viernes, 27 de febrero de 2009

Sturmtruppen 3, novedad marzo Nuevas Fronteras del Arte

Por fin Nuevas Fronteras del Arte ha anunciado la tercera entrega de la genial obra de Bonvi, Sturmtruppen; esperemos que la editorial reanude el ritmo de publicacíón y podamos disfrutar de más álbumes en 2009 de ésta gran obra. Todos los detalles más abajo.



-Sturmtruppen 3
Bonvi
Nuevas Fronteras del Arte
Cartoné, 21 x 29 cms, 64 páginas, b/n
PVP: 12 €. A la venta 13/03/09

Muchos lectores se llevarán seguramente una grata sorpresa al encontrar en la librería esta pequeña obra maestra del cómic humorístico. Han transcurrido, en efecto, muchos años desde que una editorial llamada "Nueva Frontera", nuestra antecesora, publicó por primera vez en España un millar de tiras de la serie "Sturmtruppen", en una colección de pequeños álbumes hoy imposibles de hallar salvo en las bibliotecas de pocos coleccionistas que los conservan celosamente.

Lecturas: Sturmtruppen, de Bonvi



Desde hace algún tiempo se encuentran en nuestra librerías la obra de uno de los mejores autores italianos de todos los tiempos, Bonvi, seudónimo de Franco Bonvicini y su Sturmtruppen (termino alemán, referente a “tropas de asalto”) que realizó con todo mimo y cariño hasta sus últimos días; nada menos que casi 6000 tiras en un periodo de 25 años. Una sátira sobre la guerra y todo lo referente a un disparato ejercito alemán, durante la Segunda Guerra Mundial, en el que las continuas peripecias de los soldados, el sargento y demás jerifaltes, que se enzarzan en una disputa diaria. Dejando al descubierto los aspectos más grotescos y risibles de sus comportamientos, provocando en el lector una carcajada ante tales historias narradas. La idea del propio Bonvi era lanzar un mensaje pacifista, ante la barbarie que supone cualquier guerra; como la que les toco vivir a su generación del Siglo XX, la de una Guerra Fría, entre las dos súper potencias más poderosas de la Tierra, Estados Unidos y la Unión Soviética. Un antibelicista convencido que supo encontrar el camino adecuado para desarrollar sus críticas en forma de viñetas, desde aquella primera tira en agosto de 1963.

Los personajes que Bonvi (Modena 1941-1995), desprenden una gran humanidad, con las mismas necesidades que tú o yo pueda tener en momentos de apuro. Historias donde los soldados dan muestra del valor, el armamento utilizado, la inmediata locura de alguno para no combatir, los despropósitos del Coronel, los peligrosos campos de minas que deben esquivar, las oportunas medallas, el poder, la indisciplina, los fusilamientos o la supuesta reencarnación de Napoleón en uno de los protagonistas.

Sturmtruppen, fue una serie nacida en 1968 para el periódico italiano Paese, y publicado en España en revistas como Zeppelin (Buru Lan), la revista Bumerang (Nueva Frontera) y posteriormente recopiladas en tomo apaisados por ésta última editorial. Ahora la renovada, Nuevas Fronteras del Arte, está realizando en una edición integral en formato álbum, en blanco y negro, de gran nivel, respetando la obra del autor, con una calidad extraordinaria de reproducción de las viñetas. El mes que viene, tiene previsto lanzar el tercer volumen de la obra (a la venta el viernes 13), una obra indispensable para cualquier aficionado, deseoso de pasar un buen rato de lectura.

El éxito de la tira de Bonvi, propició a mediados de la década de los 70 y principios de los 80, dos películas que versionaban la historieta, de la mano del director Salvatore Samperi, en Sturmtruppen (1976) y Sturmtruppen 2 (1982); con un reparto entre otros de Renato Pozzetto, Lino Toffolo, Cochi Ponzoni, Teo Teocoli, Umberto Smaila, Corinne Cléry, Massimo Boldi y Felice Andreasi. Con la sorpresa de que en el segundo film, Bonvi, hace un breve cameo como prisionero de guerra.

Historias que guardan toda su frescura, de plena actualidad; donde la muerte y la estupidez humana no se salva nadie, con situaciones cómicas que rayan a veces el surrealismo. Vaya desde aquí mi recomendación más sincera, no te lo puedes perder.

“Sturmtruppen”. T. 1 y 2
Guión y dibujos: Bonvi
Editorial: Nuevas Fronteras del Arte
Formato: cartoné, 21 x 29 cms
64 Páginas, b/n, 12 €. C/U

Valoración: ****

jueves, 26 de febrero de 2009

Adam Hughes Art Book novedad marzo A.C.C.

Los amigos de la Asociación Cultural del Comic nos anuncian la saldia al mercado de un Art Book sobre Adam Hughes para marzo. Todos los detalles más abajo.



-Adam Hughes Art Book
Cartoné, color. 56 páginas
PVP: 15 €. A la venta a principios de marzo

Adam Hughes es más que un dibujante de tías buenas; aunque sea mundialmente conocido por dibujar tías buenas sus portadas son de las mejores que se puede encontrar en el mundo del cómic actualmente. Y sus dibujos, tanto para trabajos como para aficionados son obras de arte contemporáneas. Este cuaderno de dibujos tiene como objetivo el disfrutar de los trabajos de este gran artista.

En su interior se encuentrantodo tipo de ilustraciones, desde sus diseños para Star Wars, el juego de rol, hasta sus últimos trabajos para la película Watchmen, sus portadas para Catwoman, sus dibujos para aficionados y diseños para merchandising. Y mucho más. Si nunca has oído hablar de este artista éste es un buen momento para descubrirle. Y si ya le conoces, ya sabes lo que te espera dentro. Disfruta de los dibujos de uno de los mejores artistas del mercado norteamericano actual.

The Acme Novelty Library, novedad Reservoir Books abril

Mondadori nos anuncia ya la estupenda serie de Chris Ware, The Acme Novelty Library para el mes de abril. Todos los detalles más abajo.



-The Acme Novelty Library
Chris Ware
Colecciónn: Reservoir Books
Cartoné. 112 páginas, color
PVP: 24,90 €. A la venta el 17 abril

Esta edición de lujo de The Acme Novelty Library incluye varias de las mejores historietas del célebre Chris Ware, desde que publicó Jimmy Corriganl. En este volumen -una joya de diseño cuidado- aparece por primera vez el personaje Rusty, un perdedor que vive en un barrio marginal en los suburbios de Chicago.

The Acme Novelty Library ha sido elegido una de las series de comics más influyentes de los últimos 10 años. Este formato especial permite a Ware jugar con todo tipo de guiños y sorpresas de contenido y forma. La historia de esta colección nace en 1994 cuando el editor Kevin Thompson le ofrece a Ware la posibilidad de publicar una serie regular propia bajo el sello de la editorial Fantagraphics. Ware acepta y comienza a editar su trabajo bajo la cabecera The Acme Novelty Library, serie con la que Ware continúa actualmente y que le ha proporcionado fama internacional. Fue en varios números de esta, donde aparece prepublicada Jimmy Corrigan, the Smartest Kid on Earth, publicada en forma de novela gráfica en el 2000 por Pantheon Books (la traducción al castellano, Jimmy Corrigan, el chico más listo del mundo, se publicó en España en 2004, Planeta de Agostini).

A partir del número 16, The Acme Novelty Library es producida, impresa y publicada por el propio Chris Ware, dando comienzo a una nueva novela gráfica protagonizada por el personaje Rusty Brown. En dicho número se incluyen también varias páginas de las serie Building Stories, de la que se había publicado una historia en 30 planchas en el diario New York Times. Además de Jimmy Corrigan, the Smartest Kid on Earth han aparecido otros dos volúmenes recopilando trabajos publicados anteriormente en The Acme Novelty Library: Quimby The Mouse (Fantagraphics Books, 2003) y The Acme Novelty Library (Pantheon Books, 2005). Asimismo en 2003 se publica, en formato facsímil, un volumen recopilando bocetos y dibujos de C. Ware.

