miércoles, 31 de octubre de 2012

Dragonball 20 aniversario

Mañana comienza el Salón del Manga, y para tal ocasión Planeta pone a la venta un edición limitada 20 aniversario, de uno de los mangas míticos de Akira Toriyama, Dragonball. Os dejo con la información.

Bd Ed Especial

Firma de Enric Badia Romero, en Universal

El lanzamiento del nuevo tomo de Axa, tiene como protagonista al veterano Enric Badia Romero. Toda la información en el póster de abajo. 


La obra es prácticamente en su totalidad inédita en castellano y se trata del segundo y último volumen de esta obra.

Evil Dead, el musical


Ayer tuvo lugar el preestreno del musical Evil Dead, un espectáculo novedoso en nuestro país, que viene a llenar un hueco en la programación madrileña, dentro de los musicales. Una versión que toma como referencia, la cinta de serie B dirigida por el director Sam Raimi: “The Evil Dead”, estrenada el 15 de octubre de 1981, y protagonizada por su actor fetiche, Bruce Campbell. Aquí se tradujo como “Posesión infernal”, convirtiéndose muy pronto entre  los aficionados al género, en un verdadero icono del cine gore de terror. Hoy día, permanece en la memoria de los aficionados, después de tantos años desde su estreno.

Un función que tuvo lugar en la sala 18 de del complejo cinematográfico de Kinépolis (Ciudad de la Imagen), y que partía como cabeza de cartel, a Pablo Puyol (Ash, en la obra, un empleado de lo más romántico del Media Smart); en un papel que requiere un gran esfuerzo interpretativo y vocal. Arropado por un elenco de actores muy bien seleccionados (cuenta con otros para las diversas funciones), que saben bailar, cantar y acompañar la historia de principio a fin, con un ritmo trepidante durante toda la obra.

El musical cuenta la historia de un grupo de amigos (Ash, Scott, Linda, Shelly, y Cheryll, la hermana del protagonista), que van a pasar un fin de semana en una casa abandonada en pleno bosque. Una vez instalados se percatan de una trampilla en el suelo, por la que deciden entrar para investigar; a su salida muestran sus hallazgos: un magnetófono, un extraño cuchillo ritual y un libro antiquísimo, "El Libro de los Muertos". Desde ese momento comienzan a ocurrir cosa extrañas, ruidos, hasta que en una huida desesperada de Cheryll, se ve golpeada por los árboles del bosque. Poco después, a su regreso a la cabaña, se convierte en un ser demoníaco, con una misión: ir infectando a sus compañeros. De esta manera la historia continuará de forma disparatada, con sucesos sangrientos, mutilaciones, canciones, bailes coreografiados al más puro estilo de Broadway, y todo salpicado hacia la parte final del espectáculo, de litros de sangre (de mentira claro), dirigidos a las primeras butacas de la sala.

Analizando el musical, cabe destacar una primera parte de lo más entretenida, en el que a uno se le pasa el tiempo rapidísimo, con un nivel muy alto en todos los apartados. Ya en la segunda parte el ritmo se mantiene, pero sobra alguna escena hacia el final (como la de Thriller), que no aporta mucho en la trama. No me considero tiquismiqui, pero creo que en alguna escena sobran tacos y palabras soeces. No hace falta incidir una y otra vez en las palabrotas para hacer gracia.

Destacar la actuación Pablo Puyol, y la de Elsa Álvaro (esta última sensacional, por su guasa y gracia en el escenario), que hace de hermana de Ash. Además de la música en directo de alto voltaje, con tres artistas muy compenetrados, como Salva Sau, Miquel Porcel y Petko Mielchev.

Estamos ante un musical gamberro, divertido y transgresor, que a los fans de Evil Dead les va encantar. ¡No te pierdas uno de los mejores shows del momento!

Chemari Bello. Director de escena.
César Belda. Director musical

Hoy se estrena oficialmente en Kinépolis. 

Funciones de viernes y sábado a las 18:30 y 22:00. Domingo a las 18:30.

martes, 30 de octubre de 2012

Novedades Norma diciembre

Ya están aquí las novedades de diciembre de Norma, con un título destacado sobre todos, lo nuevo de Miguelanxo Prado, Ardalén, además de lo nuevo de Victoria Francés, Susanna Martín, Moebius o David B. Todos los detalles en el pdf

Novedades a la venta 16 de noviembre de 2012 

Novedades Norma diciembre

Lecturas: Kull. El Reino de las Sombras, de Nelson y Conrad


Nunca he ocultado mi predilección por la fantasía heroica desde mi más temprana adolescencia, con héroes bárbaros como Conan, Red Sonja o Kull. Quisiera hablaros hoy, de una de las mejores creaciones que Robert E. Howard dio vida en su corto paso por este lugar llamado Tierra: Kull el rey de Valusia. En este año se han publicado dos tomos de la nueva serie del personaje, centrándome en el primero, "El reino de las sombras". Una entrega apasionante, que cuenta con un guión muy bien construido por Arvid Nelson y un espectacular dibujo del brasileñoWill Conrad. Juntos forman un explosivo coctel para un tebeo de altura. 
  
“Kull. El Reino de las Sombras”, narra como Kull, debe hacer frente al conde Areyas que desafía abiertamente la corona del rey, con su sublevación; ante la que Kull hace frente,presentándose hasta allí, para doblegar la voluntad de aquel gobernante, e imponer su ley. Una vez llevada a cabo esta aventura, recibe en su palacio a un emisario de la isla de los pictos, que le invita a mantener un encuentro con lord Ka-Nu esa misma noche. Su idea, es que vaya a disfrutar de un banquete, al que debe ir solo. Allí le mostrará la gema verde del templo de la gran serpiente, una pieza muy codiciada, que fue robada y que ahora está en poder de Ka-Nu.  Kull, junto con el picto Brule (un buen lacayo), se verá envuelto en un complot que pretende acabar con su vida, en el que deberá enfrentarse a los seguidores de la serpiente; en pos de recuperar la gema. Además de alguna que otra sorpresa por los pasadizos de palacio; en un final trepidante lleno de sangre.

