático e inexplicable del ser humano.

El resultado final, es un buen compendio de la obra y milagros de Errata, que ha tenido a bien recopilar Fulgencio Pimentel, a un tamaño acertado para apreciar mejor todavía el dibujo del autor. Sin duda "Errata Stigmata" es un tebeo a tener en cuenta, cuya lectura no defraudará al más fiel de seguidor de este autor norteamericano de origen latino.

“Errata Stigmata”

Guión y dibujos: Beto Hernández
Editorial: Fulgencio Pimentel
Formato: cartoné, 48 páginas, 22 x 29 cm, b/n y color
Traducción: Cesar Sánchez, Alberto García
PVP: 17 €

Valoración: *** ½ 

miércoles, 10 de septiembre de 2014

Este fin de semana, primera pop-up store de Ediciones La Cúpula


¡Barcelona comiquera! ¿Buscas plan para este finde? Pásate por el Bar Tarambana y acompáñanos este sábado y el domingo a la hora del aperitivo en la primera pop-up store de Ediciones La Cúpula. Además del mejor vermut casero y unas patatas al caliu para chuparse los dedos podrás llevarte a casa lo mejorcito de nuestro catálogo. ¡IRRESISTIBLE!

Novedades La Cúpula septiembre

Estas son las novedades previstas por La Cúpula para septiembre, con un título nuevo, la recopilación de la págianas del Kiss Comix, de Sergio Bleda y Rakel, y la segunda edición en rústica de Peter Pank, de Max. Todos los detalles más abajo.




















-No puedes besar a quien quieras
Sandrine Revel, Marzena Sowa
Rústica con solapas, 108 páginas, 17,2 x 22 cm, color
PVP: 16,90 €. A la venta el 26 de septiembre 

Que un niño intente besar a una niña normalmente no tiene nada de particular. Y el que la niña se zafe y envíe a su pequeño amigo a freír espárragos debería ser lo suficientemente banal como para ser un episodio de tantos en las crónicas de una infancia corriente. Pero si una escena como ésta tiene lugar en una escuela de una república socialista durante una sesión de cine propagandístico muchos años antes de que el muro empezara a agrietarse siquiera, tiene todos los ingredientes para convertirse en un drama. 

Marzena Sowa y Sandrine Revel firman esta novela gráfica humana y emotiva en la que a través de los ojos de unos niños podemos observar el modo de funcionamiento de una sociedad vertebrada por la paranoia y la obsesión por el control. Una sociedad en la que un simple gesto, incluso el más ínfimo e inocente de la vida cotidiana, puede poner en marcha la despiadada cadena de la vigilancia, el chantaje y la denuncia de manera implacable.




















-La novia y la ladrona
Sergio Bleda, Rakel
Cartoné, 80 páginas, 17 x 23,4 cm, bicolor, 
PVP: 14,90 €. A la venta el 26 de septiembre  

Agnes tiene una facilidad enorme para empapar las braguitas, costumbre que choca con las intenciones de su novio, un panoli que quiere mantenerse formal hasta el matrimonio. Susan, ladrona profesional, vive una existencia clandestina de asaltos nocturnos a domicilios, una actividad estimulante que mantiene alerta sus sentidos. Cuando una noche la primera se cuele por la ventana de la segunda, el flechazo entre ambas será inmediato. Novia y ladrona se darán a la fuga dispuestas a vivir la road movie definitiva, una ruta delictiva marcada por la pasión y los encuentros más fogosos imaginables. 

Sergio Bleda y Rakel firman una odisea de voluptuosidad y lujuria que en esta edición se complementa con Hot Rockets, la historia de un imbatible equipo femenino de fútbol americano.




















-Peter Pank. 2ª edición
Max 
Rústica con solapas, 172 páginas, 21,5 x 28 cm, color
PVP: 22,00 €. A la venta el 26 de septiembre  

Clásico del cómic underground español, la edición de Peter Pank Integral recopila en una edición de lujo los álbumes Peter Pank, Likantropunk y Pankdinista! El personaje de Peter Pank es una parodia del Peter Pan de la película de Walt Disney. Los diferentes personajes de dicha película son interpretados en el cómic bajo el prisma de las tribus urbanas de la España de los años ochenta. 

Peter Pank es el personaje más carismático y popular de los creados por la mente genial de Max. Este punkie de rasgos aguileños y maneras radicales se ha convertido en símbolo de una juventud eternamente peleadora y rebelde que no acepta las reglas impuestas por la sociedad en que le ha tocado vivir. Y es que la lección de Peter Pank está clara: si no puedes cambiar tu sociedad... ¡perviértela!

Batman: año 100, novedad Debolsillo octubre

Desde el año 2008, no se volvía a editar esta espectacular obra de Paul Pope y Batman: año 100. Todos los detalles más abajo.




















-Batman: año 100
Paul Pope, José Villarrubia
Debolsillo
Rústica, 240 páginas, 15 x 21 cm, color
PVP:14'95 . A la venta el 9 de octubre

Gotahm City, año 2039. La población vive sometida a un estado policial que continuamente vulnera sus derechos. Un agente federal es asesinado y el sospechoso es un icono del pasado, un personaje que parece haber caído en el olvido. Se trata de Batman. En medio de este caos, el capitán Gordon, nieto del legendario comisario Gordon, se da cuenta de que probablemente el hombre al que buscan no debería existir… El lector no sabe si este Batman es Bruce Wayne o bien otra persona que ha heredado la responsabilidad de proteger Gotham –incluso de sí misma–. Pope, un artista hábil y visionario, nos presenta a un Batman del futuro que vive en un mundo más oscuro, distópico y corrupto que nunca. Un mundo en el que no hay lugar para una identidad secreta… excepto para Batman.

El autor construye un futuro de ciencia ficción que no es tan lejano, y que tiene referentes como 1984, Blade Runner o V de Vendetta. En este futuro Batman ya no es el héroe de la ciudad sino un rebelde del sistema.