*Para abril también estará disponible una nueva entrega de La Torre Oscura, en DeBolsillo!

-El largo camino a casa. La Torre Oscura
Stephen King, Peter David, Jae Lee
DeBolsillo!
Rúsitica, 160 páginas, color
PVP: 14,95 €. A la venta el 3/04/2009

El segundo volumen de la adaptación gráfica de La Torre Oscura, la obra magna de Stephen King. Roland Deschain se vio obligado, a causa de los enemigos de su padre, a enfrentarse a la prueba de madurez reservada a los futuros pistoleros. Inesperadamente, y a la edad precoz de catorce años, la superó y pudo lucir sus primeras pistolas. Esta victoria, sin embargo, provocó que John Farson, "el buen hombre", lo considerase el enemigo número uno a batir. Entonces Roland se vio en una peligrosa encrucijada: huir de Gilead inmediatamente o ser asesinado antes de que cayera la noche. Con sus dos compañeros de ka-tet, Cuthbert Allgood y Alain Johns, Roland buscó cobijo en la baronía de Mejis bajo una identidad falsa. Allí, en el pueblo de Hambry, Roland se enamoró de Susan Delgado, pero también descubrió que la baronía en pleno había vendido secretamente su alma a Farson y al diabólico jefe de Farson, el Rey Carmesí.

Ahora Susan está muerta, y Roland y sus amigos deben escapar de la panda de secuaces de Farson para volver a Gilead y poner a salvo lo que han logrado robarle a Farson, su más preciada posesión: la esfera que todo lo ve y a la que llaman la uva rosada de Maerlyn. De ella se dice que encierra el maléfico poder de Marten Broadcloak. Al igual que el primer volumen de la adaptación gráfica, este segundo tomo, El largo camino a casa se inspira en algunos capítulos esbozados en Bola y cristal, la cuarta novela de la serie.

Novedades Nowevolution marzo

Desde finales del año pasado, está presente una nueva editorial Nowevolution, con unos nuevos planteamientos en sus publicaciones, de novela y cómic. Os dejo aquí las novedades previstas para marzo.


-Mi querido vecino (1 de 5)
Desirée
Rústica con solapas, 128 páginas, b/n, 19x13,5 cm
PVP: 6,50€

Miyoko Sugimura es una estudiante de 16 años que desde hace bastante tiempo vive enloquecida de amor por su vecino, llamado Jin Ryusaki, que vive justo debajo de ella, sus días se convirtieron en locura y obsesión desde que él llego al edificio.

Cada día que pasa, Miyoko se obsesiona aún más por Jin, éste parece ser un chico serio, callado y por sus años, adulto...el cual ignora por completo toda esta situación con su vecina Miyoko. ¡¡Pero Miyoko ya no puede más!! ha llegado al límite, ya está cansada de conformarse con solo espiarle y acosándolo cada dos por tres a sus espaldas, quiere que las cosas cambien y para ello está dispuesta a todo con tal de que Jin sea suyo.

Pero los problemas surgen de nuevo cuando se da cuenta de que ella es tan solo una estudiante adolescente, inquieta y alocada, y él un hombre adulto e independiente. ¿Podrá conquistar una adolescente el corazón de un hombre adulto? Miyoko pasa sus días esperando la oportunidad adecuada que necesita para conquistar y seducir a su vecino, él es la que la dejó ciega de amor.

Situaciones muy cómicas, divertidísimas, escenas eróticas muy sensuales, sueños obscenos, momentos de obsesión, locura, celos...y por supuesto una protagonista muy distinta a las demás.




-Pompeya: Comienza la Aventura
Kim M. Kimselius
Colección: Nowe books
Traducción: Justina Sánchez Prieto
Género: Aventura histórica
Rústica con solapas, 188 páginas, 19 x 13,5 cm
PVP: 16,95 €. Ya a la venta

Kimselius nos transportará de una forma muy original a la antigua Roma, a una gran catástrofe histórica. Un hecho que La Historia ha recordado siempre, ahora podemos vivirla en primera persona. Más de 500.000 copias vendidas en Suecia.

Sobre la novela:

Aterrada, Ramony mira fijamente a Theo; de pronto, todo es una pesadilla. Ramony está de viaje de estudios a las ruinas de la ciudad de Pompeya. Se siente mal al ver los moldes de yeso de los que fallecieron en la erupción del volcán que arrasó la ciudad. Se sienta para descansar y se queda dormida. Cuando es despertada bruscamente ve una Pompeya viva. Ramony comprende que ha sido trasladada en el tiempo a Pompeya ¡antes de la erupción! Se asusta muchísimo.

Sabe que la ciudad va a ser devastada, que toda la gente morirá, incluso Theo y ella, si no escapan de allí a tiempo. Pero no sabe cuando el volcán destruirá la ciudad, si será dentro de un siglo, en diez años o en diez minutos...

Sobre la autora:

Kim M. Kimselius, nace en 1954.Escritora precoz ya con ocho años escribió una antología de relatos cortos, después siguió con su pasión colaborando con revistas especializadas. Con la publicación de su primer libro “Pompeya” en 1997, se convirtió en el centro de atención de los medios de comunicación suecos, ya que en una sola semana vendió más de once mil ejemplares en su debut.

Aunque sus libros estaban enfocados en un principio a niños y jóvenes, la mayoría de los padres, y abuelos ya han leído sus novelas. En sus novelas, a parte de las aventuras, magia, amor, comedia, suspense también se encuentra la fórmula perfecta para enseñar y mostrar La Historia a nuestros jóvenes, o sencillamente para recordarla. De hecho sus novelas son leídas en los cursos escolares en Suecia, ya que es una herramienta perfecta para el interés por La Historia.

Watchmen, cada vez más cerca

No he podido resistirlo, desde hace un par de días las marquesinas de autobus, están repletas de carteles de una de las películas de la temporada, Watchmen. Tengo esperanzas en que por lo menos mantenga la línea argumental del cómic de Alan Moore y Dave Gibbons; espero dar una crónica del film (6 de marzo), y contaros mis impresiones. Os dejo con el cartel.

lunes, 23 de febrero de 2009

Novedades Planeta marzo


Ya tenemos las novedades de marzo de Planeta, entre las que se pueden encontrar títulos tan interesantes como: Superman Kryptonita, de Darwyn Cooke y Tim Sale; El otro bando de Cameron Stewart, el Showcase Jonah Hex y la serie regular de Jonah Hex, Carlos Gardel de Muñoz y Sampayo, Hall of fame 1 de Vicar, y el Lucifer: El diablo a las puertas. Todos los detalles en el pdf de más abajo.

-Novedades Planeta marzo pdf aquí

domingo, 22 de febrero de 2009

Crónicas de las guerras de Lodoss 2, novedad GenkoBooks marzo

El sello GenkoBooks dedicado ha la publicación de las novelas mangas, prepara para marzo una nueva entrega de "Crónicas de las guerras de Lodoss", Todos los detalles más abajo.



-El demonio de las llamas
Crónicas de las guerras de Lodoss 2
Ryo Mizuno
Timunmas
Colección: Genkobooks
Rústica con solapas, 256 páginas
PVP: 15,00 €. A la venta el 17/03/2009

Una aventura totalmente inédita, nunca adaptada a dibujos animados o a manga.