La versión de este Kull llevada a cabo por el norteamericano Arvid Nelson, constata el inicio de un nuevo protagonismo para este héroe, en un tiempo en el que predominan las historias de superhéroes. Su inspiración, le viene releyendo la obra de Howard, y adaptándola de la mejor forma posible. A su lado, los bellos dibujos de Will Conrad, constatan el serio trabajo realizado con Kull, del que el propio Nelson sin dudar, prefiere mil veces antes que Conan. Completa el equipo artístico, el  increíble trabajo del colorista José Villarrubia.

La edición viene acompañada de bocetos, un texto aclaratorio del propio guionista y las cubiertas alternativas, como la del desparecido maestro Joe Kubert.

En definitiva, “Kull. El Reino de las Sombras”, me ha encantado desde su concepción, desarrollo y desenlace final. Tan sólo me queda recomendároslo muy efusivamente. ¡No se lo pierdan!

“Kull. El Reino de las Sombras”

Guión: Arvid Nelson
Dibujos: Will Conrad
Color: José Villarrubia
Editorial: Panini Comics
Formato: rustica con solapas, 168 páginas, 17 x 26 cm,  color
Edición original: Kull 1 a 6, Dark Horse
Traducción: Gonzalo Quesada
PVP: 14,95 €

Valoración: ****

lunes, 29 de octubre de 2012

Novedades Sins Entido noviembre

Aquí os dejo con las novedades de Sins Entido previstas por la editorial, en el que se incluye el Premio internacional Fnac-Sins entido de novela gráfica 2012: Miércoles, de Juan Berrio.  Todos los detalles en el pdf.

Novedades Sins Entido noviembre

Novedades EDT noviembre

EDT anuncia sus novedades para noviembre, con títulos tan destacados como Gora Gopal, de Carrillo, el libro de José Ramón Larraz, y Los Secretos de Esther, por Ruth Bernárdez. Todos los detalles en el pdf.  

PDF Noviembre Edt

viernes, 26 de octubre de 2012

Lecturas: Reportajes, de Joe Sacco



Si hay algún autor en la actualidad capaz de dar testimonio periodístico, de las injusticias sociales, crímenes de guerra, la inmigración ilegal y los conflictos religiosos, no es otro que Joe Sacco (Malta, 1960). Un periodista gráfico, con obras del calibre de “Notas al pie de Gaza”, “Gorazde: Zona protegida”, “El mediador” o la obra que este año Mondadori ha editado: “Reportajes”. Un elenco de informes periodísticos, recogidos de los últimos diez años, donde retoma alguno de sus trabajos anteriores, aclarando algunos temas pendientes.

“Reportajes”, narra en un formato de historia corta, y denuncia social, acontecimientos relevantes, como el juicio en el Tribunal Penal Internacional de La Haya, contra un doctor de la ex Yugoslavia, acusado de genocidio; para pasar al conflicto palestino, en la ciudad de Hebrón: dividida entre judíos y palestinos. Pasando por la situación en Gaza, en la ciudad de Rafah y los derrumbamientos de casas palestinas a manos del ejército israelí. Cambiando de situación geográfica, Sacco da testimonio del conflicto de la guerra en Chechenia,  y las penurias a las que son sometidos por los rusos, con algunos hechos sobrecogedores. El propio autor en la siguiente historia,  se atreve a acompañar al ejército norteamericano, donde es testigo del duro entrenamiento a soldados de iraquíes, además de mostrar el abuso cometido con prisioneros en el conflicto bélico.  Finalizando esta novela gráfica, con la situación de los inmigrantes ilegales africanos en la propia Malta (lugar de origen del autor) y la pobreza y discriminación racial social de las castas en la India, en la región de Kushinagar, con los llamados Intocables, los dálits, el escalón más bajo en el sistema. 

Leyendo esta obra, uno se pregunta, ¿hasta qué grado puede llegar la crueldad humana? Parece ser que no conoce límites. Sacco vuelve a golpear en lo más profundo, en la conciencia de la persona, con un trabajo lleno de momentos duros, que te encogen el corazón. En cuanto al nivel gráfico (muy similar al estilo underground), retrata a la perfección los gestos, la desesperación, y el miedo, en las miradas perdidas de unos seres humanos sin esperanza; que no llegan a comprender lo que está sucediendo con sus vidas.  

Sinceramente, “Reportajes” me parece una obra a tener en cuenta por parte de un lector ávido por conocer de primera mano, graves sucesos que no deben caer en el olvido. ¡No se lo pierdan!

“Reportajes”

Guión y dibujos: Joe Sacco
Editorial: Reservoir Books. Mondadori
Formato: cartoné, 198 páginas, 19,5 x 26,5 cm, b/n y color
Edición original: Journalism, Random House Mondadori
Traducción: Marc Viaplana
PVP: 20,90 €

Valoración: ****

jueves, 25 de octubre de 2012

Juego de tronos, el libro oficial, novedad Grijalbo noviembre

Hoy se pone a la venta, el esperado libro oficial de Juego de tronos, una de las series de televisión con más seguidores en la actualidad. 


















-Juego de tronos
Bryan Cogman
Prefacio de George R.R. Martin
Grijalbo ilustrados
Cartoné acolchado, 192 páginas, 23,5 x 28,6 cm, color
PVP: 21,90 €. A la venta el 25 de noviembre

Todos los secretos de la exitosa serie Juego de tronos con prólogo de George R. R. Martin

LA OBRA: 

Juego de tronos recoge todo el universo de la serie incluyendo entrevistas a sus creadores y actores protagonistas, fotografías de la grabación de la serie, muestras del diseño de su magnífico vestuario, arte conceptual y otros muchos contenidos visuales que harán que el lector se sumerja por completo en el mundo medieval de la serie que ha arrasado en las televisiones de todo el mundo. Única guía oficial de la serie, este libro es una referencia obligada para todos aquellos amantes de la mejor serie de televisión del momento. 