Han pasado casi dos años desde la Guerra de los Héroes que tiñera de sangre la isla de Lodoss y viera como gracias a Parn y a sus amigos se desbarataron los maquiavélicos planes de Karla, La Bruja Gris.

Luego, Parn, en compañía de Deedlit, la Alta Elfa, persigue sin descanso a su enemiga que se ha apoderado del cuerpo de Woodchuck, el ladrón. Su investigación les conduce finalmente hasta el reino desértico de Flaim, donde su antiguo aliado Kashue, el rey mercenario que tiempo atrás luchó junto al Reino Santo de Vallis, debe enfrentarse a la amenaza de la Tribu de las Llamas. Ésta había liberado a un poderoso demonio de su prisión milenaria para ganar la guerra sin cuartel que se anuncia....

sábado, 21 de febrero de 2009

Coraline de Neil Gaiman, novedad Roca juvenil febrero

Totalmente por sorpresa me ha pillado la aparición de la adaptación al cómic de la novela de Coraline, de Neil Gaiman, de la mano de otros de los grandes del Noveno Arte, P. Craig Russell, a cargo de Roca juvenil; una lectura más que recomendable. Todos los detalles más abajo.



-Coraline
Neil Gaiman, P. Craig Russell
Cartoné, con sobre cubierta, 192 páginas
Color, 15 x 23 cm
Traducción: Carol Isern
PVP: 18 €. Ya a la venta.

La adaptación a novela gráfica del éxito Coraline adaptada e ilustrada por P. Craig Russell

El día después de que se mudaran, Coraline se fue a explorar…

Cuando Coraline atraviesa una de las puertas de la casa nueva de su familia, se encuentra que hay otra casa extrañamente similar a la suya (aunque la nueva sea, definitivamente, mejor). Al principio, todo parece maravilloso: la comida es más sabrosa que la de casa y el cajón de los juguetes está repleto de angelitos de papel que vuelan solos y de calaveras de dinosaurios que parecen vivas y se arrastran haciendo castañetear los dientes. Pero resulta que hay otra madre que vive ahí, y otro padre, y quieren que Coraline se quede con ellos y se convierta en su pequeña. Quieren cambiarla y no dejarla ir jamás. Coraline tendrá que enfrentarse a ellos con todo su ingenio y las herramientas que encuentre, si es que ha de conseguir salvarse y volver a su vida normal.

El reconocido ilustrador P. Craig Russell nos trae esta versión de la encantadora novela infantil Coraline, y le otorga una nueva vida a través de sus maravillosas ilustraciones.Coraline descubrió la puerta poco después de que se mudaran a la casa…

“Esta novela es maravillosa y da miedo”. Philip Pullman, autor de La brújula de oro

“Este libro hará que los escalofríos te recorran la espalda, te salgan por los zapatos y cojan un taxi camino al aeropuerto. Contiene el terror delicado de los cuentos de hadas y es una obra maestra”. Terry Pratchett

jueves, 19 de febrero de 2009

Lecturas: Hard Boiled, de Miller y Darrow

Si nos remóntanos a los inicios de la década de los 90, uno de los trabajos más esperados de Frank Miller, tras la creación de su Sin City, y Marta Washington, fue sin duda su colaboración con Geof Darrow; uno de los autores más personales e intransferibles del Noveno Arte, en Hard Boiled. Un autor reconocido en la actualidad, por su colaboración en la saga de Matrix de los hermanos Wachowski; que en los años 80 participó en el diseño de los dibujos para series de televisión como Súper Amigos, Richie Rich o Pac-Man, para la productora de espacios infantiles Hanna-Barbera.

Norma Editorial edito esta serie en tres álbumes, con el inconveniente, de que el último número se demoró en aparecer un año, haciéndose la conclusión, una espera eterna para todos los seguidores de Miller. Ahora con la inexistente posibilidad de encontrar esos ejemplares, Norma recuperó el año pasado en un tomo, toda la obra, en una cuidad edición de lujo, para una de las historia más significativas del autor.

Una historia protagonizada por un agente muy especial de seguros, Carl Sezt, en un mundo futuro ciberpunk, donde las cosas se han desmadrado. Nuestro agente, vive en planeta dominado por las corporaciones multinacionales y los robots; en una vida, donde nada aparenta ser real, con su mujer y sus hijos. Su vida es una pesadilla, de la que despierta sin saber que es un autentico robot con recuerdos injertados en su memoria, con una nueva misión, cobrar a una mujer lo que adeuda a la compañía. Iniciando una persecución mortal por las calles de la ciudad, con coches de los que gusta Miller dibujar (el genuino Ford Thunderbird), explosiones, golpes, sangre por todas partes; en una violencia desmedida sin precedentes.

Miller (Maryland, 1957) y Darrow (Cedar Rapids, Iowa, 1955), componen una cómic de lo más entretenido, con un guión donde la exageración y la acción surgen a borbotones por todos los poros de las páginas. En las que Darrow realiza un trabajo gráfico esplendido, hasta el máximo detalle, tanto en los personajes, como la ambientación. Una obra que según vamos leyendo, nos podemos percatar de cierta influencia de los relatos de Philip K. Dick, para añadirla al final unos toques eróticos de cierto calibre.

En definitiva una de las obras más entretenidas de Frank Miller, realizadas para el lucimiento personal de un Geof Darrow, en plenas facultades artísticas por aquellas fechas. Sirva ésta reseña para recomendar unalectura que no puede faltar en tu tebeoteca.

“Hard Boiled”
Guión:
Frank Miller
Dibujos: Geof Darrow
Color: Claude Legris, Florence Breton
Editorial: Norma Editorial
Edición original: Hard Boiled tpb. Dark Horse
Traducción: L. Domínguez Gamaño
Formato: cartoné, 22 x 29,5 cms
120 Páginas, 19’50 €

Valoración: ****

La nueva aventura de Batman, transcurrirá en Barcelona

Así como lo habeís leído, una nueva aventura del Hombre Murciélago, situada en Barcelona, en un one-shot llamado "Batman en Barcelona: El Caballero del Dragón". Un estupenda noticia para todos los seguidores del personaje, que además cuenta con los dibujos de Diego Olmos. La historia será publicada en nuestro páis el próximo 29 de mayo, por Planeta DeAgostini, (simultaneamente con Estados Unidos), con motivo de la celebración de la 27 Salón Internacional del Cómic de Barcelona. Todos los detalles más abajo.



-Batman en Barcelona: El Caballero del Dragón
Mark Waid, Diego Olmos, Marta Martínez
Portada de Jim Lee
48 paginas
PVP: por determinar

Cuando una serie de extraños asesinatos asola la hermosa ciudad costera de Barcelona, el Caballero Oscuro convierte en su máxima prioridad resolver estos crímenes. Intrigas internacionales, una gran aventura y más riesgo... Batman: Barcelona. El Caballero de Dragón muestra al cruzado enmascarado en un tipo diferente de Gotham… ¡pero igual de peligroso!

El guionista estrella Mark Waid (Kingdom Come), realiza un electrizante especial lleno de emoción y sorpresas, y el artista español revelación Diego Olmos (Supernatural Rising Son) retrata de manera esplendida su ciudad natal. ¡Todo ello acompañado por una espectacular portada del autor superventas Jim Lee (Batman, Superman)!


SOBRE LOS AUTORES

Jim Lee. Si tenemos que hablar de un portadista, dibujante e ilustrador influyente en las ultimas décadas, ese es Jim Lee, autor de origen coreano aunque vive y ejerce en Estados Unidos. Entre sus obras más importantes están las sagas en Batman y Superman, o All-Star Batman & Robin the boy wonder, que publicará Planeta DeAgostini Cómics, además de series como La Patrulla-X para Marvel o la creación de WildC.A.T.S. para Wildstorm.
Lee es el encargado de crear la portada de Batman: Barcelona. El Caballero del Dragón. Una portada impactante que refleja a la perfección el espíritu de la ciudad.

Mark Waid. Uno de los guionistas más populares e importantes del cómic americano, que cumple un requisito fundamental para esta historia... conocer la ciudad para poder retratarla tal y como es, huyendo de topicazos e imágenes estereotipadas. Entre sus obras más importantes están Flash, Kingdom Come, The Brave & the Bold, todas ellas publicadas por Planeta DeAgostini Comics, o Los 4 Fantásticos para Marvel.

Diego Olmos. Autor barcelonés, dibujante y entintador de este cómic, es también el creador completo de la saga H2Octopus, de la que Planeta DeAgostini Cómics ha publicado dos álbumes, además de su trabajo en otras series como Catwoman, Batman: Gotham Knights, La Biblia del crimen o Manhunter, Su último trabajo es Supernatural: Rising Son, para Wildstorm.

Marta Martínez. Colorista aragonesa afincada en Barcelona, ha trabajado anteriormente en series como Batman & los Outsiders, Detective Marciano, el especial Brave New World, Superman, Jóvenes Titanes y Wonder Woman, todas publicadas por Planeta DeAgostini Cómics.

Novedad San Jordi de Editorial Juventud, sobre Tintin

La editorial Juventud prepara un nuevo libro relacionado Tintín y sus viajes, por Luc Revillon, de cara al Sant Jordi, el 23 de abril. Todos los detalles más abajo.



LIBRO DE VIAJES DE UN REPORTERO DEL “PETIT VINGTIÈME”
Enero 1929 - Agosto 1939
Luc Revillon
1.ª edición. 22 x 22 cm. 128 páginas.
PVP: por determinar

¡Qué buena idea haber ideado este libro de viaje escrito por el más conocido periodista del noveno arte! ¡Y qué talento y éxito al casi convencer al lector que este diario es un objeto auténtico y cuya paternidad ha sido probada!

Luc Revillon, historiador, ha hecho un excelente trabajo de investigación por medio de la recopilación de documentos, y asociando los hechos y actitudes de Tintín a los álbumes en cuestión, además de incluir anotaciones y extractos de texto del diario de viaje. El lector puede conocer así la época de que se trata, el contexto geopolítico, los personajes que lo han marcado, etc.

Además, tomando como hilo conductor la geografía de las aventuras de Tintín, ofrece capítulos muy diferentes en cuanto a su contenido y, por tanto, es imposible aburrirse con su lectura. Además el diario del reportero está escrito en primera persona en un lenguaje simple; ¡el reportero del Petit XXème casi parece que se dirija personalmente a nosotros! Aunque no se muestra ninguna reproducción de la obra de Hergé, él aparece allí. Este libro será sin duda de gran interés para los amantes de Tintín pero también para los coleccionistas (me refiero a los habituales de los anticuarios) y los aficionados a los documentos antiguos que apreciarán la riqueza de la iconografía presentada. ¡Diría incluso que el diseño del libro ofrece nuevas ideas los coleccionistas de todo tipo!

El diario de viaje de un reportero del Petit Vingtième es un gran hallazgo y un regalo ideal para un extenso público. Es un tipo de libro para empezar a leer sin saber qué esperar y ¡que nos va a seducir inmediatamente! Así que un consejo: salgan otra vez de viaje alrededor del mundo con "el Señor T”: al país de los Soviets, al Congo, América, China, Escocia... La ruta, por así decirlo, ya la conocemos, ¡pero el viaje es una delicia!

Luc Révillon posee un Diploma de Estudios avanzados en Historia y Civilizaciones y es un especialista en las relaciones entre el cómic y la historia y en particular, Tintín. Ha pronunciado numerosas conferencias y participado en muchos debates y mesas redondas sobre estos temas. El último de ellos en octubre del 2007, con Pascal Ory, Benoît Peeters y Bernard Portevin, en el marco de los Encuentros con la Historia de Blois donde el debate giró sobre “Tintín, el más extraordinario reportero a través del tiempo”. Ha publicado solo o en colaboración, numerosos artículos y libros. Entre ellos Les Mémoires de Voyages de Vasco con Gilles Chaillet, en Lombard, Dans le Secret du Triangle y Géométrie mortelle con Didier Convard, y Le Décalogue, Le Xle comandement con Frank Giroud, estos tres últimos álbumes en la editorial Glénat.

martes, 17 de febrero de 2009

Novedades Sins Entido marzo

Ediciones Sins Entido nos avanza sus novedades para marzo, un nueva obra de Aude Picault, Papá, y la reedición de dos de sus obras en catálogo. Todos los detalles más abajo.



-PAPÁ
Aude Picault
Colección Sin nosotras
Rústica, 104 páginas, b/n,
PVP: 11 €. A la venta el 6 de marzo

SOBRE EL LIBRO

Cómo aceptar lo inaceptable, cómo acostumbrarse a la ausencia; cómo no perder la memoria de un ser querido. Aude Picault cuenta con sobriedad y muchísima fuerza el suicidio de su padre. Lo hace para que siga vivo a través de su dibujo, para que no se vuelva un mero recuerdo. Este relato impactante y de gran intensidad nos desvela otra faceta de la autora de Rollos míos.



-EL JUEGO DE LAS GOLONDRINAS
Zeina Abirached
2ª edición
Colección Sin nosotras
Rústica, 192 páginas, 17 x 24 cms, b/n
PVP: 17 €. A la venta el 6 de marzo

SOBRE EL LIBRO

El juego de las golondrinas narra una noche en el Beirut de los años 1980, en la que los habitantes de un edificio situado en la línea de demarcación se encuentran encerrados por los bombardeos. Una galería de retratos pintorescos, teñida de gravedad y de humor, que permite a la autora contar la historia de su propia familia.

"En abril de 2006 me encontré con un reportaje rodado en Beirut en 1984. Los periodistas entrevistaban a los habitantes de una calle cercana a la línea de demarcación, que dividía la ciudad en dos partes. Una mujer, bloqueada por los bombardeos en la entrada de su casa, dijo una frase que me trastornó: Yo diría que, por lo menos, aquí estamos probablemente más o menos a salvo. Aquella mujer era mi abuela." Zeina Abirached.




-MODOTTI, UNA MUJER DEL SIGLO XX (integral)
Ángel de la Calle
3ª edición
Cartoné, 272 páginas, 24 x 17 cms, b/n
PVP 22 €. A la venta el 6 de marzo

SOBRE EL LIBRO

Biografía y ficción, relato histórico, reflexión íntima… todo eso y más es Modotti: un libro y una aventura personal. Fueron muchos los artistas que, por una u otra razón, vivieron los primeros años del pasado siglo en México: Diego Rivera, Frida Kahlo, Maiakovski, Dos Passos. Y Tina Modotti, fotógrafa y revolucionaria, creadora militante, activista y musa, cuya figura se agiganta gracias a la mirada de Ángel de la Calle, para quien su memoria, su peripecia y su fantasma han sido catalizadores de su propio impulso como narrador. En Modotti confluyen diferentes registros, conviven lo documental y lo cotidiano, el diario personal y el cuento de fantasmas, la reflexión política y de lenguaje. El álbum está publicado en Brasil, en Italia y en Portugal.

Novedades Dibbuks marzo

Ricardo Esteban de la editorial Dibbuks, nos anuncia una novedad para el mes de marzo, Tea Party, de Nancy Peña, la segunda parte de El Gato del Kimono. Todos los detalles más abajo.