EL AUTOR: 

HBO es uno de los canales de televisión por cable y satélite más populares de todo el mundo, gracias a series como Los Soprano, The Wire, A dos metros bajo tierra o Juego de tronos, series que constituyen auténticos referentes de la mejor televisión actual

Novedades Diábolo noviembre

Diábolo viene cargada de novedades para noviembre, de lo más interesantes, entre ellas, la segunda entrega de Zaya, Peret que buscaba a la Muerte o Mensajes en una botella. Lo mejor de Bernard Krigstein.

Novedades Diábolo noviembre

martes, 23 de octubre de 2012

Novedades Ponent Mon noviembre

Os presentamos las próximas novedades de Ponent Mon, con dos nuevos integrales de BD europea.


















-Ringo
William Vance
Cartoné, 192 páginas 21,6 x 28,6 cm, color
PVP: 39 €. A la venta el 2 de noviembre

1867. Las diligencias de la Wells Fargo se ocupan del transporte de pasajeros por el salvaje Oeste, pero también trasladan el oro extraído de los filones de Arizona. Ray Ringo, un individuo tan reservado como temerario, se encarga de garantizar que la entrega de los cargamentos del preciado metal se lleve a cabo sin sobresaltos. En otras cosas, debe ir en avanzadilla para explorar los itinerarios con el objetivo de evitar que los convoyes se topen con sorpresas desagradables. Ringo tendrá que enfrentarse a bandidos, caciques, desalmados y sheriffs corruptos para cumplir con su deber y lograr que las diligencias de la Wells Fargo lleguen sanas y salvas a su destino. 

Una obra apasionante del gran William Vance, conocido por su trabajo en Ramiro, Bruce J. Hawker y, sobre todo, XIII.


















-Yugurta 2
Vernal, Franz
Cartoné, 204 páginas 21,6 x 28,6 cm, color
PVP: 42 €. A la venta el 16 de noviembre

Yugurta, asentado con los suyos en Isla de la Resurrección —una sociedad utópica creada a su medida— ya había descubierto la inutilidad de la guerra. El príncipe númida no sabía, sin embargo, que su pasado belicoso le perseguiría y que el odio al imperio romano sería mucho más fuerte que él. Jean-Luc Vernal, a pesar de haber despojado ya al personaje de todo rigor histórico, mantiene intacta su juventud y su obstinada resistencia al opresor. Pero pronto conocerá a Vania —uno de los primeros personajes femeninos con rol protagonista en la historia de la bande dessinée— quien tratará de enseñarle un camino libre de odio y de venganza.

En estos cuatro álbumes, ya consagrados a través del inconfundible y vigoroso estilo de Franz, nos llevarán cada vez más al Oriente… La aventura vuelva a estar servida.

lunes, 22 de octubre de 2012

Alfonso Zapico, ganador del Premio Nacional de Cómic 2012

Por su último trabajo publicado con la editorial vasca Astiberri: Dublinés. Una novela gráfica centrada en la vida de James Joyce. Desde aquí quiero felicitar al autor y a la editorial, por este merecido premio. Toda los detalles aquí 

El arte de la guerra, novedad Herder Editorial

Nuevo manga filosófico de Herder Editorial, os dejo con la nota de prensa, que incluye un interesante concurso relacionado con el manga.

El Arte de La Guerra

Novedades Astiberri noviembre

Os dejo con las novedades previstas por Astiberri para noviembre, con Romeu, Shigeru Mizuki, Eddie Campbell, y Javier de Isusi como protagonistas.

Novedades Astiberri noviembre

Malefic Time: Soum, lo nuevo de Kenny Ruiz

Ante la próxima celebración del Salón del Manga de Barcelona, llega la esperada versión del universo de Malefic Time, y el personaje de Soum; esta vez  bajo el prisma de Kenny Ruiz. Todos los detalles en el pdf.

Malefic Time: Soum

jueves, 18 de octubre de 2012

Mañana sale a la venta lo nuevo de Max: Vapor

Tras unos años sin nuevo trabajo en el mercado, se pone mañana a la venta su último trabajo Max; editado como siempre, por Ediciones La Cúpula.  Toda la información en el pdf de más abajo. 

Lecturas: Robert Redford. La biografía, de Michael Feeney Callan


Desde muy joven, siempre me han gustado las historias que interpretaba el actor Robert Redford (Santa Monica, USA, 18 de agosto de 1936). Entre las que me impactaron de niño fue Las aventuras de Jeremiah Johnson (dirigida por Sydney Pollack en 1972). Un viaje a la naturaleza a mediados del siglo XIX, donde su protagonista, se interna en las montañas Rocosas, en busca de libertad, enfrentándose a los indios Crow, y las inclemencias del tiempo. Redford, afirma en el libro de su biografía, realizada por Michael Feeney Callan, que esta es su película favorita, por sentirse identificado con el protagonista y las experiencias personales a lo largo de más de cincuenta años de carrera profesional.

La biografía, parte desde los orígenes de la familia de Redford, una parte más pudiente, y la otra más humilde; de cómo viajaron hasta el Oeste, iniciando su vida en Los Ángeles; donde su padre Charles, trabaja catorce horas como lechero, por un mísero salario. Su madre, Martha sentía auténtica devoción por su hijo, Robert; un sentimiento recíproco, hasta los últimos días de su  vida.

Fue un niño que sentía una gran predilección por su tío David (al que recordaría toda su vida), con el que jugaba siempre que los permisos del ejército se lo permitían (murió en la Segunda Guerra Mundial). Siendo testigos desde su adolescencia del éxito con las chicas, la difícil relación con su padre a lo largo de toda su vida, y las malas compañías. Es el caso de su amigo Bill Coomber, un compañero de juergas, travesuras y malas experiencias. El libro nos habla de la influencia de la generación Beat, su viaje a Francia e Italia, su admiración por el escritor Henry Miller o sus inicios en el teatro; gracias a la ayuda de su madre, consiguió ingresar en la Academia Estadounidense de Arte Dramático.