-Tea Party
Nancy Peña
Rústica con solapas, 19 x 26,5 cm, 80 páginas, bitono.
PVP: 14 €. (A la venta la primera semana de marzo)

La última vez que vimos al gato del kimono fue en la lejana Inglaterra, sin tener muy claro qué sería de él… En esta esperada continuación, han pasado quince años y Nancy Peña nos lleva a Londres, a un “tea party” organizado por dos importantes lores que compiten por servir el mejorté de la ciudad.

Uno de ellos encarga a Víctor Neville que consiga el mejor té posible y así ganar la competición, y no es un encargo fácil. Para complicar su misión, la casualidad quiere que conozca a Alicia, hija del lord rival (y la niña del gato del kimono), que parece decidida a ayudarlo para contrariar las ambiciones de su padre…

Con estos elementos, Nancy Peña orquesta una historia atrayente y llena de poética personal que plasma con su habitual trazo elegante y preciso inspirado en los grabados de época.

Nancy Peña es una de esas autoras cuyo personal estilo marca a los que serán sus lectores. Si en 2005 llamó la atención con una opera prima notable, El gabinete chino, y se ganó un buen número de seguidores, hubo que esperar a 2006 para poder leer más obras salidas de su imaginación: La cofradía del mar, El gato del kimono y Les Nouvelles Aventures du Chat Botté. Y con este Tea Party, su obra se afianza y sigue ganando en calidad y prestigio.

lunes, 16 de febrero de 2009

Novedades Comic Editorial Gustavo Gili

La editorial barcelonesa Gustavo Gili, dedicada la publicación de obras sobre arquitectura, diseño y moda, arte y fotografia, se adentra en el terreno del Noveno Arte, con 3 libros muy interesantes sobre el mundo del cómic. El primero de ellos "Comic Art Now, hace referencia al género en su actualidad, a los que le siguen "Curso de novela gráfica" y "Diseño de personajes para novela gráfica"; libros muy recomendables para todos aquellos que se quieran introducir como artista en éste oficio, con consejos muy útiles tanto para profesionales como no iniciados. Todos los detalles más abajo.




-Comic Art Now. Ilustración de cómic contemporánea
Dez Skinn
Mark Millar (prefacio)
Rústica, 192 páginas, 24,5 x 24.5 cm
PVP: 23,99 €

Comic Art Now es una muestra de los mejores exponentes de este género en el mundo, reunidos por vez primera en un volumen a todo color que pone de manifiesto la total diversidad y el variado talento que despliega esta emocionante disciplina artística. Comic Art Now, donde se incluyen tanto profesionales consolidados como nuevos valores en alza del sector, adopta un enfoque insólito y global que incorpora desde pequeños proyectos de iniciativa propia o trabajos de artistas independientes hasta autores de renombre, habituados a firmar trabajos como los más famosos superhéroes o el terror más taquicárdico.

Dez Skinn fue director editorial de Marvel en Reino Unido y ha creado títulos como Doctor Who Weekly y Hulk Comic. Ha editado MAD, Star Wars Weekly, Judge Dredd y Spider Man, entre otros.

Mark Millar es un premiado autor de cómics y uno de los guionistas más celebrados de su generación.

Índice de contenidos:

Prólogo de Mark Millar. Introducción. Héroes y villanos, ciencia ficción, el mundo de los sueños, terror, humor, cómic negro, de vuelta al mundo real. Directorio de artistas y agradecimientos.




-Curso de novela gráfica
Guión, personajes, color, maqueta, tipografía, bocadillos...
Mike Chinn, Chris McLoughlin
Rústica, 160 páginas, 23,5 x 21 cm
PVP: 19,13 €

La novela gráfica es un género artístico en rápida evolución y con un prestigio creciente. El dinamismo y complejidad de sus argumentos e ilustraciones suscitan el interés de las productoras de cine y las grandes editoriales de todo el mundo. Crear una novela gráfica nunca fue tan fácil. Las tecnologías informáticas han sustituido a las viejas técnicas, e Internet supone una vasta fuente de información e ideas y un medio sencillo de difusión.

Curso de novela gráfica te conducirá de la inspiración a la publicación, y te enseñará a convertir tu talento como guionista y/o dibujante en una obra gráfica digital finalizada. Incluye orientación profesional sobre las fuentes de inspiración, el guión, los personajes, la maquetación de las viñetas, el color, la disposición del texto en bocadillos y cajas, y la publicación de tu trabajo.

Mike Chinn es editor de la premiada Swords against the Millenium y colaborador de la revista Dark Horizons.

Chris McLoughlin es ilustrador. Entre sus trabajos se encuentran Green Lantern para DC Cómics y Hunter: The Age of Magic para Vertigo.

Índice de contenidos:

Hola y bienvenidos
De las novelas pulp a los e−zines

1) Y… ¿qué es una novela gráfica?: ¿Novela gráfica o cómic? Más allá del género, Ciencia ficción, Terror, Fantasía, Crimen y adultos, Manga, ¿Queda algo más? Ejemplos impresos.

2) Estructura y elementos: la terminología, las viñetas, construir el argumento, los bocadillos y las cajas, la caracterización.

3) Los ordenadores como creadores: consultas rápidas, trabajar en línea, optimiza tu texto, dibujar con software, colorear.




-Diseño de personajes para novela gráfica
Alexander Danner, Steven Withrow
Rústica, 192 paginas, 26 x 23 cm
PVP: 23,99 €

Diseño de personajes para novela gráfica es una estimulante introducción a un elemento esencial en la novela gráfica: la creación de personajes impactantes y verosímiles. Un buen diseño de personaje contribuye tanto a su personalidad y a su función en la historia como a su aspecto visual.

Esta obra ilustra la evolución de una serie de personajes bien conocidos, creados por una gran variedad de dibujantes internacionales. Muestra sus comienzos como bocetos, dibujos y conceptos iniciales; los posteriores ajustes, discusiones y propuestas alternativas que sufrieron; hasta llegar a su debut final en la pantalla o en la página impresa. Asimismo, analiza cómo se combinan los elementos del diseño y de la narrativa (antecedentes del personaje, diálogo y comportamiento, estilos visuales e iconos) para dar forma definitiva al personaje completo.

Steven Withrow es narrador, guionista de cómics, poeta infantil, profesor y editor. Ha publicado Toon art: the graphic art of digital cartooning y Webcomics: Tools and Techniques for digital cartooning (con John Barber).

Alexander Danner es guionista de la serie de antologías de webcomics Picture Story Theatre (ModernTales.com) y de numerosas historias de cómics. Colabora con las revistas especializadas Comixpedia y The Webcomics Examiner.

Índice de contenidos:

Prólogo: El nombre de la rosa.
Los personajes de la novela gráfica y siete preceptos.

Sección I. La novela gráfica: ¿Qué es una novela gráfica? Geografía e historia, novelistas gráficos: una visión singular; equipos de diseño: colaboración y supervisión.

Sección II. El personaje: antecedentes y arquetipo, protagonista y antagonista, el contraste y lo común, personajes secundarios, antecedentes de los personajes: motivación y conflicto.

Sección III. Elementos del diseño: unidad y secuencia, herramientas y técnicas: hojas de modelo; el habla: diálogo, bocadillos y rotulación, el rostro, la forma humana, la forma no humana. Monografía: eric shanower. Línea, contorno y secuencia.

viernes, 13 de febrero de 2009

Presentación de El Cazador de Rayos, de Kenny Ruiz en Madrid

Tras agotarse la pimera edición de El Cazador de Rayos, de Kenny Ruiz, Dolmen Editoril, presenta ésta obra el próximo lunes 16 de febrero a las 18:00 horas, en la FNAC de Callao (Madrid). El crítico Lorenzo F. Díaz , será el encargado de presentar al autor Kenny Ruiz, quien firmará ejemplares de esta obra publicada el pasado noviembre.

jueves, 12 de febrero de 2009

Mesa redonda sobre Tintin en Madrid, en su 80 aniversario

Con motivo del 80 aniversario de Tintin, Editorial Juventud, organiza una mesa redonda el 19 de febrero de 2009, a las 19.00 horas, en Ámbito Cultural de El Corte Inglés, de Serrano, nº 52 (7ª planta) en Madrid, sobre el mítico personaje del cómic, creado por Hergé. Más abajo toda la información, estáis todos invitados.