En el plano sentimental, nos habla de la importancia de Lola Van Wanegen, y de sus hijos Jamie, Shauna y Amy, y de los duros momento por la perdida de su primer hijo al poco de nacer. De sus inicios en las series de televisión, y el salto al cine, con compañeros de reparto como Marlon Brando, Jane Fonda, Paul Newman (con el que mantendría una profunda amistad hasta su muerte), Barbra Streisand o Jason Robards. Además de la importancia de directores en carrera como Alan J. Pakula, George Roy Hill, Sydney Pollack o Stuart Rosember. Al otro lado de su faceta como actor, en los setenta comienza de forma más latente, su activismo político y la defensa de la naturaleza; en el que incluía las montañas de Utah, donde su  familia residía largas temporadas; alejándolas de proyectos de urbanización o ampliación de carreteras. Películas como El candidato, Los tres días del Cóndor o Todos los hombres del presidente, le ponen en la cima de su carrera, comprometida contra el abuso político. A las que se unirá Brubaker, donde denunciaba las injusticias carcelarias.

Entre sus proyectos más comprometidos con su carácter y forma de pensar se encontraba, Sundance (nombre tomado del personaje interpretado en Dos hombres y un destino), el festival de cine independiente que le costaría millones de dólares a lo largo de toda su vida, para dar una oportunidad a jóvenes guionistas y directores. El cual, le proporcionaría varias satisfacciones a lo largo de su historia. 

El libro continúa desgranando sus últimas películas del siglo XX, con el inicio del XXI; al igual que su faceta como un director lleno de inquietudes, junto con una mirada puesta en la familia, la enfermedad de Jamie, y su nueva pareja, la artista Sibylle Szaggars, y su bienestar su personal y emocional.

Un libro en el que Michael Feeney Callan hace un trabajo de investigación en profundidad, muy digna de admirar. Una biografía en la que ha empleado nada menos que catorce años para su realización, en la que ha contado con la colaboración del propio  Redford, con entrevistas, notas de guión, diarios personales, cartas, material gráfico y acceso a archivos personales de al actor. El libro incluye una gran selección fotográfica de su vida familiar y profesional, en las que los lectores verán parte de este icono del Séptimo Arte.

"Robert Redford. La biografía", es una excelente lectura para todos aquellos que quieran descubrir la extraordinaría personalidad, de uno de los mejores actores del siglo XX. Un libro imprescindible que no debe faltar en tu biblioteca.

“Robert Redford. La biografía”

Textos: Michael Feeney Callan
Editorial: Libros Cúpula
Colección: Música y cine
Formato: cartoné con sobrecubierta. 544 páginas, 15 x 23 cm
Edición original: Robert Redford. The biography, Alfred A. Knopt
Traducción: Vicky Charves, Paula Mariani
PVP: 22  €

Valoración: ****

Presentación de Vapor, en Barcelona

El nuevo y esperado trabajo de Max, se llama Vapor, y se presenta el próximo miércoles 24 de octubre.Todos los detalles haciendo clic en la imagen. 


lunes, 15 de octubre de 2012

Lecturas: El Ángelus, de Frank Giroud y José Homs


Desde hace un tiempo, vengo siguiendo la obra de José Homs, un autor barcelonés que me ha sorprendido por la originalidad de sus dibujos, y su profesionalidad, con su última obra publicada en nuestro país: “El Ángelus”. Un título publicado por Norma, que el pasado agosto pude contemplar algunas de sus planchas, en el Salón del Cómic “Viñetas desde el Atlántico”, de La Coruña; junto con lo que será su próxima obra, la adaptación de Millenium, la exitosa trilogía de Stieg Larsson. A su lado, a los guiones, tenemos a Frank Giroud, un excelente narrador de historias, como quedó reflejada, en obras como El Decálogo, quizá su obra más conocida por los lectores españoles hasta la fecha.

“El Ángelus”, narra la historia de Clovis Chomel, un padre de familia que trabaja como representante farmacéutico. Su vida transcurre con días más oscuros que alegres, hasta que un buen día, para distraerse, entra en el museo de Orsay, donde contempla la obra pictórica de El Ángelus; obra del pintor francés François Millet. Desde ese preciso instante, siente como si su vida se conectará a ese cuadro, buscando información en Internet, primero gracias a su hijo Stéphane (haciéndole de menos por no saber manejar un ordenador), y luego por su cuenta. Investigando, descubre que Salvador Dalí hizo hasta tres versiones de ese cuadro, en el que se esconde un misterio por resolver, dándose cuenta de la importancia que hasta ahora ocultaba en su interior.


En su camino se cruzará la profesora de artes plásticas del colegio de su hijo, Evelyne, a la que comenta su obsesión por el cuadro de Millet. Justo en un momento en el que el distanciamiento entre Clovis, y su mujer, Isabelle, se hace más latente por unos celos de pareja. El hombre cada vez se le ve más cambiado, tanto en su forma de vestir como en la de pensar, mientras no quiere preocupar a su familia de la enfermedad que padece. Mientras, comienza a indagar sobre secretos de su pasado familiar, yendo a buscar a su madre a un balneario, ante la falta de repuestas a sus llamadas. Frank Giroud, sin duda, firma en “El Ángelus”, uno de los guiones mejores que he leído en 2012. Dando paso a una narración apasionante, que a medida que avanzamos en la lectura, nos metemos en la historia, con alguna que otra sorpresa. Un guión redondo, acompañado del singular dibujo de Homs, con unas viñetas que se adaptan como anillo al dedo al texto. Un tándem perfecto que en un futuro, seguro que repetirán colaboración. 


En cuanto a la edición de Norma, destacar la cuidada presentación, con el añadido de bocetos, las diferentes cubiertas para la edición francesa, y algunos estudios del personaje; regados por los comentarios del propio Homs.

Sinceramente, “El Ángelus”, es un tebeo con mayúsculas, de lo mejor que se ha editado de cómic europeo en años. Por favor, no dejen de leer esta joya. 

“El Ángelus” 

Guión: Frank Giroud 
Dibujos: José Homs 
Editorial: Norma Editorial 
Formato: cartoné, 120 páginas, 22,5 x 28 cm, color 
Edición original: Secrets. L’Angelus 1 y 2, Dupuis 
PVP: 19,50 € 

Valoración: **** ½

Novedades ECC noviembre

Aquí os dejo con las novedades para noviembre de ECC Ediciones, con títulos tan interesantes como Batman: Tierra uno, de Geoff Johns y Gary Frank, el relanzamiento de Supergirl, de Michael Green y Mahmud Asra, o la conclusión de Scalped, de Jason Aaron y R.M. Guéra. Todos los detalles en el pdf

miércoles, 10 de octubre de 2012

Lecturas: Harvey Pekar. Tolstoi era un charlatán


La editorial Gallo Nero, recupera una de las entrevistas más interesantes aparecidas en los últimos años, la de uno de los autores más influyentes del cómic independiente, Harvey Pekar (1939-2010). El creador de la serie autobiográfica, “American Esplendor”, donde daba rienda suelta a un buen número de experiencias personales de su vida, haciendo un ejercicio importante de crítica social y política contra el establishment de los Estados Unidos. Una entrevista que fue realizada en agosto de 1984 por Gary Groth, editor, y crítico de la revista The Comic Journal, además de cofundador de la editorial Fantagraphics.

“Tolstoi era un charlatán”, es el fiel reflejo de un autor desencantado con los sucesos que acontecían en su país (centrados en la época de Reagan), donde la vida real era mucho más divertida que la ficción que algunos autores se empeñaban en hacer creer a los lectores. El mundo de las historias de los superhéroes no iba con él, no sentía ninguna predilección por las grandes editoriales como Marvel o DC. Sabe que a todo el mundo no le cae bien, ni sus historias, surgidas de un yo interior, de la inquietud de exteriorizar sus ideas a través del cómic, y los diferentes dibujantes que ilustran sus historias. Entre ellos Robert Crumb, un tipo muy similar en gustos similares en cuestión de música jazz, que conoció en los primeros años setenta, y que le ánimo a introducirse en el medio. Fruto de esa amistad, surgieron diversas colaboraciones posteriores, una ya vez afianza la serie. Otras veces, Pekar, tiraba de jóvenes dibujantes, que al menos harían que su nombre se diera a conocer entre los lectores y las editoriales del sector. Entre sus primeros colaboradores se encontraban Gary Dumm, Gerry Shamray, Greg Budgett o Kevin Brown

En la entrevista, se cuestiona lo deficitaria que era su revista, “American Esplendor”, algo que le hacía almacenar copias de sus cómics, en casa de varios amigos, y en un armario del sótano del edificio donde vivía en Cleveland. Mientras seguía soñando, que un día su obra llegararía al gran público (algo que sucedió con el film de 2003 y su reconocimiento con el Gran Premio del Festival de Sundance). Para continuar narrando, la historia de una América descantada, entre los pasillos del archivo del Hospital de veteranos donde trabajó 35 años. Un lugar en el que se metía con los médicos que allí trabajan, por el alejamiento de estos con la vida real. Así como la defensa de la gente obrera, frente al rico, y las ayudas que el gobierno les prestaba, en perjuicio de las clases más débiles.

Gary Groth durante la entrevista, pregunta incisivamente sobre parte la obra de Pekar, analizando de forma pormenorizada algunas de las historias más importantes desde el inicio de la serie. Invitando a los lectores a conocer en profundidad algunas de las genialidades de  “American Esplendor”

En definitiva, una entrevista muy enriquecedora donde podremos ser testigos de una parte importante de la historia del cómic undernground. No se la pierdan. 

“Tolstói era un charlatan” 

Textos: Harvey Pekar, Gary Groth
Introducción: Álvaro Pons 
Artículo: Antonio Muñoz Molina 
Colección: Piccola nº 7 
Formato: rústica con solapas, 124 páginas, 11 x 16 cm, b/n 
PVP: 10 € 

Valoración: ****

Ponte en lo peor, novedad Tusquets Editores octubre

Este mes recibo la grata sorpresa de una recopilación de las mejores tiras de prensa sobre Woody Allen, a cargo de Stuart Hample, gracias a la editorial Tusquets. Todos los detalles más abajo.














-Ponte en lo peor. Woody Allen en tiras cómicas
Stuart Hample
Cartoné, 240 páginas, b/n
PVP: 39 €. Ya a la venta

Ponte en lo peor ofrece una selección de las mejores viñetas que, a lo largo de nueve años, publicó el escritor y dibujante Stuart Hample en la tira cómica titulada Inside Woody Allen. Pone así al alcance de los lectores los episodios más brillantes y divertidos de la serie protagonizada por el polifacético Woody Allen, convertido aquí en personaje de cómic, con su particular y pesimista filosofía, sus neurosis galopantes y sus complejas relacionescon mujeres, parientes y... psicoanalistas.

La compilación, que consta de más de trescientas tiras organizadas por temas y reproducidas en sus pruebas de imprenta originales, revela todos los matices del proceso de edición, desde los bocetos a lápiz hasta correcciones y enmiendas.

En el Prólogo, Hample confía a los lectores los secretos del proceso creativo y cómo concibió la idea de transformar a Woody Allen en protagonista de una viñeta. Así, relata por qué al principio decidió firmar con pseudónimo, en qué circunstancias conoció al cineasta y cómo ambos trabajaron codo con codo para conducir esa genial idea a buen puerto.