Tintín con 80 años sigue siendo joven, por ser un personaje con valores eternos que permanece en un mundo de constantes cambios. Este encuentro con intelectuales y expertos tintinólogos analizará el porqué, como personaje inmerso en la cultura popular, sigue despertando pasiones entre los aficionados al cómic.

Intervendrán:

Luis Alberto de Cuenca (Madrid, 1950), filólogo, poeta, traductor y ensayista español. Ha sidodirector del Instituto de Filología del CSIC y de la Biblioteca Nacional de España. Como homenaje a Hergé, el creador de Tintín, de Cuenca ha definido la segunda etapa de su poesía como línea clara.Además de su obra como poeta, ensayista y filólogo, hay que destacar su faceta de letrista musical.

Álvaro Pons (Barcelona, 1966), periodista de Babelia. Crítico de historieta y profesor universitario, con una amplia labor en el campo de la divulgación y la crítica de la historieta. Responsable del blog La cárcel de papel, bitácora de referencia sobre el mundo del cómic. Este weblog recibió en 2003 la mención especial del Foro de cómic europeo y en 2005 el premio de Expocomic a la mejor web. Su labor como crítico de historieta comenzó en el fanzine El Maquinista (La General, 1990), que continuaría después en EMM (La General, 1991). Ha colaborado en diferentes fanzines sobre historieta como Otaku Press!, Imágenes, Volumen, Nemo, La Guía del Cómic o Dolmen. Desde 1999, es responsable de la sección Tebeos que nunca te dije en la revista valenciana Cartelera Turia.

Luis de Luis Otero (Madrid, 1964) nació en el tiempo en que los libros de Tintín aún tenían lomo de tela y leer era sinónimo de pasárselo (muy) bien. Desde entonces, no ha dejado de disfrutar; ni leyendo ni dejando de participar en tertulias literarias como las auspiciadas en la madrileña librería Estudio en Escarlata; organizando ciclos itinerantes de Tintín por las Bibliotecas Públicas de Madrid, colaborando en revistas como el Boletín Ramón (dedicado a la figura de Ramón Gómez de la Serna); El Eco de la Costa; Nueva Revista; el Anuario y el Boletín del Círculo Holmes; Prótesis (publicación sobre novela policíaca) y revistas gremiales como la de Correos y La Ventana de la Agencia Tributaria (de la que es Jefe de Redacción).

Roberto Sánz Naranjo (Madrid, 1955), librero de Flor de Chamberi, librería especializada en Tintín. Es autor de una novela sobre Tintín, titulada: Syldavia o el soñador errante.

Luis Zendrera Duniau (Barcelona, 1962), director gerente de Editorial Juventud, nieto del fundador de la editorial. Se incorporó en 1985, y fue designado Administrador en 1995. Desde entonces viene desarrollando su actividad reforzando la publicación de libros infantiles que tan buenos resultados ha ido dando. Sin olvidar las líneas tradicionales de clásicos y libros náuticos que se han visto reforzadas con el Premio Nostromo de literatura marítima, convocado conjuntamente con diversas instituciones de Barcelona como son el Museo Marítimo y el propio Puerto de Barcelona.

Lecturas: Vision Thing, de Diego Latorre

De entre los últimos artistas más creativos e impactantes, podría destacarse a Diego Latorre, un autor todo terreno en el mundo de la ilustración y el cómic, que recientemente ha publicado un nuevo trabajo, Vision Thing, bajo el auspicio de la editorial barcelonesa Norma. En ella se funden las mejores ilustraciones, para contarnos una historia sorprendente en muchos aspectos, en el que Latorre aúna lo mejor de la ilustración y la belleza plástica; no hay nada mejor que abrir el libro y darse cuenta de todo esto, al pasar las páginas que componen la historia.

Una historia ambientada en el futuro, en 2019, en Vinarós (lugar de residencia de Latorre), en el que el protagonista el “Artista D” de gran éxito, es uno de los muchos que han accedido a probar el más avanzado y psicodélico sistema de modificar su visión a través de un transplantes neurológicos para mejorar sus capacidades, el Vision Thing: transplantes oculares y parte del cortex cerebral. El protagonista es un artista tuerto, taciturno, que negaba toda su información artística, y que vivía obsesionado por Walt Disney; sufriendo una grave enfermedad ocular, el síndrome de Cotard, haciéndose criogenizar, hasta que encuentren una cura, desapare de aquel lugar misteriosamente. Barcelona 2039, un nuevo transplante ocular, un nuevo Vision Thing, en la persona de otro artista, que supuestamente lo recibirá de aquel “Artista D”; desde ese momento, la percepción de sus sentidos y la visión le marcarán profundamente.

Vision Thing supone para Diego Latorre (Zaragoza, 1974), su carta de presentación para el lector español, amen de sus trabajos para diversos medios como MTV, DC Comics, Grupo Zeta, Perspective Studios y diversas instituciones. Para 2009 está previsto su participación en editoriales tan importantes como dibujante de cómics, como Marvel, con el personaje del Increíble Hulk; además de colaborar para el sello Wildstorm.

En Vision Thing podremos maravillarnos con unas ilustraciones, a medio camino entre la ilustración y el cómic, con unas páginas que derrochan fuerza, color, y de un surrealismo notorio. El arte de Latorre, no ha pasado desapercibido para compañeros de profesión como J.H. Williams (Promethea) o el mismísimo Bill Sienkiewicz; que el propio Diego homenajea en el libro con un par de ilustraciones, que recuerdan a la obra de Bill, en la Elektra Asesina de Frank Miller.

Si quieres descubrir a un artista total, en continua evolución, te recomiendo que eches un vistazo a éste Vision Thing, en tu librería más próxima, no te arrepentirás.

“Vision Thing”
Guión, dibujos y color: Diego Latorre
Colección: Elipse nº 10
Editorial: Norma Editorial
Formato: cartoné, 17 x 26 cms
48 Páginas, 16 €

Valoración: ****

miércoles, 11 de febrero de 2009

Lecturas: Cuaderno de Tormentas, de David Rubín

La obra de David Rubín es sin duda una de las propuestas más originales entre las que podemos encontrar en el panorama nacional. Su última obra más personal hasta la fecha (sin contar su versión de "Romeo y Julieta", de SM de la que daremos cuenta más adelante), de la mano de Planeta De Agostini, “Cuaderno de tormentas: crónica de los deambulares por Ciudad Espanto”, no ha pasado desapercibida para el fandom español. Una obra que se adentra en el cómic y el cuento ilustrado, de una forma poética, donde la imagen se superpone de una forma espectacular, entre los textos y el dibujo; para conducirnos a un mundo onírico, la fantasía, la imaginación desbordada del autor, y una creación narrativa de gran belleza.

Su protagonista es un dibujante de cómics que inicia un viaje extraño a la Ciudad Espanto, por medio de una sombra que le invita a un nuevo lugar donde la inspiración y la creación estará a su alcance, sin que pueda dejar en el olvido, su Cuaderno de Tormentas; ciudad al que será conducido con una nueva vestimenta. Su paso por sus calles, los puentes denominados “los pilares del dolor”, el encuentro con seres de los más extraños, monumentos, plazas, una marioneta, los espíritus, y su paso por La Biblioteca de lo Nunca Escrito, determinarán su forma de pensar. El descubrimiento de un nuevo amor apasionado, le mostrara el camino a seguir, sin que por ello sus vidas se crucen de nuevo, en una huida sin retorno de aquel lugar tan peligroso.