Stuart Hample, eterno inseguro, escritor, dibujante y «fracasado mediático», ha escrito, editado e ilustrado numerosos libros, entre ellos el superventas mundial Children’s Letters to God y el ya clásico The Silly Book.

Woody Allen nació en Brooklyn, Nueva York, en 1935. Showman, guionista de radio y televisión y autor de teatro, Allen se ha hecho mundialmente famoso por sus películas, que escribe, dirige y con frecuencia protagoniza.

Tusquets Editores publica desde 1981 los guiones de sus filmes –Todo lo que usted quiso siempre saber sobre el sexo, Annie Hall, Interiores, Manhattan, Recuerdos, Zelig, Hannah y sus hermanas, Delitos y faltas, Maridos y mujeres, Misterioso asesinato en Manhattan, Balas sobre Broadway–, sus obras de teatro –Sueños de un seductor, No te bebas el agua, La bombilla que flota, Adulterios– y sus relatos: Cómo acabar de una vez por todas con la cultura, Sin plumas y Perfiles, todos ellos reunidos en el volumen Cuentos sin plumas, a los que les siguió Pura anarquía. En 2002 mereció el Premio Príncipe de Asturias.

martes, 9 de octubre de 2012

José Ramón Larraz presentará sus memorias en Expocómic

Os dejo con la interesante noticia de la publicación de las memorias del maestro José Ramón Larraz. Más abajo la nota de prensa 

José Ramón Larraz: Un mito en Expocómic. 
El veterano artista contará con una exposición de su trabajo 

Madrid, 9 de octubre de 2012. El inminente XV Salón Internacional del Tebeo de Madrid – Expocómic 2012 se anota un nuevo tanto con la asistencia de una leyenda artística nacional: José Ramón Larraz, ilustrador y cineasta considerado con toda justicia una figura de culto por los aficionados a la viñeta de aventuras y al cine de terror de todo el planeta. Aprovechando la presentación de sus memorias, “José Ramón Larraz: Una vida de tebeo, unas mujeres de película”, publicadas por Editores de Tebeos, el veterano creador adornará su presencia en el evento con una exposición centrada en su trayectoria historietística, en la que contaremos con dibujos originales y reproducciones de su trabajo en “El Coyote”, “Duncan Foster”, “Tim Rogers”, “Paul Foran” y diversas series de las décadas de los 50 a los 70. Una muestra de disfrute obligado para el amante del noveno arte.


José Ramón Larraz (Barcelona, 1929). Ser todo un veterano en el desarrollo de las más diversas disciplinas artísticas tiene una ventaja; y es que mencionar la evolución de Larraz empapa su trabajo de un halo de leyenda constante. Comenzó en la revista El Coyotito, pero ya en los años 50 sustituyó a Francisco Batet a los lápices del mítico “El Coyote”; de ahí se trasladó a Francia, y en el país vecino se formó en las tiras de L´Equipe, France Soir o L´Aurore y en títulos como “Le corsaire”. En Bélgica publicó en la revista Spirou, y en la década de los 70 se mudó a Inglaterra para, tras una curiosa incursión como realizador de fotonovelas románticas ─los míticos “fotoromances”─, comenzar una fructífera carrera tras las cámaras configurando una filmografía de culto que tiene en “Las hijas de Drácula” (1974) su película más recordada. En España nos alegró la vista con producciones `S´ como “Polvos mágicos” (1983), y nos metió el miedo en el cuerpo a lo slasher con “Descanse en piezas” (1987) o “Al filo del hacha” (1988). Un grande.

Pajarillo, novedad De Ponent noviembre

Os dejo con la próxima novedad de Edicions de Ponent para el mes de noviembre


















-Pajararillo
Aitor Saraiba
Prólogo de Nacho Vegas
Colección Crepúsculo nº 34
Rústica con solapas, 216 páginas, 20,3 x 29 cm, color
PVP: 25 €. A la venta el 29 de octubre

"La segunda novela gráfica de Aitor Saraiba, puede funcionar como continuación de “El hijo de el Legionario”, pero también funciona como libro autónomo. Puede ser una segunda parte o la primera de otro volumen. La narrativa autobiográfica lo queramos o no es indivisible.

“Pajarillo” es un viaje, no sólo físico, también a través del tiempo y los recuerdos. Aitor sentado en un avión que despega desde Los Ángeles destino Madrid, reflexiona sobre la amistad, la muerte, los espárragos verdes y una relación sentimental convertida en cenizas.

También habla del miedo, de ciervos, de Black Metal y Nicanor Parra pero sobre todo de pajarillos.Aitor Saraiba ha tenido la suerte de contar con un prologuista que luego aparecerá también por alguna página de la novela: Nacho Vegas. El músico abre “Pajarillo” con un prólogo tan potente que más que prólogo parece un capitulo extra. Uniendo sueños, recuerdos y viajes."

Novedades Mondadori octubre-noviembre

Aquí os dejo con las novedades previstas por Mondadori, con autores de la talla de Andrés Rabago (El Roto), Art Spiegelman, y Quino.


















-Camarón que se duerme 
El Roto 
Colección: Reservoir Books 
Rústica, 14,5 x 17,7 cm, 96 páginas, b/n y color
PVP: 8,95 €. A la venta el 18 de octubre 

La sociedad de la desinformación, esa en la que vivimos, esa que nos envuelve y esa que El Roto denuncia.

Un lúcido diagnóstico sobre cómo los medios de comunicación conforman un espacio de opinión del que es sumamente difícil escapar. Como ya nos tiene acostumbrados, El Roto sintetiza en sus viñetas con gran maestría la realidad desconcertante del mundo en que vivimos. En esta ocasión, la manipulación informativa y la disolución de la opinión crítica son el tema central de un nuevo «ataque» de este genio de la viñeta.


