David Rubín (Orense, 1977), nos sumerge en un viaje hacia los infiernos de un autor atormentado, en el tortuoso camino que es el de la creación y la búsqueda de la inspiración. Partiendo de obras tan importantes como “La Divina comedia " de Dante o el mismísimo “Fausto” de Goethe, da forma a una espléndida metáfora, para contarnos poco a poco mediante un flashback (que da forma a toda la historia), el motivo del estado tan lamentable en el que se encuentra el protagonista al inicio del tomo. En el cual Rubín, hace un derroche de composición de las páginas, en pos de una mayor fluidez de la historia, combinándolo con grandes viñetas, que a uno se le quedan si remedio en la retina. Se nota el esfuerzo realizado por el autor a la hora de plantear ésta historia en todas sus facetas; abriendo fuego en la colección de Planeta “De origen”, con los mejores autores nacionales.

“Cuaderno de tormentas”, gana con cada lectura, de nuevas interpretaciones, su frescura y su brillante dibujo, son motivos más que suficientes para su compra, la cual recomiendo encarecidamente a todos los lectores ávidos de buenos tebeos.

“Cuaderno de tormentas:
Crónica de los deambulares por Ciudad Espanto”
Guión, dibujos y color:
David Rubín
Colección: De origen
Editorial: Planeta DeAgostini
Formato: cartoné, 17’8 x 24’6 cms
112 Páginas, 12’95 €

Valoración: ****

martes, 10 de febrero de 2009

Presentación en Barcelona de "De los superhéroes al manga: el lenguaje en los cómics"

Mañana día 11 febrero, se presenta el libro "De los superhéroes al manga: el lenguaje en los cómics", a las 12:00 horas del mediodia, en la Sala de Juntas del Edificio Histórico (Gran Via de las Corts Catalanes, 585). Un libro editado por la Universidad de Barcelona y el Centre d'Estudis i Recerques Socials i Metropolitanes. En el que los especialistas en la materia, Antoni Guiral, Ana María Meca, Nicolas Cortés y Pepe Gálvez, han participado en este estudio sobre el cómic.

El libro explica la evolución de los cómics, desde los superhéroes al manga.

Durante una semana d´Els Juliols de la UB del año 2006, se organizó el curso llamado De los superhéroes al manga: el lenguaje en los cómics. A raíz de este curso, se ha publicado ahora un libro con el mismo nombre que recoge algunas de las sesiones que se llevaron a cabo durante aquellos días, y donde expertos en la materia, como el escritor y crítico de cómics Nicolás Cortés, el guionista Pepe Gálvez, el periodista y escritor Antoni Guiral y la editora Ana Maria Meca, explican la evolución del cómic y todas sus características.

El acto de presentación del libro, editado por la UB y el Centro de Estudios y Investigación, tendrá lugar el miércoles 11 de febrero, a las 12 h, en la sala de juntas del Rectorado, e intervendrán el rector de la UB, Dídac Ramírez; el director académico d´Els Juliols, Agustín González, y los autores de la obra. También está previsto que asistan el alcalde de l'Hospitalet de Llobregat, Núria Marín; el alcalde de Cornellà, Antonio Balmón, y el presidente delegado del Área de Cultura de la Diputación de Barcelona, José Manuel González, ya que han colaborado, junto con la Fundación Josep Comaposada, en la publicación de esta obra.

Los cómics nacieron como un lenguaje mestizo en el cual se mezclaban dibujo y literatura, pero con el tiempo este género ha adoptado una narrativa y un lenguaje gráfico propios. En esta obra, Nicolás Cortés nos acerca al concepto de superhéroe como mito y Pepe Gálvez trata la novela gráfica como soporte para narrar cómics, y revisa los títulos más importantes publicados en éste formado. Por otro lado, Antoni Guiral se centra en los cómics de la prensa norteamericana, en la que se inició la industria de la historieta. Finalmente, Ana Maria Meca nos introduce en el mundo del manga, o cómic japonés.

Novedades La Cúpula febrero


Las novedades de La Cúpula ya están aquí, con seis títulos, entre las que destacan el No Comment, de Ivan Brun; Trágame entera de Nate Powell y El cerdo Edmundo de Jean-Marc Rochette y Martin Veyron. Todos los detalles y portadas en su correspondiente pdf.

-Novedades febrero pdf aquí

viernes, 6 de febrero de 2009

Y el ganador del primer Premio Internacional de Cómic, de Planeta es ...

La obra de ciencia ficción Planeta Extra, de los argentinos Diego Agrimbau y Gabriel Ippoliti, ha sido la ganadora del 1er Premio Internacional de Cómic Planeta DeAgostini. De los creadores de dos estupendas historias como La Grande Toile y La Burbuja de Bertold. ¡Enhorabuena a los premiados

De las 170 obras presentadas, de diversos estilos, temas y procedencia, el jurado ha dado, finalmente, como ganador el cómic de ciencia ficción Planeta Extra, valorando tanto su guión como su extraordinaria ilustración. El premio tiene una dotación en metálico de 20.000 euros y el compromiso, por parte de Editorial Planeta DeAgostini, de la publicación de la obra antes de fin de año, en la línea de Producción Propia.

PDF Con toda la información sobre la obra y sus autores aquí

Dado el carácter de continuidad del premio, en breve se publicarán las bases para el Segundo Premio Internacional de Cómic.

Novedades Ponent Mon febrero

Ponent Mon nos avanza su novedades para febrero, una nueva obra de Nananan Kiriko, y la continuación de la serie regular de Aula a la deriva. Todos los detalles más abajo.



-El amor duele
Nananan Kiriko
Rústica con sobrecubierta, 216 páginas, b/n
PVP: 15,00 €. A la venta el 20/2/09

En veintitrés afilados capítulos, Kiriko Nananan explora el amor en todo su cruel esplendor a través de los recuerdos, del dinero, de las perversiones, de la nostalgia, de la duda, de las tentaciones, de los descubrimientos, de los celos... Un elenco de emociones que lindan al mismo tiempo el amor y el dolor, y que, en no pocas ocasiones, constituyen la verdad invisible de lo visible. Su sensibilidad exacerbada, llevada en volandas por su trazo suave y limpio, es la carta de recomendación que nos trae de vuelta a la autora nipona doctorada en hurgar en lo más hondo de nuestros sentimientos y dejarlos expuestos a flor de piel. Su última obra nos recuerda imperiosamente que llegará el día en que seremos heridos. Así es el amor...



-Aula a la deriva 3
Kazuo Umezz
Rústica con sobrecubierta, 384 paginas, b/n
PVP: 11,90 €. A la venta el 20/2/09

La tristeza se transforma en sed de venganza. Haciendo honor al aforismo "la mejor defensa es un buen ataque", Sho Takamatsu y los demás supervivientes del brutal asalto al colegio por parte del descomunal insecto, que han visto como el intrépido Ikegaki y sus compañeros morían despedazados y las provisiones eran saqueadas, deciden ir en busca del monstruo para acabar con él. Armados con rudimentarias hachas de piedra, fabricadas quebrando el suelo del patio, la comitiva de alumnos de quinto y sexto pone rumbo a ese extraño bosque en que crecen árboles de frutos que se transforman en arena al hincarles el diente. Una vez allí, Nishi, la chica coja, que llega hasta el bosque siguiendo a los chicos, dará a conocer un descubrimiento que podría ser clave para poner fin a la pesadilla del insecto gigante.

jueves, 5 de febrero de 2009

Previews First Flight. La primera novela de Chris Claremont, será editada por Dolmen

Dentro de la línea de libros, Dolmen acaba de anunciar la esperada primera novela de Chris Claremont, First Flight, del año 1987. Protagonizada Nicole Shea, una mujer piloto/astronauta de las USAF. Primer vuelo, fue la primera novela, de la trilogía que forma, junto Grounded (1991), y Sundowner (1994), que por fin vemos editada en España, para ello se ha preferido una nueva portada, realizada por Alejandro Colucci, respecto a la de la primera edición americana, del espectacular Luis Royo. Todos los detalles más abajo




-PRIMER VUELO
Chris Claremont
Rústica, 228 páginas
PVP: 15 €

La teniente Nicole Shea era la piloto más joven y cualificada que había salido de la academia en los últimos veinte años, pero el alto mando de la NASA de la Base Lunar quería algo más que una piloto temeraria y amante del riesgo.