-MetaMaus
Art Spiegelman
Colección: Reservoir Books
Cartoné, 16 x 23 cm, 304 páginas, b/n
Precio: 24,90 €. A la venta el 8 de noviembre

La historia oculta y todos los secretos de lo que ya es un clásico del género de cómic: Maus

En las páginas de MetaMaus Art Spiegelman retoma Maus, el único cómic de la historia galardonado con el Premio Pulitzer.

En MetaMaus Spiegelman investiga las cuestiones que Maus evocó más a menudo, ¿por qué el holocausto?, ¿por qué un ratón?, ¿por qué cómic?... y nos otorga un trabajo nuevo y esencial sobre el proceso creativo de la obra. MetaMaus incluye un DVD Bonus que contiene una copia digitalizada de The complete Maus enlazada a un amplio archivo de entrevistas de audio con su padre superviviente, documentos históricos, y una abundante cantidad de cuadernos privados y sketches de Spiegelman.

Absorbente e íntimo, MetaMaus está listo para convertirse en una prolongación del clásico Maus.


















-¿Quién anda ahí?
Quino
Colección: Álbum Ilustrado-Quino
Cartoné, 96 páginas, 20 x 27 cm, b/n
Precio: 16,90 €. A la venta el 15 de noviembre

En esta selección inédita de viñetas, Quino, el maestro indiscutible de la crítica social humorística, vuelve para abrirnos los ojos frente a los temas más candentes de nuestra sociedad en crisis.

Muchedumbres aborregadas frente al televisor, señoras que buscan a Dios con prismáticos y no se dan cuenta de la belleza que las rodea, feligresas que se confiesan vía email, niñas confusas que les hacen preguntas comprometedoras a sus padres, trabajadores que se afanan en construir «la destrucción» del futuro, hombres casados que tienen como hobby «imaginar gorditas», errores informáticos que resultan en situaciones absurdas, jóvenes en trabajos precarios a los que se les felicita por la «suerte» que han tenido…

Cada viñeta de Quino es una flecha de dos puntas. Una punta da de lleno en la diana del humor y nos arranca una sonrisa, la segunda, señala insistentemente a los temas más candentes de nuestra sociedad en crisis: el fanatismo religioso, la desigualdad social, la corrupción, el militarismo, el desgaste del amor. ¿Quién anda ahí? supone la vuelta del maestro indiscutible de la crítica social humorística.

Ganadores del concurso de Julia


Ya tenemos a los tres afortunados que se van a llevar un ejemplar del mejor cómic noir del momento, Julia, por cortesía de Aleta Ediciones. He aquí sus nombres:

-Rubén Pérez Fraile, de Santander. 

-Roberto Corroto Cuadrado, de Málaga. 

-Josep Calduch Giner, de Castellón. 

Las respuestas eran las siguientes: 

Garden City, Emily Jones, y  Audrey Hepburn. 

Enhorabuena a los premiados, en breve recibirán su ejemplar de Julia.

Lecturas: Last Days of the American Dreams, de Rick Remender y Greg Tocchini


El último lanzamiento hasta la fecha en nuestro país, de Radical Books, gracias a Dolmen Editorial, “The Last  Days of American Crime”, nos transporta a un mundo sin escrúpulos, donde todo vale, con tal del que el crimen no pague por sus pecados. Un cómic que nos sitúa en un tiempo, donde el gobierno planea construir el I.P.A., un neuro-inhibidor, que emitirá una onda que eliminará del cerebro toda iniciativa de cometer actos delictivos, acabando con el crimen en todo los Estados Unidos, a todos los niveles. Mientras, planean cambiar el sistema del papel moneda, mediante unas tarjetas monedero digitales.

Antes de que eso ocurra, el criminal Graham Bricke, planea un último golpe, el que le reporte un gran beneficio económico. Tras ajustar un pequeño asunto, entrará en su vida Shelby Dupree, una espectacular belleza, con la que llegará a intimar en el aseo de un garito de mala muerte. Una hacker, con la que planeará una estafa al Tesoro Americano, a la reserva federal de los Estados Unidos; junto con un invitado añadido, el supuesto novio de la chica, un tal Kevin Cash, experto en reventar cajas fuerte. En el ambiente flota que algo no va bien, una organización de origen mejicano llamada “La Familia”, capitaneada por el Sr. Dumois, se verá envuelta en todo este asunto, con algunas consecuencias fatales para su integridad física. Todo está a punto para cometerse el delito, a pocas horas de que la onda del neuro-inhibidor, haga su letal efecto contra los criminales.

 

Sin duda, “The Last  Days of American Crime”, contiene todos los elemento de un cómic del género noir, en el que no puede faltar: violencia, acción a raudales, escenas de sexo, persecuciones y el mundo de las drogas de por medio. Un cómic de alto voltaje, de la mano de uno los guionistas de moda en los USA., el amigo Rick Remender (Uncanny X-Force, Punisher, Vengadores Secretos), que con su capacidad para plantear un guión lleno de vibrantes acontecimientos, nos brinda uno de sus mejores trabajos para una editorial independiente. A su lado, tiene a Greg Tocchini (Spider-Man, Thor: Son of Asgard, La Odisea), un autor en alza, que con cada trabajo va superando su nivel de forma espectacular. Nada más abrir el tomo, seremos testigos de la calidad del autor, aderezado por un color calido y sensual en cada una de las páginas de esta novela gráfica.

En cuanto a la edición de Dolmen, felicitarla por la calidad de su publicación, en el que incluye las cubiertas alternativas de la miniserie, bocetos, algunas quue otras ilustraciones especiales, y una entrevista con Remender.

Sinceramente este cómic, no te va a dejar indiferente, tanto por su calidad de la historia, como porel resultado final. Vaya desde aquí mi recomendación. 

“The Last  Days of American Crime”

Guión: Rick Remender
Dibujos: Greg Tocchini
Editorial: Dolmen Editorial
Formato: cartoné, 176 páginas, 17 x 26 cm, color
Edición original: The Last  Days of American Crime 1 a 3, Radical Books
Traducción: Ángel Mirou
PVP: 20  €

Valoración: ****

lunes, 8 de octubre de 2012

Novedades Dibbkus noviembre

Dibbuks nos avanza, sus proximas novedades para noviembre, con autores como Lewis Trondheim o Josep Busquet y Pere Mejan entre sus filas. 


