Su primera misión sería trazar una ruta de vuelo hasta Plutón en una nave con una maniobrabilidad que dejaba bastante que desear; un trabajo considerado simplemente como rutinario. Pero un enfrentamiento espacial le deja la nave reducida a chatarra, alejándose sin control del Sistema Solar, teniéndose que enfrentar a un reto para el que ningún simulador la ha preparado.

Es entonces cuando se le acerca otra nave procedente de la negrura entre las estrellas, una nave de diseño desconocido que estaba donde no podía haber ninguna nave... Una nave que no ha sido construida por seres humanos.

Le dijeron que era una misión de rutina. La teniente Nicole Shea era demasiado novata para saber que, en el espacio, no existe tal cosa. El primer vuelo de la teniente Shea puede que sea el último.

PREVIEWS PRIMER CAPITULO aquí

SOBRE EL AUTOR

Chris Claremont

Christopher Claremont (30 de noviembre, 1950, Londres) es uno de los escritores de comic-books más importantes de la historia. Mundialmente famoso por haber recreado a los X-Men, colección en la que permaneció durante diecisiete años en los cuales los mutantes más populares del Universo Marvel pasaron de ser un título al borde de la cancelación a vender más de siete millones (X-Men #1, 1992). Su sensibilidad a la hora de crear personajes femeninos tridimensionales, de personalidades fuertes y atractivas, abrió nuevas posibilidades a un género excesivamente centrado en el público masculino, marcando un antes y un después en el género superheroico.

Además de escribir para Marvel y DC, Claremont ha creado bellas historias de fantasía como Black Dragon y Marada (ambas junto a John Bolton) o Wanderers (2008), una nueva serie de álbumes para el siempre exigente mercado francés.

En su faceta literaria, ha publicado nueve novelas entre las que se incluyen su exitosa saga Primer Vuelo y otras como Grounded!, Sundowner o Dragon Moon. Actualmente sigue simultaneando su carrera como novelista con la escritura de diversas series para Marvel Comics, casi siempre en torno al Universo Mutante que lo hizo mundialmente famoso.

Hoy se inaugura la exposición de humor gráfico de Nani, en Alcalá de Henares

Hoy jueves, 5 de febrero, se inaugura la exposición dedicada a la conocida humorista gráfica colombiana Nani (Adriana Mosquera Soto), "Hasta que la realidad nos separe" (del mismo título que el tomo publicado por Ediciones B). El lugar del evento será en Alcalá de Henares, a las 19:00, en La Fabrica del Humor (Calle Nueva nº 4). Están todos invitados a disfrutar del humor de esta gran profesional, que actualmente colabora en el periódico "Diario de Alcalá".


Fechas:
Abierto al público del 6 de febrero al 1 de marzo

Horarios:
De martes a domingo, de 12:00 a 14:00 horas, y 17: 00 a 20:00 horas.

miércoles, 4 de febrero de 2009

En abril llega el Moby Dick de Bill Sienkiewicz

Para todos aquellos seguidores de Bill Sienkiewicz, y admiradores de su obra gráfica, están de enhorabuena, en abril se pondra a la venta el clásico de Herman Melville, Moby Dick, adaptado por Sienkiewicz y Dan Chichester. Con éste título Image, inaugura su Image Illustrated Classics Library. Una edición, en tapa dura, 48 páginas, al precio de 12'99 dólares, a la venta el 9 de abril en los USA; ya se puede solicitar por Previews.

Moby Dick fue originalemente publicada por First Comics en el año 1990, en el nº 4 de la colección Classics Illustrated.

Lecturas: Liberty Meadows 7, de Frank Cho

He reconocer que siempre he sido un gran seguidor de la obra de Frank Cho, uno de los autores más originales y refrescantes de los últimos años, el creador de Liberty Meadows. Una tira cómica, en la que nos narra la vida en una tranquila y apacible reserva de animales, donde un despistado y enamoradizo Frank Mellish (el veterinario), está coladito Brandy, la cuidadora y psiquiatra de unos animales de los más peculiares; Leslie, un sapo hipocondríaco; Oscar un perro salchicha muy peculiar; Dean un oso cervecero grosero y Ralph, un osito muy divertido. Todo ello en un tono de comedia, en cada viñeta mostrada por el autor. Allí descubrí un autor influenciado por los pin-ups de los años 40, y cómo no, por Adam Hughes, otro de los grandes portadistas especializados en el género femenino, que destacó en su carrera por covers en DC, en series Wonder Woman, Catwoman; o las realizadas para Tomb Raider y Star Wars.

Recientemente Dolmen Editorial ha publicado el séptimo tomo de ésta serie, en la que se llega a un momento cumbre, la boda de Brandy, pero no con el desdichado Frank. Resignado a su suerte, no sabe como decirla que está realmente enamorado de ella. ¿Se casará finalmente Brandy y dejará en un mar de lágrimas a Frank? Tendréis que leerlo.

Mientras es resto de animales, se gastaran las bromas de costumbre, alguna más bárbara que otra, como la operación de liposucción de Dean, el secuestro de Ralph y Leslie a manos de una vaca; la aparición de otro veterinario, Julius y el ingreso de un nuevo animal a la reserva, Mike el mapache. Eso sin contar la llegada de la madre de Brandy, y las apariciones estelares de personajes como Usagi Yoyimbo, Iron Man, el Jabba the Hutt, Luke Skywalker, Obi Wan Kenobi o el mismísimo Winnie the Pooh.

Si hay algo por lo que Frank Cho se caracteriza (Duk Hyun Cho, Seúl, Korea del Sur, 1971), es por su amor por la figura femenina, que en mayor o menor medida a seguido mostrando, desde University2 (el origen de Liberty Meadows), pasando por Los Nuevos Vengadores, Shanna, algunas colaboraciones para Spiderman en Marvel Knights, la línea Ultimate, y diversas portadas para Marvel e ilustraciones para libros.

En cuanto a la edición de Dolmen, realiza una correcta edición, acorde con los anteriores publicados en el sello La colla de la pessigolla. Cabe destacar la reedición de lujo que acaba de aparecer de los primeros casi los dos volúmenes iniciales de Dolmen, cargado de extras, para los que aún no conocen las andanzas de Brandy y compañía. Es de esperar que la editorial, se ponga manos a la obra en un breve plazo, para editar las aventuras pendientes que salieron en formato comic book en Image Comics.

En definitiva un tomo esplendido, que recomiendo a todos los seguidores de Cho, como a los amantes de la belleza exuberante femenina. Una compra segura, no te arrepentirás.

“Liberty Meadows 7”
Guión y dibujos: Frank Cho
Colección: Burbujas
Editorial: Dolmen Editorial
Formato: rústica con solapas, 21 x 21 cms
112 Páginas, b/n, 10’95 €

Valoración: ****