-Marieta. Los recuerdos de Naneta. Tomo 1
Nob
Rústica, 96 páginas.,15 x 21 cm, color
PVP: 12 €. A la venta el 8 de noviembre

Naneta recuerda que, con ocho añitos, era una niña con mucho carácter. Naneta recuerda que, con ocho añitos, su madre la llevó a casa del abuelo Emilio, y que allí tuvo que aprender la vida en el campo… ¡y era mucho trabajo!

En aquel entonces aún la llamaban Marieta, la niña de la ciudad, a quien había que enseñarselo todo: ordeñar, llevar zuecos, recoger la fruta, coser, vigilar el rebaño de cabras… Ayudada por la títa Susa o el pequeño Juanito, Marieta descubre poco a poco el día a día en el campo, agotador, mientras espera a que su madre venga a recuperarla. ¡Una suerte que su amiga la cabra Blanquita la acompañe a todas partes!

En realidad son tiempos dificiles, una guerra mundial terminada y otra a punto de empezar, tanto en el campo como en la ciudad hay mucho trabajo pero poco dinero. Ya que su madre no puede ocuparse de ella, Marieta debe quedarse sola en casa de sus abuelos y aceptar que los padres también tienen problemas y dudas a veces. Es el momento descubrir la autonomía y encontrar su propio camino. Una suerte que esta dificil tarea esté sembrada de buenos encuentros…

¡Naneta, ahora una abuelita muy graciosa, recuerda esta epóca peliaguda con mucho cariño!















-Bludzee. Tomo 2 de 2
Lewis Trondheim
Cartoné, 176 páginas, 17,5 x 13 cm, color
PVP: 18 €. A la venta el 8 de noviembre 

Bludzee es un gatito negro de ojos azules. En el primer libro de sus aventuras, descubríamos que vivía solo en un apartamento desde que su dueño desapareció, y que tenía varias preocupaciones mayores: escasas cajas de croquetas, visita de policías y matones, secuelas psicológicas por haber sido abandonado por su madre, unas garras asesinas incontrolables y la inmensa idiotez de los demás. 

Este primer tomo le había dejado con pocas opciones de mejora, pero Bludzee tiene más recursos de lo que él mismo se imagina. Aún así, quizá no esté del todo preparado para lo que le espera en este segundo y último tomo… ¿Conseguirá usar sus garras?, ¿evitar el rayo laser?, ¿salir a la calle?, ¿cumplir con su destino?...

Inútil de intentar adivinar lo que Lewis Trondheim ha ideado para Bludzee. Es imposible abarcar la imaginación de este creador imparable. El humor absurdo y el imprevisto son su especialidad. Un día, el prolífico autor se propusó un reto: colgar en línea una tira diaria de Bludzee durante un año. Ha sido superado con éxito y Dibbuks hoy permite tener las increíbles peripecias del gatito en libro físico, con una exclusiva sorpresa al final del segundo tomo. Y la guinda no es un pastel de croquetas…


















-Freaks' Squeele, el tango de la muerte. Tomo 3
Florent Maudoux
Rústica, 148 páginas.,19,5 x 27,5 cm, blanco y negro y color
PVP: 15 €. A la venta el 15 de noviembre

Xiong Mao, Chance y Sombra de Lobo son unos jóvenes un poco particulares. Bueno, como todos, intentan sacar buenas notas, hacer amigos, se preocupan por su reputación y quieren divertirse. Ya, pero el caso es que también se pasan el día combatiendo contra monstruos, trabajando su imagen heroica y perfeccionando sus habilidades estratégicas. Son un poco peculiares y por eso se han matriculado en la Facultad de Estudios Académicos Heroicos, la FEAH, que garantiza empleo al 99,99% tras la obtención del diploma. ¡Un sector con futuro!

En este tercer tomo, retomamos una situación por lo menos peliaguda… Nuestros héroes se han visto involucrados en una pelea entre el Bien y el Mal,cuando pensaban simplemente estar pasando un examen práctico. En esta nueva aventura resulta que Chance, la divertida diablesa, va a tener un papel central y tendrá que prepararse muy duro para la prueba que le espera. ¡Es que con los alumnos de la escuela de Saint-Ange hay que tomárselo muy en serio! Una suerte que Chance esté rodeada de amigos dispuestos a dar su tiempo para ayudarla.

Poco a poco conocemos mejor el mundo de Freaks’ Squeele y los personajes se van desvelando a medida que descubrimos anécdotas de su pasado. Los vínculos que se crean entre ellos y las aventuras que comparten dan profundidad a nuevos guiones cada vez más descabellados y ritmados. ¡Una nueva loncha de Squeele y 148 páginas de buen rollo!


















-Puntos de Experiencia
Josep Busquet, Pere Mejan.
Cartoné, 96 páginas, 17 x 24 cm, b/n
PVP: 16 €. A la venta el 15 de noviembre

Tras su divorcio, Alberto se encuentra lejos de sus hijas, solo y amargado, hasta que se reencuentra con los amigos de la juventud, su grupo de jugadores de rol. A través de esas partidas, Alberto vuelve a conocerse a sí mismo como la persona que siempre fue.

Una novela gráfica de los premiados Josep Busquet y Pere Mejan, que nos habla de los personajes que representamos ocultando a la auténtica persona que llevamos dentro. 

Un cómic que trata sobre la amistad, la madurez, la nostalgia…Reencontrarse con viejos amigos después de mucho tiempo y descubrir que los mejores amigos no son los más listos, los más guapos, los mejores conversadores o los más triunfadores sino los que aceptan tus errores al mismo tiempo que tú aceptas los suyos. Aunque vomites en su felpudo o lleves mucho tiempo sin llamarles.